σχεδόν δεν χρειάζεται πρόσθετη αιτιολόγησητο γεγονός ότι οι Νεκρές Ψυχές του Γκόγκολ, μεταξύ πολλών συνιστωσών του είδους, απορρόφησαν την παράδοση του διαφωτιστικού μυθιστορήματος, της μασονικής μυστικιστικής πεζογραφίας, πλούσιας σε διδακτικές αλληγορίες. Το The Pilgrim's Progress του J. Bunyan αναφέρεται συχνά ως αναλογία. Ως η πιο σημαντική αλληγορική εικόνα που χτίζει το είδος και την πλοκή του ποιήματος, οι περισσότεροι ερευνητές υποδεικνύουν την εικόνα του δρόμου, που φέρει νοήματα. μονοπάτι ζωής, Θεοζωική και πνευματική τελειότητα (το μονοπάτι μέσα από δοκιμασίες προς την παραδεισένια πόλη της Ιερουσαλήμ), το ιστορικό και προνοητικό μονοπάτι της Ρωσίας.
Δεδομένου ότι το κύριο μέρος της πλοκής του "Dead Souls" είναι οι συναντήσεις του Chichikov με τους ιδιοκτήτες, υπήρχε μια φυσική επιθυμία να βρει κάποιο μοτίβο και νόημα στη σειρά τους, σαφώς βαθιά παρακινημένο από τον συγγραφέα, και να το εξηγήσει θα σήμαινε κατανόηση του ιδεολογικού σύνθεση του οικοπέδου. Τις περισσότερες φορές υπάρχει η άποψη ότι από τον έναν γαιοκτήμονα στον άλλο επιδεινώνεται η «χυδαιότητα» ή η «θνησιμότητα» τους. Την κατεύθυνση μιας τέτοιας ερμηνείας έδωσε ο ίδιος ο Γκόγκολ στο Selected Places from Correspondence with Friends: «... ο ένας χαρακτήρας μετά τον άλλο με ακολουθεί, ο ένας πιο χυδαίος από τον άλλον». Ο Andrei Bely καθοδηγείται επίσης από το σχόλιο του συγγραφέα: «Η επίσκεψη στους γαιοκτήμονες είναι το στάδιο της πτώσης στη λάσπη· τα κτήματα είναι κύκλοι της κόλασης· ο ιδιοκτήτης του καθενός είναι πιο νεκρός από τον προηγούμενο· ο τελευταίος, ο Plyushkin, είναι ένας νεκρός των νεκρών."<...>Αλλά ο Yu.V. Mann έχει σοβαρές αντιρρήσεις για το σχήμα διαβάθμισης: "η υπάρχουσα άποψη για τη σύνθεση των Dead Souls είναι μάλλον ευάλωτη. Ούτε το απόσπασμα από το τρίτο γράμμα για το Dead Souls το υποστηρίζει. Η παρατήρηση του Gogol δεν επιδιώκει ο στόχος να ορίσει μια "ενιαία αρχή" της σύνθεσης. Και είναι δυνατόν να την αναγάγουμε σε μια "ενιαία αρχή;", αλλά είναι επίσης προικισμένος, σε αντίθεση με τους προηγούμενους γαιοκτήμονες, με μια ιστορία και, κατά συνέπεια, μια σκιά μιας χαμένης ανθρωπότητας ).
Ούτε μπορούν να θεωρηθούν ως μια απλή αλληγορία των ανθρώπινων κακών, αφού οι χαρακτήρες τους «δεν μπορούν να περιοριστούν στην υποκρισία, την αγένεια, την ευκολοπιστία ή οποιαδήποτε άλλη γνωστή και σαφώς καθορισμένη κακία. Αυτό που λέμε Μανιλοβισμός, Νοζρεβισμός κ.λπ., είναι ουσιαστικά μια νέα ψυχολογική και ηθική έννοια, που «διατυπώθηκε» πρώτος από τον Γκόγκολ. Κάθε μία από αυτές τις έννοιες-συμπλέγματα περιλαμβάνει πολλές αποχρώσεις, πολλές (ενίοτε αλληλοαποκλειόμενες) ιδιότητες, που μαζί σχηματίζουν μια νέα ποιότητα που δεν καλύπτεται από έναν ορισμό.
Δ.Π. Ο Ivinsky πρότεινε μια λεπτή και λεπτομερή αρχή σύνθεσης εικόνων, βασισμένη στον "συνδυασμό των μεθόδων αντίθεσης, φθίνουσας διαβάθμισης και συμμετρίας": οι ιδιοκτήτες γης ακολουθούν ταυτόχρονα το μοτίβο σκακιέρας της αντιθετικότητας με βάση την επιπολαιότητα - πρακτικότητα, την ίδια στιγμή, τους η αποξένωση από τους ανθρώπους και η δυσπιστία απέναντί τους προχωρά συνεχώς και παρατηρείται συμμετρία στις σχέσεις των ιδιοκτητών με τον Chichikov όσον αφορά την ετοιμότητά τους για συμφωνία (στο κέντρο σύνθεσης - ο μόνος που δεν πούλησε και δεν έδωσε την ψυχή του Nozdrev). Χωρίς να αμφισβητούμε τις παρατηρήσεις των προκατόχων που έπεσαν στο οπτικό μας πεδίο, τολμάμε να προσφέρουμε τη δική μας, συμπληρώνοντας την ήδη πολύπλοκη εικόνα.
Κατά τη γνώμη μας, η ακολουθία της μετακίνησης του Chichikov από τον έναν γαιοκτήμονα στον άλλο καθορίζεται από το γεγονός ότι τέσσερις από αυτούς (Manilov, Nozdrev, Sobakevich και Plyushkin) είναι μια αλληγορία τεσσάρων ηλικιακά στάδιαστο μονοπάτι της ζωής. Επιπλέον, δεδομένου ότι το μονοπάτι του Chichikov στον πρώτο τόμο των Dead Souls είναι αναμφίβολα το μονοπάτι της αμαρτίας (το πνευματικό σημάδι του μονοπατιού επρόκειτο να αλλάξει μόνο στους επόμενους τόμους), συναντά σε αυτό με καθολικές ανθρώπινες κακίες, ομαδοποιημένες σύμφωνα με φάσεις ζωής στις οποίες ένα άτομο είναι πιο ευάλωτο σε αυτά. Καθένας από τους ιδιοκτήτες είναι μια γκροτέσκα καρικατούρα μιας από τις ηλικίες: παιδική ηλικία, νεότητα, ωριμότητα και γηρατειά. Σύμφωνα με τον Yu. Mann, «όλοι οι χαρακτήρες των γαιοκτημόνων είναι στατικοί», «ο χαρακτήρας, από την αρχή, δίνεται ως καθιερωμένος, με τον σταθερό, αν και όχι εξαντλητικό, «πυρήνα» του.Η «στατική» φύση των εικόνων εξηγείται από το γεγονός ότι καθένας από αυτούς «σκλήρυνε» σε ένα ορισμένο στάδιο της ανάπτυξής του, αποδεικνύοντας ότι σε οποιαδήποτε ηλικία ο θάνατος της ψυχής είναι δυνατός και οποιαδήποτε από αυτές έχει τη δική της «χυδαία».
Η αλληγορική απεικόνιση των διαφόρων φάσεων της διαδρομής της ζωής βρίσκεται σε πολυάριθμες μεσαιωνικές διδασκαλίες, παραβολές και πίνακες (ας θυμηθούμε, για παράδειγμα, τους πίνακες του H. Baldung «The Ages of Man and Death», «The Seven Ages of a Γυναίκα"). Από τα παραδείγματα που βρίσκονται πιο κοντά στον Γκόγκολ, μπορεί κανείς να θυμηθεί, ειδικότερα, το ποίημα του Πούσκιν "Το κάρο της ζωής", όπου τρεις στροφές είναι αφιερωμένες, αντίστοιχα, στα τρία στάδια της διαδρομής της ζωής (νεότητα, ωριμότητα και γηρατειά). Η νομιμότητα μιας τέτοιας ερμηνείας επιβεβαιώνεται επίσης από τις λυρικές παρεκβάσεις του συγγραφέα κατά τη διάρκεια του ταξιδιού του Chichikov, όπου τίθεται συνεχώς το θέμα της αλλαγής ενός ατόμου στη διαδικασία της ζωής ("Ω νιότη μου! Ω φρεσκάδα μου!", "Πάρτε μαζί σας ο δρόμος, αφήνοντας το μαλακό νεανικά χρόνιασε σκληρό κουράγιο, πάρε μαζί σου όλες τις ανθρώπινες κινήσεις, μην τις αφήνεις στο δρόμο: δεν θα τις σηκώσεις αργότερα!»).
Ας προχωρήσουμε στην εξέταση συγκεκριμένες εικόνες. Ετσι, Μανίλοφ- απεικονίζεται ως «αιώνιο παιδί», παρά τη σημαντική ηλικία του. Εκείνα τα χαρακτηριστικά του που στην παιδική ηλικία θα φαίνονταν γλυκά και φυσικά (απαλότητα, ευαισθησία, συναισθηματισμός), σε έναν ενήλικο άντρα μετατρέπονται σε υπερβολική θηλυκότητα και αδυναμία της φύσης και οι ελλείψεις της παιδικής ηλικίας φαίνονται ήδη ασυγχώρητες: η κοσμική απειρία και η αφέλεια εμφανίζονται ως ανεμελιά, έλλειψη ανεξαρτησίας και έλλειψη θέλησης, ρομαντική αφηρημάδα - παράλογες και κενές προβολές. Ιδιαίτερα θανατηφόρες φαίνονται τέτοιες λεπτομέρειες στο γραφείο, όπως ένα βιβλίο στο τραπέζι, "στρωμένο με έναν σελιδοδείκτη στη σελίδα 14, τον οποίο διαβάζει συνεχώς εδώ και δύο χρόνια" και στα παράθυρα "λόφοι από τέφρα που βγήκαν από έναν σωλήνα, διατεταγμένοι όχι χωρίς επιμέλεια σε πολύ όμορφες σειρές. Ήταν αξιοσημείωτο ότι αυτό μερικές φορές έδινε στον ιδιοκτήτη ένα χόμπι. Τέτοια «παιδική» ενασχόληση στο εργαζόμενος γραφείοαποκαλύπτει τη βρεφοκρατία ήδη γκροτέσκο. Η οικογενειακή ζωή του Manilov κυριαρχείται επίσης από ένα στοιχείο παιχνιδιού, το οποίο μετατράπηκε σε «κουκλοθέατρο» στον όγδοο χρόνο του γάμου - με μια υπερβολική κωμωδία θεραπείας («Άνοιξε, αγάπη μου, το στόμα σου, θα βάλω αυτό το κομμάτι για σένα») και η παιδική αναξιότητα των εκπλήξεων («κάποιο είδος θήκης με χάντρες σε μια οδοντογλυφίδα).
Το πράσινο φόρεμα του Manilov μπορεί να υποδηλώνει την «πράσινη» ανωριμότητα του. Η βαφή "μπλε σε γκρι" των τοίχων στο γραφείο μιλά για αστάθεια, αδιαμόρφωτο χαρακτήρα (και η ίδια η ημέρα της επίσκεψης στο Manilov "ήταν καθαρή ή ζοφερή, αλλά κάποιου είδους ανοιχτό γκρι χρώμα").
Στην ταβέρνα, σύμφωνα με τις αναμνήσεις της οικοδέσποινας, ο Μανίλοφ συμπεριφέρεται επίσης σαν παιδί που ο ίδιος δεν ξέρει τι θέλει: θα παραγγείλει ό,τι υπάρχει στην κουζίνα, αλλά δεν θα φάει, αλλά «απλώς θα δοκιμάσει τα πάντα .» Η βρεφική ηλικία είναι επίσης χαρακτηριστική της συζύγου του Manilov, η οποία, στις απόψεις της για τη ζωή, παρέμεινε ένα κορίτσι που μόλις τελείωσε το οικοτροφείο και, όπως ο σύζυγός της, είναι ανίκανη για οποιαδήποτε πρακτική δραστηριότητα.
Είναι χαρακτηριστικό ότι μόνο οι Manilov απεικονίζουν παιδιά στο σπίτι, αλλά ακόμη και αυτά εμφανίζονται ως κάποιο είδος καρικατούρας: οι εικόνες τους στερούνται οποιασδήποτε γοητείας, φαίνεται μόνο η ανοησία και ο παραλογισμός της συμπεριφοράς τους, με αποτέλεσμα η τρυφερότητα και ο έπαινος του επισκέπτη φαίνεται να είναι προσποιημένος. Η επιπολαιότητα της στάσης των γονιών απέναντί τους, που διασκεδάζουν με παιδιά, σαν με κούκλες ή σκυλάκια, είναι εντυπωσιακή, επινοώντας τους ακατόρθωτα ονόματα και διδάσκοντάς τους μερικές «έξυπνες» απαντήσεις.
«Ημιτελείς» πολυθρόνες, σκόρπια πιάτα, ένα αδιάβαστο βιβλίο - τα πάντα στο σπίτι του Μανίλοφ συμβολίζουν την υποσχεμένη, αλλά αποτυχημένη ανάπτυξη, στην ολοκλήρωση της οποίας δεν πιστεύουμε με τον ίδιο τρόπο όπως στο μέλλον του «απεσταλμένου» Θεμιστόκλου, έστω και μόνο λόγω του «νεκρού «όνομα» του, με έναν γελοίο ισχυρισμό ότι παρομοιάζεται με αρχαίο ήρωα - ένα όνομα που παραπέμπει στο όνομα του Akaky Akakievich Bashmachkin, καταδικασμένο σε ασημαντότητα. Τα ονόματα των παιδιών δεν είναι απλώς κωμικά και παράλογα (τα αξέχαστα Strawberries ή Fried Eggs ήταν ακόμα επώνυμα) - είναι απλά αδιανόητα σε έναν ενήλικα, πράγμα που κάνει τους απογόνους του Manilov, στα μάτια μας, σαν «αιώνια παιδιά», του οποίου η ενηλικίωση η φαντασία αρνείται να πιστέψει. Έτσι αντικατοπτρίζουν την ουσία του ίδιου του Manilov.
Nozdrevενσαρκώνει τη νεολαία με την απρόβλεπτη, τη διαφάνεια, την ευκολία επικοινωνίας, τη μεταδοτική διασκέδαση και την ανεξάντλητη ενέργεια ζωής(που προσωποποιεί τη «φυτική δύναμη» των υγιών μάγουλων του). Σύμφωνα με την περιγραφή, είναι «ένας πολύ κακός τύπος με γεμάτα κατακόκκινα μάγουλα, με λευκά δόντια και μαύρες φαβορίτες. Ήταν φρέσκος σαν αίμα και γάλα. η υγεία φαινόταν να αναβλύζει από το πρόσωπό του. Στην εμφάνισή του η νεότητα δίνεται ως διαχρονική σταθερά: «Nozdrev στα τριάντα πέντε ήταν ακριβώς όπως ήταν στα δεκαοχτώ και είκοσι: ένας κυνηγός να κάνει μια βόλτα "- έτσι ο Γκόγκολ σκιαγραφεί με ακρίβεια τα όρια ηλικίας της νεότητας και υποδεικνύει την αμετάβλητη παρουσία του Nozdryov σε αυτά.
Ο Chichikov έρχεται σε αυτόν αυθόρμητα, κάτι που συμβολίζει τις αντιξοότητες και το απρόβλεπτο της νεότητας, όταν το ίδιο το άτομο δεν είναι υπεύθυνο για τον εαυτό του - δεν ξέρει πού να κατευθύνει το μονοπάτι, ούτε τι τον περιμένει γύρω από την στροφή.
Ακόμη και μια σύντομη εμπειρία επικοινωνίας με τον Nozdryov αποκαλύπτει γρήγορα πίσω από τη «ζωή του στην τρέχουσα στιγμή» μια συσσώρευση όλων των πιθανών κακών της νεότητας που μπορούν γρήγορα να εξαντλήσουν την ψυχή: υπερβολή, μέθη, τζόγος, ασέβεια, ψέματα σε παράλογη καυχησιολογία, έξαψη σε άσκοπη καβγάδες, κακοδιαχείριση έως πλήρης παραμέληση της καθημερινότητας. Στην επιπολαιότητα, δεν θα υποκύψει στον Manilov, αλλά είναι πολύ πιο ευμετάβλητος: δεν μπορείτε να πιστέψετε ούτε μια λέξη του. «Πατέρας της οικογένειας» είναι μόνο ανάμεσα στα σκυλιά του.
Ωστόσο, σε σύγκριση με τον έξυπνο Manilov, ο Nozdryov είναι πολύ περισσότερο στο μυαλό του: στις κάρτες αποδεικνύεται συνετός απατεώνας, στην καθημερινή ζωή προσπαθεί να υποτάξει τους γύρω του και να τους βλάψει με κάθε δυνατό τρόπο, αν και χωρίς μακροπρόθεσμες υπολογισμός - που αντιστοιχεί στην επιτήδευση του ατόμου, την επιθυμία της στα νιάτα της για αυτοεπιβεβαίωση και κυριαρχία. Από την παιδική ηλικία έως τη νεολαία, η στάση απέναντι στα χρήματα αλλάζει επίσης: αν ο Manilov δεν τους σκέφτεται καθόλου (δίνει τους αγρότες για τίποτα), τότε ο Nozdryov, με όλη την υπερβολή και το πάθος του, απορροφάται συνεχώς στην ιδέα του νίκη, εξαπάτηση ή δανεισμός, καθώς και ένα κύριο για χρήση σε λογαριασμό κάποιου άλλου.
Είναι ενδιαφέρον ότι είναι ακριβώς όταν φεύγοντας από το Nozdrev που ο Chichikov συναντά πιθανή αγάπη στο μονοπάτι της ζωής στο πρόσωπο της υπέροχης κόρης του κυβερνήτη - έξω από τις αχαλίνωτες γιορτές της νιότης, αλλά ακόμη και πριν από τη βαρετή βαρύτητα των συναισθημάτων στη μέση του καλοκαιριού, όταν ένα άτομο είναι ακόμα σε θέση να εκτιμήσει το φαινόμενο της αληθινής ομορφιάς και αγνότητας στη ζωή του.
Σομπάκεβιτςαποκαλύπτει τις κακίες της ενηλικίωσης, όταν ένα άτομο κατακτά την υλική πλευρά της ζωής με τίμημα ό,τι απορροφάται από την ίδια - γίνεται μπαγιάτικο, «ωριμάζει». Η βούληση συνεπάγεται σκληρότητα και η κεκτημένη αποτελεσματικότητα μετατρέπεται σε απληστία, απληστία και ζωώδη αδιαφορία για οτιδήποτε δεν φέρνει χρήματα. Στην όμορφη, έχει ανοσία σε σημείο που παραμορφώνει την πρόσοψη του σπιτιού του και δεν νοιάζεται καν για την κομψότητα των πιάτων στο τραπέζι, αν και το φαγητό είναι σχεδόν το μόνο ζωηρό του ενδιαφέρον. Η γνώση των ανθρώπων εκφράζεται με συκοφαντία, περιφρόνηση και κυνισμό.
Αντιμετωπίζει το χρήμα ως συνετό συσσωρευτή και η μυστικότητα βαθαίνει σε πλήρη αδιαπέραστη: «Φαινόταν ότι αυτό το σώμα δεν είχε καθόλου ψυχή, ή είχε μια, αλλά καθόλου εκεί που έπρεπε, αλλά, σαν ένα αθάνατο koshchei, κάπου πίσω από τα βουνά και καλυμμένο με ένα τόσο χοντρό κέλυφος που ό,τι γύριζε στο κάτω μέρος του δεν έκανε κανένα σοκ στην επιφάνεια. Σε αυτό το ηλικιακό επίπεδο βρίσκεται ο ίδιος ο Chichikov τη στιγμή της αφήγησης της πλοκής, και ως εκ τούτου βρίσκουν αμέσως αμοιβαία κατανόηση με τον Sobakevich (αν και ο Chichikov προσεγγίζει εύκολα οποιονδήποτε ιδιοκτήτη γης, μόνο ο Sobakevich μάντεψε την ουσία της συναλλαγής μόνο από μακρινές υποδείξεις) και στις διαπραγματεύσεις αποδεικνύονται άξιοι αντίπαλοι, σε καμία περίπτωση κατώτεροι ο ένας από τον άλλον.
στο ΠΡΟΣΩΠΟ ΠλούσκινΤο ίδιο το γήρας μας εμφανίζεται με επικείμενη τρέλα και μια άσχημη υπερτροφία χρόνιων κακών που καταστρέφουν κάθε τι ζωντανό και νόημα στην ψυχή. Η αποθησαύριση, που στην ενήλικη ζωή ήταν το πιο δυνατό πάθος, τώρα δεν οδηγεί στον πλούτο, αλλά στην καταστροφή. Ο Plyushkin είναι πιο πλούσιος από όλους τους προηγούμενους γαιοκτήμονες μαζί (που είναι μια αλληγορία του πλούτου που συσσωρεύτηκε προς το τέλος της ζωής του), αλλά λόγω της πλήρους εγγύτητάς του από τον κόσμο και της τελικής απώλειας επαφής με την πραγματικότητα, ο «θησαυρός στη γη» είναι πλέον άχρηστο και καταδικασμένο.
Ερημοποίηση αγροτικών καλύβων , το σάπισμα των σιτηρών του κυρίου, η «αποστροφή της ερήμωσης» στο σαλόνι - όλα μιλούν για εξαθλίωση, φθορά και επικείμενο θάνατο. Όχι μόνο ο ίδιος ο ιδιοκτήτης απεικονίζεται ως ηλικιωμένος, αλλά το σπίτι του κυρίου αποκαλείται επίσης «ανάπηρος». Σε αυτό το κεφάλαιο ο συγγραφέας δεν μπορεί πλέον να συγκρατήσει τα συναισθήματά του, σκίζει την ειρωνική του μάσκα και εκθέτει ενθουσιασμένος θλιβερό αποτέλεσμα μιας φαύλης διαδρομής ζωής: «Και σε τέτοια ασημαντότητα, μικροπρέπεια, αηδία θα μπορούσε να κατέβει ένας άνθρωπος! θα μπορούσε να αλλάξει! Και φαίνεται ότι είναι αλήθεια; Όλα φαίνονται να είναι αληθινά, όλα μπορούν να συμβούν σε έναν άνθρωπο.<...>Τρομερό, τρομερό είναι τα γεράματα που έρχονται, και δεν δίνει τίποτα πίσω και πίσω! Ο τάφος είναι πιο φιλεύσπλαχνος από αυτόν, στον τάφο θα γραφτεί: «Ένας άνθρωπος είναι θαμμένος εδώ!», Αλλά τίποτα δεν μπορεί να διαβαστεί στα ψυχρά, αναίσθητα χαρακτηριστικά του απάνθρωπου γήρατος.
Έτσι, οι δύο πρώτες ηλικίες φαίνονται όταν επιπόλαιο και σπάταλο, ώριμο - ως συμπαγές, γηρατειά - σχετικοποιεί και τα δύο ζώδια, εκθέτοντας το παράλογο της διαδικασίας συσσώρευσης.. Γι' αυτό ο Sobakevich αντιπαθεί τόσο στον Plyushkin τον προάγγελο της υποβάθμισής του, ενώ οι προηγούμενοι ιδιοκτήτες δεν άκουσαν καθόλου - μέσα πρώτα χρόνιαμη σκέφτεσαι τα γηρατειά.
Ο αναγνώστης του άρθρου, αναμφίβολα, προσπαθεί εδώ και καιρό να ρωτήσει τον συγγραφέα του: τι γίνεται κουτί, παραβιάζοντας την αλληλουχία των «εποχών της ανάπτυξης»; Είναι ακριβώς μια τέτοια απόκλιση που οδήγησε στο γεγονός ότι η προτεινόμενη ερμηνεία της σύνθεσης δεν έχει γίνει ακόμη γενικά αποδεκτή, αν και εάν αφαιρεθεί το "επιπλέον" πλαίσιο, τότε η λογική της κατασκευής γίνεται πολύ προφανής. Αλλά τελικά, μια τέτοια «σύγχυση των ιχνών» είναι ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ποιητικής του Γκόγκολ, όπου δύο αντίθετες αρχές αποδεικνύονται εποικοδομητικές: η σαφής λογική και ο αλογισμός, που διατυπώθηκαν από τον Yu.V. «Dead Souls». «Σε αντίθεση με την έλξη του συγγραφέα για τη λογική, εδώ κι εκεί, ο αλογισμός χτυπάει το μάτι.<...>Η συνέπεια και ο ορθολογισμός «παραβιάζονται» από την ασυνέπεια του ίδιου του θέματος της εικόνας - οι περιγραφόμενες ενέργειες, προθέσεις - ακόμη και «πράγματα»».
Ότι το Κουτί είναι το μόνο κτηματίαςμεταξύ άλλων ευγενών που δέχονται τον Chichikov, σηματοδοτεί την εξωτερική της εμφάνιση στην «αρσενική» αλληγορική σειρά που χτίστηκε από τον συγγραφέα: δεν συσχετίζεται με την πορεία της ζωής του ίδιου του ήρωα. Για καλλιτεχνικούς λόγους, η εικόνα της ανάγεται στους «παλιοκοσμικούς γαιοκτήμονες» - δηλαδή στους Μικρή Ρωσίδακαι όχι η ρωσική παράδοση.
Μια αλληγορική ερμηνεία, όμως, αυτή η εικόνα πρέπει οπωσδήποτε να έχει - σύμφωνα με τις ποιητικές αρχές του συστήματος των χαρακτήρων στο σύνολό της.
Ο Mikhail Weiskopf είδε στην Korobochka, ακολουθώντας άλλους ερευνητές, έναν δαιμονικό χαρακτήρα: «Στην Korobochka, την ερωμένη του βασιλείου των πουλιών, στην οποία ο χαμένος ήρωας καλεί σε μια «σκοτεινή, κακή στιγμή», ο Sinyavsky και ο Farino είδαν σωστά τα χαρακτηριστικά του Baba Γιάγκα» (372). «Ας προσθέσουμε ότι η άφιξη του ήρωα στην Korobochka συμπίπτει σε μεγάλο βαθμό με τη σκηνή του Viy, όπου οι μαθητές που έχουν παραστρατήσει φτάνουν στη σατανική γιαγιά». Σε σχέση με αυτήν την ερμηνεία, σημειώνουμε ότι ο Chichikov κατάφερε να πείσει την Korobochka να πουλήσει νεκρές ψυχές μόνο όταν «της υποσχέθηκε χαρακτηριστικό. «Ο διάβολος γαιοκτήμονας ήταν εξαιρετικά φοβισμένος». Αν θυμηθούμε ότι στον ίδιο τον Chichikov οι ερευνητές βρίσκουν μια δαιμονική αρχή (για παράδειγμα, Dm. Merezhkovsky, Andrei Bely), τότε η σκηνή μοιάζει με την ειρήνευση της μάγισσας από τον Μεφιστοφέλη στον Φάουστ του Γκαίτε (δηλαδή, ο Chichikov της έδειξε ότι ο ίδιος σκατά, και μετά η μάγισσα του πούλησε νεκρές ψυχές, και μετά τους έκαναν ένα μνημόσυνο με βλεφαρίδες).
Ο Andrey Bely αναγνωρίζει τη δαιμονική φύση της Korobochka, συγκρίνοντάς την με την παλιά κόμισσα από τη Βασίλισσα των Μπαστούνι, η οποία μπορεί πράγματι να βρει στο κείμενο μια σειρά από επιβεβαιώσεις (εκτός από τις πολλές λεκτικές ονομασίες που βρήκε ο Bely , υπάρχουν και οικόπεδα: η παλιά επίπλωση των δωματίων της Korobochka, κάτω από τον 18ο αιώνα, από καθρέφτες και μια παλιά τράπουλα, ναπολεόντειες συνδηλώσεις της εικόνας του Chichikov, μια νυχτερινή επίσκεψη, μακρά πειθώ με την αναστάτωση του ήρωα στις απειλές, μετά την οποία η ήρωας πετυχαίνει τον στόχο του, μη συνειδητοποιώντας ότι η συμφωνία θα έχει μοιραίες, καταστροφικές συνέπειες).
Αλλά οι συμβολικές συνδηλώσεις της εικόνας του Κουτιού σαφώς δεν εξαντλούνται από αυτό. Πριν βγάλουμε περαιτέρω συμπεράσματα, σημειώνουμε ότι η εικόνα του Κουτιού περιβάλλεται στο ποίημα από πολυάριθμα μοτίβα και μεταφορές θανάτου.
Το να έρθετε κοντά της συσχετίζεται σε επίπεδο κινήτρων με έναν ξαφνικό θάνατο στη μέση του ταξιδιού της ζωής. Η πρώτη φράση του τρίτου κεφαλαίου λέει ότι, έχοντας φύγει από τον Manilov, ο Chichikov «βύθισε τα πάντα<...>σώμα και ψυχή» στο «κύριο αντικείμενο» των ενδιαφερόντων του, δηλαδή νεκρές ψυχές. Αντίστοιχα, αυτό μπορεί να σημαίνει, αν συνεχίσουμε το αγαπημένο παιχνίδι του Γκόγκολ με τις έννοιες των λέξεων, ότι πλησίασε πνευματικά και σωματικά τον θάνατο - στο "κουτί", "φέρετρο, όπου δεν μπορείς ούτε να σταθείς ούτε να καθίσεις" - ως το επώνυμο του κύριου Ο χαρακτήρας του κεφαλαίου ξεπερνιέται εύκολα.
Αυτό που ακολουθεί είναι μια περιγραφή του αηδιασμένου Selifan και των άτακτων αλόγων, για να παρακινήσει το κάρο να πέσει στη λάσπη. Στην αλληγορική σειρά του ποιήματος, η ίδια η ξαπλώστρα συνδέεται με το σώμα, το οποίο, σύμφωνα με μια μεσαιωνική μεταφορά, είναι το άρμα της ψυχής (θυμηθείτε πώς η περιγραφή της ξαπλώστρας προηγείται και αντικαθιστά την περιγραφή του ήρωα στην πρώτη στίχοι του ποιήματος και πώς ακριβώς χαρακτηρίζεται από τους επερχόμενους άνδρες). Στο υπό εξέταση επεισόδιο της πτώσης, στην αρχή μια απροσδόκητη καταιγίδα και πιτσιλιές βροχής στο πρόσωπο κάνουν τον Chichikov να «τραβήξει πίσω δερμάτινες κουρτίνες με δύο στρογγυλά παράθυρα, αποφασισμένες να βλέπουν θέα στο δρόμο, και διατάξτε τον Selifan να πάει πιο γρήγορα», τα οποία παράθυρα μοιάζουν πολύ ξεκάθαρα με ανθρώπινα μάτια. Εδώ έρχεται το σκοτάδι « έτσι, βγάλε το μάτι σου". Έτσι αποδεικνύεται αλληγορικά ότι τα συναισθήματα και οι σωματικές δυνάμεις αρχίζουν να προδίδουν τον ήρωα, αυτός παραστρατεί, και μετά η μπρίτζκα γυρίζει μέσα προς τα έξω και πέφτει στη λάσπη - ως σημάδι ότι το σώμα νικιέται και η ψυχή το αφήνει. «Ο Chichikov έπεσε στη λάσπη με τα χέρια και τα πόδια του». Η πτώση στη λάσπη είναι ήδη η αρχή της βύθισης στο έδαφος. Ωστόσο, ο ρεζίλι Σελιφάν βγάζει τον κύριο στο απόλυτο σκοτάδι στο χωριό - «Ο Ρώσος οδηγός έχει καλό ταλέντο αντί για μάτια; από αυτό συμβαίνει ότι αυτός, κλείνοντας τα μάτια σου, κουνιέται καμιά φορά με φουλ δύναμη και έρχεται πάντα κάπου και πάντα. Εδώ είναι το κλειδί του επόμενου κεφαλαίου, το οποίο λέει για μια ξαφνική προσέγγιση του θανάτου, αλλά μια ευτυχισμένη απελευθέρωση από αυτόν, σχεδόν μια ανάσταση από τους νεκρούς.
Οι δυσοίωνες λεπτομέρειες συνεχίζουν να σέρνονται η μία πάνω στην άλλη. Όταν ο Chichikov φτάνει στο σπίτι της Korobochka, βρέχει. χτύπησε δυνατά στην ξύλινη στέγη«- σαν στο καπάκι ενός φέρετρου. «Ναι, η ώρα είναι σκοτεινή, δεν είναι καλή στιγμή», λέει ο Σελιφάν, στη βεράντα του Korobochka. Ο Γκόγκολ συγκρίνει τα σκυλιά που ξεσπούν με «όλες τις δυνατές φωνές» με μια εκκλησιαστική χορωδία - ο ένας «έσπασε βιαστικά, σαν σέξτον», ο άλλος «σφύριξε σαν συριγμό κοντραμπάσου που τραγουδάει», που μπορεί να είναι μια νύξη στην κηδεία, στο μνημόσυνο. Στην είσοδο της κρεβατοκάμαρας του Chichikov, το ρολόι αρχίζει να χτυπά και αυτό το επεισόδιο παίζεται ιδιαίτερα από τον συγγραφέα: " Τα λόγια της οικοδέσποινας διέκοψαν ένα περίεργο σφύριγμαέτσι ήταν ο καλεσμένος φοβισμένος; ο θόρυβος ήταν σαν όλο το δωμάτιο να ήταν γεμάτο με φίδια. αλλά κοιτάζοντας ψηλά, ηρέμησε, γιατί το κατάλαβε το ρολόι τοίχου ήρθε να χτυπήσει. Το σφύριγμα ακολουθήθηκε αμέσως από συριγμό., και τέλος, ζορίζοντας με όλη τους τη δύναμη, χτύπησαν δύο ώρες με τέτοιο ήχο σαν κάποιος να χτυπούσε με ένα ξύλο μια σπασμένη κατσαρόλα...». Κουδούνι ρολογιού- ένα σταθερό σύμβολο της έλευσης της ώρας του θανάτου (θυμηθείτε από τον Πούσκιν: "το καθορισμένο ρολόι χτύπησε ..."). Μελαγχολία προσθέτει το σφύριγμα που ακολούθησε συριγμός. Η αποφασιστική άρνηση της σπιτονοικοκυράς της ύπαρξης ανθρώπων που δεν γνωρίζει προκαλεί επίσης ένα ελαφρύ σοκ: - "Όχι, δεν έχω ακούσει, δεν υπάρχει τέτοιος ιδιοκτήτης γης" - αν δεν είχε ακούσει, τότε ήταν σαν να τον είχε σταυρώσει έξω από τους ζωντανούς. Το παιχνίδι με τις έννοιες των λέξεων συνεχίζεται περαιτέρω:
«Μήπως έχεις συνηθίσει, πατέρα μου, να σου ξύνει κάποιος τα τακούνια τη νύχτα; Ο νεκρός μουχωρίς αυτό, δεν μπορούσα να κοιμηθώ με κανέναν τρόπο "- Πιθανώς, μόνο ένας νεκρός μπορεί να αποκοιμηθεί όταν γαργαλάνε τα τακούνια του. Πώς μπορεί να κοιμηθεί ένας νεκρός; Και γιατί θυμάται τον άντρα της ζωντανό, αλλά τον αποκαλεί νεκρό;
Στον ίδιο τον Chichikov " μάτια κολλημένασαν να τα είχε αλείψει κάποιος με μέλι. Πριν πάει για ύπνο, μπροστά στη Φετίνια, βγάζει όλα τα πάνω και τα κάτω ρούχα («πέταξε τα πάντα») και εκείνη πάει να το καθαρίσει - «όπως έκαναν νεκρόςκύριος» - πράγματι, μια τέτοια έλλειψη σεμνότητας είναι φυσική μόνο όταν πλένουμε και ντύνουμε τους νεκρούς.
Το ίδιο «Η Φετίνια, προφανώς, ήταν μάστορας στο χνουδωτό πουπουλένιο κρεβάτι. Όταν, κρατώντας μια καρέκλα, ανέβηκε στο κρεβάτι, βυθίστηκε από κάτω του σχεδόν στο πάτωμα, Και φτεράεκδιώχθηκε από αυτόν από τα όρια, διεσπαρμένοςσε όλες τις γωνιές του δωματίου. Αποδεικνύεται ότι ο ήρωάς μας έπεσε λίγα μέτρα και σχεδόν κυριολεκτικά συνειδητοποίησε τη μεταφορά: Αφήστε η γη θα αναπαυθεί εν ειρήνη για σένα!
Όταν ξυπνά, το πρόσωπό του, σαν νεκρό, είναι γεμάτο μύγες. «Ξύπνησε με μια άλλη τεμπελιά ήδη αρκετά αργά το πρωί. Ο ήλιος έλαμψε από το παράθυρο κατευθείαν στα μάτια του, και οι μύγες που χθες κοιμόντουσαν ήσυχες στους τοίχους και στο ταβάνι στράφηκαν προς το μέρος του: μια προσγειώθηκε στο χείλος του, μια άλλη στο αυτί του, μια τρίτη προσπάθησε να προσγειωθεί στα δικά του μάτι, το ίδιο που είχε την απερισκεψία να καθίσει κοντά στο ρινικό ρουθούνι, τράβηξε νυσταγμένα στη μύτη, που τον έκανε να φτερνιστεί δυνατά - μια περίσταση που ήταν η αιτία για το ξύπνημα του. Ξυπνώντας, ανακαλύπτει το παράθυρο του δωματίου ήταν πολύ κοντά στο έδαφος», έτσι ώστε τον υποδέχεται «ένας Ινδός κόκορας που ήρθε στο παράθυρο αυτή την ώρα», λέγοντας, «μάλλον» σου εύχομαι καλά», στο οποίο του είπε ο Chichikov ανόητος(Σαν να αργεί να εύχεται να είναι καλά). " ΧοίροςΒρέθηκα εκεί με την οικογένειά μου. ακριβώς εκεί, μαζεύοντας ένα σωρό σκουπίδια, έφαγε ένα κοτόπουλο παρεπιπτόντωςκαι, χωρίς να το προσέξει αυτό, συνέχισε να καλύπτει τις φλούδες του καρπουζιού με τη δική της σειρά "(δεν κατέστρεψε η ίδια η Korobochka όλα τα σχέδια του Chichikov και σχεδόν όλα;).
Στο φως της ημέρας, ο Chichikov βλέπει από μακριά στον κήπο ανυψωμένο " γεμιστόσε μακριά κοντάρια, με τεντωμένα χέρια. ένας από αυτούς φορούσε το καπέλο της ερωμένης". Δεδομένου ότι τα σκιάχτρα μοιάζουν ειλικρινά με νεκρούς, το καπέλο της οικοδέσποινας σε ένα από αυτά απεικονίζει μια πολύ ζοφερή εικόνα (με την ίδια την οικοδέσποινα ως νεκρή), η οποία απροσδόκητα αντιμετωπίζει τον αναγνώστη με έναν νέο τρόπο κατά τη διάρκεια μιας αδιέξοδης συμφωνίας:
«Ίσως να το χρειαστούν κάπως στο αγρόκτημα…» αντιτάχθηκε η ηλικιωμένη γυναίκα, και δεν τελείωσε την ομιλία της, το στόμα της ήταν ανοιχτό και τον κοίταξε σχεδόν με φόβο, θέλοντας να μάθει τι θα έλεγε σε αυτό.
Νεκροί στο νοικοκυριό! Εκ όπου αρκετά! Είναι δυνατόν να τρομάξετε τα σπουργίτια τη νύχτα στον κήπο σας, ή τι;<...>Ναι, όμως, τέλος πάντων, κόκαλα και τάφοι, όλα σου μένουν: η μετάφραση είναι μόνο στα χαρτιά. Λοιπόν, τι; Πως? απαντήστε τουλάχιστον!"
Ο Chichikov μιλάει ειλικρινά και με ξεχωριστό κυνισμό. Έτσι, αν κατά τη διάρκεια της ημέρας τα πουλιά στον κήπο φοβούνται από ένα σκιάχτρο στο καπέλο της ίδιας της οικοδέσποινας, τότε τη νύχτα οι νεκροί της μπορούν να το κάνουν. Ο Chichikov ανταλλάσσει τους νεκρούς με την ερωμένη του νεκροταφείου (που συμβολικά αντιστοιχεί στην ερωμένη / φύλακα του βασιλείου των νεκρών) και το δαιμονικό του κόλπο είναι ότι θέλει να κρυφτεί, να ισοπεδώσει τη διαβολική ουσία αυτού που συμβαίνει, να κάνει μια συμφωνία «μόνο σε χαρτί» και για χαρτί (τραπεζογραμμάτια) . Έτσι, αποσαφηνίζεται η φύση της όλης ιδέας του και ταυτόχρονα οι ιδιαιτερότητες της «εικονικής» δαιμονικότητας του νέου καπιταλιστικού αιώνα.
Όλες οι λεπτομέρειες που σημειώσαμε, χωριστά και διάσπαρτες μεταξύ άλλων, είναι εμποτισμένες με ζωηρή κωμικότητα και απεικονίζουν ανεπιτήδευτη απλότητα. αγροτική ζωή, αλλά, μαζεμένα σε ένα πακέτο, «καίγονται» και σου επιτρέπουν να βλέπεις τον «διπλό πάτο» πίσω σου. Στην αλληγορική σειρά των γαιοκτημόνων, το κουτί σημαίνει ξεκάθαρα θάνατος(Δεν θέλω σε καμία περίπτωση να πω ότι αυτή είναι η μόνη δυνατή ερμηνεία της εικόνας. Επιπλέον, οι εικόνες και τα κίνητρα του θανάτου στον πρώτο τόμο είναι περίεργα διαφορετικά, μπορούν να εντοπιστούν σε διάφορα ποιητικά επίπεδα και δεν περιορίζονται στο σημασιολογικό πεδίο ενός χαρακτήρα). Ας θυμηθούμε τον αποφασιστικό της ρόλο στην κατάρρευση των σχεδίων του Chichikov: αυτή, όπως ένας υπέροχος baba-yaga (φύλακας του βασιλείου των νεκρών σύμφωνα με την έρευνα του V.Ya. Propp), φυλάει τους νεκρούς της, δεν θέλει να δώσει τους στον Chichikov για μεγάλο χρονικό διάστημα, και στο τέλος τους παίρνει όλα τα ήδη αποκτημένα "στα χαρτιά" νεκρά για τον εαυτό τους πίσω, αποκαθιστώντας την άκρη των κόσμων που ήθελε να σπάσει ο ήρωας. Έτσι, δεν μιλάμε για τον πραγματικό, αλλά για τον συμβολικό θάνατο του ήρωα. Η βύθιση του «σώματος και της ψυχής» του στο «θέμα» της συμφωνίας τον οδηγεί στην πραγματικότητα στον κόσμο των νεκρών, αλλά θέλει μόνο να πάρει τα κλειδιά του πλούτου εκεί. Λίγο αργότερα, μια ευχάριστη κυρία συγκρίνει την Korobochka με τον θάνατο, λέγοντας πώς η ηλικιωμένη γυναίκα ήρθε στον αρχιερέα «φοβισμένη και χλωμή σαν θάνατος».
Μένει να απαντήσουμε στο κύριο ερώτημα στο πλαίσιο της ερμηνείας μας. Γιατί η Korobochka δεν τοποθετείται στο τέλος του ταξιδιού του Chichikov, αλλά σπάει την αλληγορική σειρά των ηλικιών;
Αν παραμελήσουμε τη μυθολογική ερμηνεία της εικόνας του Κουτιού, που δίνεται στη σημείωση 14, λόγω της πραγματικής απροσπέλασής του στον Γκόγκολ, τότε απομένουν αρκετές άλλες εξηγήσεις. Πρώτον, ο συγγραφέας προειδοποιεί τον αναγνώστη για την πιθανότητα πρόωρου θανάτου, ο οποίος απειλεί να πιάσει ένα άτομο "απροετοίμαστο" κάθε ώρα, και αυτός ο τρομερός αλογισμός επεκτείνεται όχι μόνο στη σύνθεση του ποιήματος, αλλά και στην ίδια τη ζωή. Δεύτερον, θυμόμαστε ότι γενικά όλοι οι γαιοκτήμονες εμφανίζονται στην ιδεολογική προοπτική του ποιήματος ως «νεκρές ψυχές». Προφανώς, είναι ο πνευματικός θάνατος που είναι το πιο σοβαρό υπαρξιακά πρόβλημα για τον Γκόγκολ, και καθόλου ο φόβος του σωματικού θανάτου. Η ψυχή μπορεί να γίνει νεκρή, όπως δείχνει ο Γκόγκολ, σε οποιοδήποτε στάδιο του σχηματισμού της, αλλά παρόλα αυτά, η πιθανότητα να ριζώσει στη χυδαιότητα αυξάνεται με τα χρόνια. Μέσα στην καθημερινότητα, τη «λάσπη των μικρών πραγμάτων» που βλέπει και περιγράφει ο Γκόγκολ στον πρώτο τόμο, έρχεται εξαιρετικά νωρίς - αμέσως μετά την παιδική ηλικία. Ας θυμηθούμε ότι ήδη από τον Nozdryov (δηλαδή από τη νεολαία) όλοι οι γαιοκτήμονες είναι παθιασμένοι με τα χρήματα και ανίκανοι για αγάπη, και είναι από τον Nozdryov πραγματική ηλικίαο ιδιοκτήτης της γης αντιστοιχεί στο στάδιο της ζωής που έχει ορίσει αυτός.
Έτσι, βλέπουμε ότι ο Γκόγκολ μας άφησε πολλά περισσότερα μυστήρια, αλλά οι παρατηρήσεις που έχουμε κάνει ήδη μας επιτρέπουν να παρουσιάσουμε το ταξίδι του Chichikov ως μια μεγάλης κλίμακας μελέτη. ανθρώπινη ψυχή. Το επίγειο ταξίδι, που έκανε ο ήρωας και παρατήρησε ο συγγραφέας, βγάζει την ιδέα των «Dead Souls» πέρα από τα όρια ειδικά ρωσικών προβλημάτων και την επεκτείνει ώστε να αντικατοπτρίζει ολόκληρη τη χριστιανική Οικουμένη.
Ο Γκόγκολ συνέλαβε τις «νεκρές ψυχές» ως ένα έργο που εκθέτει τα κοινωνικά κακά της κοινωνίας, γι' αυτό έψαχνε για μια κεντρική πλοκή και όχι οποιαδήποτε γεγονός της ζωής, αλλά ένα που θα καθιστούσε δυνατή την ανακάλυψη των κρυμμένων φαινομένων της πραγματικότητας. Υπό αυτή την έννοια, η πλοκή που πρότεινε ο A. S. Pushkin ταίριαζε καλύτερα στον Gogol. Και δεδομένου ότι ο Γκόγκολ το περιέγραψε με τέτοιο τρόπο ώστε «ώστε όλα τα μικρά πράγματα που ξεφεύγουν από τα μάτια μας να αναβοσβήνουν στα μάτια όλων», η όλη εικόνα της ρωσικής πραγματικότητας προκύπτει στο ποίημα με όλες τις οικονομικές και κοινωνικές εξηγήσεις. Ωστόσο, το «Dead Souls» δεν περιγράφει μόνο τη φοβερή, σκληρή πραγματικότητα της ζωής της χώρας εκείνης της εποχής. Είναι αντίθετη στα φωτεινά, αγνά, ανθρώπινα ιδανικά του συγγραφέα, την ιδέα του για το τι πρέπει να γίνει η Ρωσία, που εκφράζεται σε λυρικές παρεκβάσεις και μεμονωμένα σχόλια διάσπαρτα σε όλο το κείμενο. Έτσι, μια εικόνα της ζωής και της ζωής του επαρχία, στην οποία, όπως και σε ολόκληρη τη χώρα, η βάση του κοινωνικού συστήματος είναι η εκμετάλλευση της εργασίας, ξετυλίγεται ενώπιον των αναγνωστών καθώς ο Chichikov εξοικειώνεται με τους γαιοκτήμονες και τους αξιωματούχους της πόλης ΝΝ. Και επειδή ο Γκόγκολ είδε την κύρια πηγή της καταστροφής της Ρωσίας στις άδικες και απάνθρωπες κοινωνικές σχέσεις, έδωσε προσοχή κυρίως στους γαιοκτήμονες, τους κύριους καταπιεστές των αγροτών. πλήρης παρακμή των αγροτικών αγροκτημάτων.
Αυτό είναι ιδιαίτερα αισθητό στα κτήματα Manilov, Nozdrev, Plyushkin. Αλλά η φαινομενικά ισχυρή οικονομία των Korobochka και Sobakevich είναι στην πραγματικότητα μη βιώσιμη.Ο Gogol δίνει έμφαση όχι μόνο στην οικονομική, αλλά και στην ηθική καταστροφή της τάξης των ιδιοκτητών. Εμβαθύνοντας το θέμα της πνευματικής φθοράς των ευγενών, ο συγγραφέας τακτοποιεί τα κεφάλαια με μια περιγραφή των γαιοκτημόνων με μια συγκεκριμένη σειρά.
Οδηγεί τον αναγνώστη από τον αδρανή ονειροπόλο Μανίλοφ στον «μαζοκέφαλο» θησαυριστή Korobochka, από τον απερίσκεπτο σπάταλο Nozdryov στη σκελετική γροθιά Sobakevich και ολοκληρώνει τη συλλογή εικόνων των γαιοκτημόνων Plyushkin, «μια τρύπα στην ανθρωπότητα». τελείωσαν την ύπαρξή τους». Κάθε ιδιοκτήτης γης ανταποκρίνεται σε αυτό το αίτημα με τον δικό του τρόπο. Ο Μανίλοφ, με το χαρακτηριστικό «πλάτος ψυχής» του, δίνει νεκρές ψυχές για το τίποτα.
Το κουτί, συνηθισμένο στο γεγονός ότι τα πάντα μπορούν να πουληθούν και να αγοραστούν, νοιάζεται μόνο να μην κάνει λάθος υπολογισμό, να μην πουλήσει πολύ φθηνά. Ο Sobakevich δείχνει για άλλη μια φορά τις ιδιότητες ενός "κουλάκου άνδρα", σπάζοντας την τιμή των "εκατό ρούβλια το ένα". Αλλά όποιες κι αν είναι οι αποχρώσεις της αντίδρασης των διαφορετικών γαιοκτημόνων, όλοι καταλήγουν σε ένα πράγμα: εάν η «διαπραγμάτευση» δεν βλάπτει το κράτος και δεν έχει ζημία, συμφωνούν. περιορίζεται στην απεικόνιση ντόπιων ευγενών. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της πόλης του N.N., δείχνει επίσης τον κόσμο της γραφειοκρατίας, στον οποίο η κατάχρηση εξουσίας, οι ίντριγκες και τα κουτσομπολιά «παράγονται από την αδράνεια».
Αυτός ο τρόπος ζωής γίνεται ο κανόνας για αυτούς. Δεν φοβούνται καν την κάρτα για τις αμαρτίες τους. Άλλωστε, η καθιερωμένη «τάξη» φυλάσσεται από τον αρχηγό της αστυνομίας, τον κύριο δωροδοκή και υπεξαίρεση. Επιπλέον, όλοι οι υπάλληλοι δεσμεύονται από αμοιβαία ευθύνη. Καθένας από αυτούς δεν είναι καθαρόχειρας και επομένως δεν περνάει από το μυαλό κανένας να ενημερώσει για τον άλλον.Έτσι, ο Γκόγκολ έδειξε ότι η ζωή της πόλης ελέγχεται από αμόρφωτους, άδειους, ανέντιμους ανθρώπους. Επιπλέον, εισάγοντας το ποίημα για τον καπετάνιο Kopeikin, ο συγγραφέας τόνισε ότι μια τέτοια εικόνα χαρακτήρα δεν ήταν μόνο για αυτήν την επαρχία, αλλά για ολόκληρη τη χώρα, η οποία κυβερνήθηκε από γαιοκτήμονες και αξιωματούχους, ενώ οι απλοί άνθρωποι υπέφεραν μόνο κακουχίες.
Ίσως αυτό να σας ενδιαφέρει:
- Loading... Το έργο του N. V. Gogol «Dead Souls», σύμφωνα με τον Herzen, είναι ένα καταπληκτικό βιβλίο, μια πικρή μομφή για τη σύγχρονη Ρωσία, αλλά όχι απελπιστική. Ως ποίημα, είχε σκοπό να τραγουδήσει...
- Loading... Η Ρωσική Αυτοκρατορία στο πρώτο τέταρτο του 19ου αιώνα ήταν μια μεγάλη δύναμη. Ο ρωσικός στρατός νίκησε τον Ναπολέοντα και κατέλαβε το Παρίσι. Ο αυτοκράτορας Αλέξανδρος υπαγόρευσε τους όρους του σε όλη την Ευρώπη. Πριν...
- Loading... Στο ποίημά του «Dead Souls» ο Γκόγκολ προσπάθησε να δώσει μια ολοκληρωμένη εικόνα της σύγχρονης Ρωσίας. Στον πρώτο τόμο ήθελε να δείξει την πραγματική ζωή. Στο δεύτερο - για να οδηγήσεις τον απατεώνα-ήρωά σου μέσα από το καθαρτήριο, ...
- Loading... Το ποίημα του NV Gogol «Dead Souls» είναι το μεγαλύτερο έργο της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Στη νέκρωση των ψυχών των χαρακτήρων - ιδιοκτητών γης, αξιωματούχων, Chichikov - ο συγγραφέας βλέπει μια τραγική καταστροφή ...
- Loading... Το «Dead Souls» είναι ένα λυρικό-επικό έργο, ένα ποίημα σε πεζογραφία, που συνδυάζει δύο αρχές: την επική και τη λυρική. Η πρώτη αρχή ενσωματώνεται στην πρόθεση του συγγραφέα να σχεδιάσει «το σύνολο ...
Στο ποίημά του «Dead Souls» ο N.V. Ο Γκόγκολ προσπάθησε, πρώτα απ 'όλα, να δείξει τη Ρωσία "από τη μία πλευρά" - να απεικονίσει σατιρικά αρνητικές πλευρέςΡωσική ζωή. Στους ήρωές του, ο συγγραφέας αντανακλούσε όλες τις κακίες των ανθρώπων - ατομικές, εθνικές, καθολικές.
Ο Γκόγκολ δίνει ιδιαίτερη προσοχή στον πρωταγωνιστή του έργου - έναν άνθρωπο «νέου τύπου», τον επιχειρηματία Πάβελ Ιβάνοβιτς Τσιτσίκοφ. Ο συγγραφέας επιδιώκει να καταδείξει «στο ακέραιο» αυτόν τον χαρακτήρα - γι' αυτό αποκαλύπτει το κοινωνικό και ψυχολογική βάσηη φύση του, λέει λεπτομερώς για την παιδική ηλικία του Chichikov.
Αυτός ο άνθρωπος συνέλαβε και πρακτικά πραγματοποίησε μια πολύ απλή, αλλά εγγενώς λαμπρή απάτη. Ο Chichikov αγόρασε νεκρές ψυχές αγροτών από τους ιδιοκτήτες για να τους βάλει ενέχυρο σαν να ήταν ζωντανοί και να πάρει χρήματα γι 'αυτούς. Για να υλοποιήσει την ιδέα του, ο ήρωας ταξιδεύει σε όλη τη Ρωσία. Βλέπουμε πώς επισκέπτεται τους γαιοκτήμονες, βρίσκει μια προσέγγιση για τον καθένα από αυτούς και, ως εκ τούτου, πετυχαίνει τον στόχο του.
Όλοι οι γαιοκτήμονες με τους οποίους ο Chichikov έκανε γνωριμία στην πόλη τον προσκάλεσαν με χαρά στο κτήμα τους. Manilov, Korobochka, Sobakevich, Plyushkin - μια σειρά από ιδιοκτήτες γης περνά μπροστά μας, καθένας από τους οποίους είναι ένας φωτεινός χαρακτήρας.
Άρα, ο Μανίλοφ είναι μορφωμένος και αρκετά διαβασμένος, ακόμα και, όπως λένε, εστέτ. Δεν πάει όμως παραπέρα από όμορφα όνειρα και μεγαλεπήβολα σχέδια. Νομίζω ότι αυτός ο ήρωας είναι απλά ανίκανος για πρακτική δραστηριότητα, δεν είναι συνηθισμένος σε αυτό, δεν το θεωρεί απαραίτητο. Επομένως, όλες οι «προοδευτικές» του επιχειρήσεις «σκέπασαν με σκόνη» και ο ίδιος μετατράπηκε σε ουρανίσκο, κοιτάζοντας τον κόσμο «μέσω ροζ γυαλιά».
Ο γαιοκτήμονας Sobakevich είναι ακριβώς το αντίθετο του Manilov. Αυτός ο τραχύς, «ανώμαλος» άντρας στέκεται γερά στα πόδια του. Όλα αυτά είναι πρακτική εφευρετικότητα, πονηριά, δύναμη και αναίδεια. Ο Sobakevich είναι εντελώς ξένος στα "υψηλά θέματα", νοιάζεται μόνο για το δικό του υλικό κέρδος και είναι έτοιμος για τα πάντα για χάρη της, ακόμη και για δόλο και κακία. Λένε για τέτοιους ανθρώπους ότι δεν θα του λείψει ο δικός του.
Ο γαιοκτήμονας Korobochka, στον οποίο ο Chichikov, μέσω μιας παρεξήγησης, σταμάτησε, είναι η ενσάρκωση της στενόμυαλης και της στασιμότητας. Ακόμη και το ρολόι στο δωμάτιο αυτής της ηρωίδας σταμάτησε εδώ και πολύ καιρό και οι μύγες σωρεύουν γύρω της, συμβολίζοντας το νεκρό της ψυχής της Korobochka, την αναξιότητα της ύπαρξής της. Το όλο νόημα της ζωής αυτής της γυναίκας είναι να πουλάει κερδοφόρα κάνναβη και χνούδι.
Το Nozdrev είναι η ενσάρκωση του ρωσικού άγριου πνεύματος, μιας ευρείας φύσης που δεν μπορεί να βρει εφαρμογή για τον εαυτό της. Αυτό το άτομο δεν αναγνωρίζει νόμους και αρχές, εκτός από ένα - ενδιαφέρον και ενθουσιασμό. Και για αυτό είναι έτοιμος για οτιδήποτε - για κάθε κακία και απάτη.
Ο γαιοκτήμονας Plyushkin ολοκληρώνει τη σειρά των γαιοκτημόνων που απεικονίζεται στο ποίημα. Ο ίδιος ο συγγραφέας αποκαλεί αυτόν τον ήρωα "μια τρύπα στο σώμα της ανθρωπότητας" - φαίνεται τόσο αξιολύπητος και χωρίς αξία. Επιπλέον, το όνομα του Plyushkin έχει γίνει ένα οικιακό όνομα - έχει γίνει σύμβολο τρελού θησαυρισμού, τσιγκουνιάς στα άκρα. Άλλωστε, αυτός ο γαιοκτήμονας, έχοντας μεγάλη περιουσία, λιμοκτονούσε τον εαυτό του και τους χωρικούς του, «ταρακουνώντας» για κάθε περιττό πράγμα, σπαταλώντας τη ζωή του σε άκαρπες αποθησαυρίσεις.
Είναι σημαντικό ότι με όλους αυτούς τους γαιοκτήμονες ο Chichikov κατάφερε να βρει αμοιβαία γλώσσακατάφερε να τους αναγνωρίσει αδύναμα σημείακαι, επηρεάζοντάς τους, πετύχετε τον στόχο σας. Έτσι, με τον Manilov Chichikov - την ίδια την αρχοντιά και την καλή αναπαραγωγή. Με τον Korobochka, «παρά τη στοργική του εμφάνιση, μίλησε, ωστόσο, με περισσότερη ελευθερία από ό,τι με τον Manilov, και δεν στάθηκε καθόλου στην τελετή». Με τον Sobakevich, ο ήρωας είναι εξίσου αγενής και διεκδικητικός με τον συνομιλητή του· με τον Plyushkin είναι πονηρός και συνετός.
Φυσικά, ο τύπος και ο χαρακτήρας του Pavel Ivanovich Chichikov είναι μοναδικός. Με πονηριά, λεπτή γνώση της ζωής και των ανθρώπων, κοσμική εφευρετικότητα, επιμονή, αυτός ο ήρωας ξεπερνά τους περισσότερους ανθρώπους.
Για να κατανοήσει την προέλευση του χαρακτήρα του, ο Γκόγκολ περιγράφει την παιδική ηλικία του Πάβελ Ιβάνοβιτς, τις συνθήκες υπό τις οποίες ανατράφηκε: «Η καταγωγή του ήρωά μας είναι σκοτεινή και μέτρια».
Ο πατέρας τιμώρησε τον Pavlusha "για να σώσει μια δεκάρα". Έκανε αυτά τα λόγια πίστη της ζωής του και με όλη του τη δύναμη άρχισε να μεταφράζει τη διαθήκη του πατέρα του σε πραγματικότητα. Η μοίρα κατέστρεψε τα σχέδια του ήρωα πολλές φορές, αλλά ο Chichikov δεν το έβαλε κάτω. Η επιμονή και η αυτοπεποίθησή του προκαλούν ακούσιο θαυμασμό.
Έτσι, στο ποίημα «Dead Souls» ο Gogol κατάφερε να δείξει σχεδόν όλες τις ανθρώπινες κακίες, «τοποθετώντας» τις εικόνες των γαιοκτημόνων και των αξιωματούχων. Σε αυτούς τους χαρακτήρες, καθώς και στην εικόνα του Chichikov, μεταφέρεται η αγωνία και τα συναισθήματα του Γκόγκολ για το «πουλί Rus» - την αγαπημένη Ρωσία του συγγραφέα.
Στο ποίημα "Dead Souls" ο Gogol δημιούργησε μια εικόνα της σύγχρονης Ρωσίας, εξαιρετική σε έκταση και πλάτος, απεικονίζοντάς την σε όλο της το μεγαλείο, αλλά ταυτόχρονα με όλες τις κακίες της. Κατάφερε να βυθίσει τον αναγνώστη στα βάθη των ψυχών των ηρώων του με τέτοια δύναμη που το έργο δεν έχει πάψει να κάνει εκπληκτική εντύπωση στους αναγνώστες εδώ και πολλά χρόνια. Στο κέντρο της αφήγησης του ποιήματος βρίσκεται η φεουδαρχική Ρωσία, μια χώρα στην οποία όλη η γη με τα πλούτη της, οι άνθρωποι της ανήκαν στην άρχουσα τάξη των ευγενών. Οι ευγενείς κατείχαν προνομιακή θέση και ήταν υπεύθυνοι για την οικονομική και πολιτιστική ανάπτυξη του κράτους. Εκπρόσωποι αυτού του κτήματος είναι γαιοκτήμονες, «κύριοι» της ζωής, ιδιοκτήτες ψυχών δουλοπάροικων.
Η γκαλερί εικόνων των ιδιοκτητών γης ανοίγει από τον Manilov, του οποίου το κτήμα ονομάζεται η μπροστινή πρόσοψη του ιδιοκτήτη Ρωσίας. Στην πρώτη γνωριμία, αυτός ο ήρωας παράγει ευχάριστη εντύπωσηπολιτισμικό, ευαίσθητο άτομο. Αλλά και σε αυτή τη συνοπτική περιγραφή του συγγραφέα, δεν μπορεί να μην παρατηρήσει κανείς την ειρωνεία. Στην εμφάνιση αυτού του ήρωα φαίνεται ξεκάθαρα η ζαχαρώδης γλυκύτητα, όπως αποδεικνύεται από τη σύγκριση των ματιών του με τη ζάχαρη. Επιπλέον, γίνεται σαφές ότι μια άδεια ψυχή κρύβεται κάτω από μια ευχάριστα ευγενική μεταχείριση των ανθρώπων. Στην εικόνα του Manilov, αντιπροσωπεύονται πολλοί άνθρωποι, για τους οποίους, σύμφωνα με τον Gogol, μπορεί κανείς να πει: "οι άνθρωποι είναι έτσι, ούτε αυτό ούτε εκείνο, ούτε στην πόλη Bogdan ούτε στο χωριό Selifan". Ζουν στη χώρα, έχουν μια τάση για εκλεπτυσμένες, περίτεχνες στροφές του λόγου, επειδή θέλουν να φαίνονται φωτισμένοι και μορφωμένοι άνθρωποι, να κοιτάζουν τα πάντα με ήρεμο βλέμμα και, καπνίζοντας πίπα, ονειρεύονται να κάνουν κάτι καλό, για παράδειγμα , χτίζοντας μια πέτρινη γέφυρα πάνω από μια λίμνη και ξεκινώντας παγκάκια σε αυτήν. Όμως όλα τους τα όνειρα είναι ανούσια και απραγματοποίητα. Αυτό αποδεικνύεται και από την περιγραφή του κτήματος Manilov, που είναι η πιο σημαντική μέθοδος του Gogol για τον χαρακτηρισμό των ιδιοκτητών γης: μπορεί κανείς να κρίνει τον χαρακτήρα του ιδιοκτήτη από την κατάσταση του κτήματος. Ο Manilov δεν φροντίζει το νοικοκυριό: όλα "πήγαν με κάποιο τρόπο" μαζί του. και η ονειρική του αδράνεια αποτυπώνεται σε όλα, στην περιγραφή του τοπίου κυριαρχεί ένα ακαθόριστο, ανοιχτό γκρι χρώμα. Ο Μανίλοφ παρευρίσκεται σε κοινωνικές εκδηλώσεις επειδή τις παρακολουθούν και άλλοι ιδιοκτήτες γης. Το ίδιο ισχύει και στην οικογενειακή ζωή και στο σπίτι. Οι σύζυγοι αγαπούν να φιλιούνται, να δίνουν θήκες για οδοντογλυφίδες και δεν ενδιαφέρονται ιδιαίτερα για τον εξωραϊσμό: υπάρχει πάντα κάποιο μειονέκτημα στο σπίτι τους, για παράδειγμα, εάν όλα τα έπιπλα είναι επενδυμένα με έξυπνο ύφασμα, σίγουρα θα υπάρχουν δύο πολυθρόνες καλυμμένες με καμβά .
Ο χαρακτήρας του Manilov εκφράζεται στην ομιλία του και στον τρόπο που συμπεριφέρεται κατά τη διάρκεια της συμφωνίας με τον Chichikov. Όταν ο Chichikov πρότεινε στον Manilov να του πουλήσει νεκρές ψυχές, έμεινε έκπληκτος. Αλλά, ακόμη και συνειδητοποιώντας ότι η πρόταση του επισκέπτη ήταν ξεκάθαρα αντίθετη με το νόμο, δεν μπορούσε να αρνηθεί έναν τόσο ευχάριστο άνθρωπο και ξεκίνησε μόνο να σκεφτεί "δεν θα είναι αυτή η διαπραγμάτευση ασυμβίβαστη με τα πολιτικά διατάγματα και άλλους τύπους Ρωσίας;" Ο συγγραφέας δεν κρύβει την ειρωνεία: ένας άνθρωπος που δεν ξέρει πόσοι αγρότες έχουν πεθάνει, που δεν ξέρει πώς να οργανώσει τη δική του οικονομία, δείχνει ενδιαφέρον για την πολιτική. Το επώνυμο Manilov αντιστοιχεί στον χαρακτήρα του και σχηματίστηκε από τον συγγραφέα από διαλεκτική λέξη"μανίλα" - αυτός που γνέφει, υπόσχεται και εξαπατά, ένας κολακευτικός άγιος.
Ένας άλλος τύπος γαιοκτήμονα εμφανίζεται μπροστά μας στην εικόνα του Κουτιού. Σε αντίθεση με τη Μανίλοφ, είναι οικονομική και πρακτική, γνωρίζει την τιμή μιας «δεκάρας». Η περιγραφή του χωριού της υποδηλώνει ότι έμαθε σε όλους να παραγγέλνουν. Το δίχτυ στα οπωροφόρα δέντρα και το καπό στο σκιάχτρο επιβεβαιώνουν ότι τα χέρια της ερωμένης φτάνουν τα πάντα και τίποτα δεν πάει χαμένο στο νοικοκυριό της. Κοιτάζοντας γύρω από το σπίτι της Korobochka, ο Chichikov παρατηρεί ότι η ταπετσαρία στο δωμάτιο είναι παλιά, οι καθρέφτες είναι παλιοί. Αλλά με όλα τα ατομικά χαρακτηριστικά, τη διακρίνει η ίδια χυδαιότητα και το «νεκρό πνεύμα» με τον Μανίλοφ. Πουλώντας την Chichikov ένα ασυνήθιστο προϊόν, φοβάται να πουλήσει πολύ φθηνά. Μετά από διαπραγμάτευση με την Korobochka, ο Chichikov «ήταν ιδρώτας, σαν σε ποτάμι: ό,τι είχε πάνω του, από πουκάμισο μέχρι κάλτσες, ήταν βρεγμένο». Η οικοδέσποινα τον σκότωσε με το κλαμπ, τη βλακεία, τη τσιγκουνιά και την επιθυμία να καθυστερήσει την πώληση ασυνήθιστων αγαθών. «Ίσως οι έμποροι θα έρθουν σε μεγάλους αριθμούς και θα κάνω αίτηση για τις τιμές», λέει στον Chichikov. Κοιτάζει τις νεκρές ψυχές με τον ίδιο τρόπο που κοιτάζει το λαρδί, την κάνναβη ή το μέλι, νομίζοντας ότι μπορεί να χρειάζονται και στο νοικοκυριό.
Στον κεντρικό δρόμο, σε μια ξύλινη ταβέρνα, συνάντησα τον Chichikov Nozdrev - " ιστορικός άνθρωπος», τον οποίο γνώρισε στην πόλη. Και είναι στην ταβέρνα που μπορεί κανείς να συναντήσει πιο συχνά τέτοιους ανθρώπους, οι οποίοι, σύμφωνα με τον συγγραφέα, είναι πολλοί στη Ρωσία. Μιλώντας για έναν ήρωα, ο συγγραφέας δίνει ταυτόχρονα μια περιγραφή ανθρώπων σαν αυτόν. Η ειρωνεία του συγγραφέα έγκειται στο ότι στο πρώτο μέρος της φράσης χαρακτηρίζει τα ρουθούνια «καλούς και πιστούς συντρόφους», και στη συνέχεια προσθέτει: «... και για όλα αυτά, πολύ οδυνηρά χτυπιούνται». Αυτός ο τύπος ανθρώπων είναι γνωστός στη Ρωσία με το όνομα "σπασμένος φίλος". Από την τρίτη φορά που λένε «εσύ» σε έναν φίλο, στις εκθέσεις αγοράζουν ό,τι τους έρχεται στο κεφάλι: γιακά, κεριά καπνού, επιβήτορα, φόρεμα για νταντά, καπνό, πιστόλια κ.λπ., ξοδεύουν αλόγιστα και εύκολα χρήματα. στο γλέντι και παιχνίδια με κάρτες, τους αρέσει να λένε ψέματα και, χωρίς λόγο, "λυπούνται" σε έναν άνθρωπο. Η πηγή του εισοδήματός του, όπως και των άλλων γαιοκτημόνων, είναι οι δουλοπάροικοι. Τέτοιες ιδιότητες του Nozdryov όπως αυθάδεια ψέματα, βαρετή στάση απέναντι στους ανθρώπους, ανεντιμότητα, αστοχία, αντικατοπτρίζονται στην αποσπασματική, γρήγορη ομιλία του, στο γεγονός ότι πηδά συνεχώς από το ένα θέμα στο άλλο, στις προσβλητικές, υβριστικές, κυνικές εκφράσεις του: " "Είσαι γουρούνι για αυτό", "τέτοια σκουπίδια". Αναζητά συνεχώς την περιπέτεια και δεν κάνει καθόλου δουλειές του σπιτιού. Αυτό αποδεικνύεται από τις ημιτελείς επισκευές στο σπίτι, τους άδειους πάγκους, ένα ελαττωματικό κουρτίνι, μια χαμένη ξαπλώστρα και τη άθλια θέση των δουλοπάροικων του, από τους οποίους βγάζει άουτ ό,τι είναι δυνατό.
Ο Nozdryov δίνει τη θέση του στον Sobakevich. Αυτός ο ήρωας αντιπροσωπεύει τον τύπο των ιδιοκτητών, στους οποίους τα πάντα διακρίνονται από καλή ποιότητα και ανθεκτικότητα. Ο χαρακτήρας του Sobakevich βοηθά στην κατανόηση της περιγραφής της περιουσίας του: ένα άβολο σπίτι, ολόσωμα και χοντρά κούτσουρα από τα οποία είναι χτισμένος ο στάβλος, ο αχυρώνας και η κουζίνα, πυκνές καλύβες αγροτών, πορτρέτα σε δωμάτια που απεικονίζουν «ήρωες με χοντρούς μηρούς και ανήκουστα μουστάκια», ένα γραφείο καρυδιάς σε γελοία τέσσερα πόδια. Με μια λέξη, όλα μοιάζουν με τον ιδιοκτήτη του, τον οποίο ο συγγραφέας συγκρίνει με μια «μεσαία αρκούδα», τονίζοντας τη ζωώδη φύση του. Όταν περιγράφει την εικόνα του Sobakevich, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί ευρέως την τεχνική του υπερβολισμού, αρκεί να θυμηθεί την τερατώδη όρεξή του. Οι ιδιοκτήτες όπως ο Sobakevich είναι μοχθηροί και σκληροί φεουδάρχες που δεν χάνουν ποτέ το πλεονέκτημά τους. «Η ψυχή του Sobakevich φαινόταν να είναι καλυμμένη με ένα τόσο παχύ κέλυφος που ό,τι πετούσε και γύριζε στο κάτω μέρος του δεν προκάλεσε κανένα σοκ στην επιφάνεια», λέει ο συγγραφέας. Το σώμα του έγινε ανίκανο να εκφράσει πνευματικές κινήσεις. Σε διαπραγματεύσεις με τον Chichikov, αποδεικνύεται κύριο χαρακτηριστικόΟ χαρακτήρας του Sobakevich είναι η ακατανίκητη επιθυμία του για κέρδος.
Ολοκληρώνει τη συλλογή των προσώπων με τα οποία ο Chichikov κάνει συμφωνίες, ο γαιοκτήμονας Plyushkin - "μια τρύπα στην ανθρωπότητα". Ο Γκόγκολ σημειώνει ότι ένα τέτοιο φαινόμενο είναι σπάνιο στη Ρωσία, όπου σε όλα αρέσει να γυρίζουν αντί να συρρικνώνονται. Της γνωριμίας με αυτόν τον ήρωα προηγείται ένα τοπίο, οι λεπτομέρειες του οποίου αποκαλύπτουν την ψυχή του ήρωα. Ερειπωμένα ξύλινα κτίρια, σκοτεινά παλιά κούτσουρα στις καλύβες, στέγες που μοιάζουν με κόσκινο, παράθυρα χωρίς τζάμια, γεμιστά με κουρέλια, αποκαλύπτουν τον Πλιούσκιν ως κακό ιδιοκτήτη με νεκρή ψυχή. Όμως η εικόνα του κήπου, αν και νεκρή και κουφή, δημιουργεί διαφορετική εντύπωση. Όταν το περιέγραψε, ο Γκόγκολ χρησιμοποίησε πιο χαρούμενους και πιο ανοιχτούς τόνους - δέντρα, "μια κανονική μαρμάρινη αστραφτερή στήλη", "αέρα", "καθαριότητα", "τακτοποίηση" ... Και μέσα από όλα αυτά, η ζωή του ίδιου του ιδιοκτήτη, του οποίου η ψυχή έχει ξεθωριάσει, όπως η φύση στην ερημιά αυτός ο κήπος.
Στο σπίτι του Πλιούσκιν, επίσης, όλα μιλούν για την πνευματική φθορά της προσωπικότητάς του: στοιβαγμένα έπιπλα, μια σπασμένη καρέκλα, ένα ξερό λεμόνι, ένα κομμάτι κουρέλι, μια οδοντογλυφίδα... Και ο ίδιος μοιάζει με γέρο οικονόμος, μόνο γκρίζα μάτια , όπως τα ποντίκια, τρέχουν κάτω από τα ψηλά φρύδια. Όλα πεθαίνουν, σαπίζουν και καταρρέουν γύρω από τον Πλιούσκιν. Ανεξίτηλη εντύπωση αφήνει η ιστορία της μεταμόρφωσης ενός ευφυούς ανθρώπου σε «τρύπα στην ανθρωπότητα», την οποία μας παρουσιάζει ο συγγραφέας. Ο Chichikov βρίσκει γρήγορα μια κοινή γλώσσα με τον Plyushkin. Μόνο ένα πράγμα ανησυχεί τον «μπαλωμένο» κύριο: πώς να μην έχετε απώλειες όταν κάνετε μια αγορά φρουρίου.
Ωστόσο, στο κεφάλαιο που είναι αφιερωμένο στην αποκάλυψη του χαρακτήρα του Plyushkin, υπάρχουν πολλές λεπτομέρειες που έχουν θετικό νόημα. Το κεφάλαιο ξεκινά με μια παρέκβαση για τη νεολαία. ο συγγραφέας αφηγείται την ιστορία της ζωής του ήρωα, τα ανοιχτά χρώματα κυριαρχούν στην περιγραφή του κήπου. Τα μάτια του Πλιούσκιν δεν είχαν ακόμη ξεθωριάσει. Στο ξύλινο πρόσωπο του ήρωα, μπορεί κανείς να δει ακόμα μια «χαρά στα μάτια» και μια «ζεστή ακτίνα». Όλα αυτά υποδηλώνουν ότι ο Πλιούσκιν, σε αντίθεση με άλλους γαιοκτήμονες, εξακολουθεί να έχει τη δυνατότητα μιας ηθικής αναγέννησης. Η ψυχή του Plyushkin ήταν κάποτε αγνή, πράγμα που σημαίνει ότι μπορεί ακόμα να ξαναγεννηθεί. Δεν είναι τυχαίο ότι ο «μπαλωμένος» κύριος συμπληρώνει τη συλλογή εικόνων των «παλιοκοσμικών» ιδιοκτητών. Ο συγγραφέας προσπάθησε όχι μόνο να πει για την ιστορία του Plyushkin, αλλά και να προειδοποιήσει τους αναγνώστες ότι ο καθένας μπορεί να ακολουθήσει το μονοπάτι αυτού του γαιοκτήμονα. Ο Γκόγκολ πίστευε στην πνευματική αναγέννηση του Πλιούσκιν, όπως πίστευε στη δύναμη της Ρωσίας και του λαού της. Αυτό επιβεβαιώνεται από πολυάριθμες λυρικές παρεκβάσεις γεμάτες με βαθύ λυρισμό και ποίηση.
Στην ερώτηση Ποιες ανθρώπινες κακίες καταγγέλλει ο Γκόγκολ στο ποίημα, νεκρές ψυχές «που αναθέτει ο συγγραφέας Yolava Meshcheryakovη καλύτερη απάντηση είναι Στο βιβλίο του, ο Γκόγκολ γελοιοποιεί καυστικά και ανελέητα αξιωματούχους, ιδιοκτήτες και ευγενείς. Η σάτιρα του Γκόγκολ στρέφεται ενάντια στη βλακεία, τη χυδαιότητα, την τυραννία και άλλες κακίες στις οποίες έχει βυθιστεί η ρωσική κοινωνία. Ταυτόχρονα, γελώντας με την ασχήμια της ύπαρξης των κατοίκων μιας από τις ρωσικές πόλεις, ο Γκόγκολ δεν προσπαθεί να υποτιμήσει και να ντροπιάσει ολόκληρη τη ρωσική ζωή. Η καρδιά του συγγραφέα πονάει για τη Ρωσία. Ο Γκόγκολ τρομοκρατείται από την κατάσταση της χώρας και τον ρωσικό λαό. Θέλει να δει το μέλλον της απαλλαγμένο από τη δύναμη ενός άψυχου και δεσποτικού όχλου που έχει χάσει την ανθρώπινη εμφάνιση.
Σε κάθε ήρωα του "Dead Souls" υπερισχύει οποιαδήποτε χαρακτηριστική ιδιότητα. Εξαιτίας αυτού, οι εικόνες των χαρακτήρων είναι κάπως γκροτέσκες. Ο Μανίλοφ είναι γλυκός σε σημείο να γελάει, το κουτί είναι ηλίθιο, ο Πλιούσκιν είναι απίστευτα τσιγκούνης, ο Νοζντρίοφ είναι δόλιος και ηλίθιος. Αν και κάπως υπερβολικά, τα χαρακτηριστικά τους δεν είναι ασυνήθιστα μεταξύ των ανθρώπων.
Ο Chichikov αξίζει ιδιαίτερης προσοχής. Από τη σκοπιά του λαϊκού, δεν υπάρχει τίποτα κακό με αυτό. Αντίθετα, είναι πρακτικός, ακριβής, συνετός. Τα έχει όλα με μέτρο. Ούτε χοντρό ούτε αγωνιστικό, ούτε ψηλό ούτε κοντό, δείχνει στιβαρό, αλλά όχι προκλητικό, εξωτερικά δεν ξεχωρίζει σε καμία περίπτωση. Για αυτόν, όπως και για τον Μανίλοφ, το ρητό «Ούτε στην πόλη Μπογκντάν, ούτε στο χωριό Σελιφάν» είναι αρκετά εφαρμόσιμο. Ο Chichikov, τόσο από άποψη εξωτερικού όσο και εσωτερικού περιεχομένου, είναι απλώς όχι. Προσαρμόζεται εύκολα στην κατάσταση, όπως το νερό, που παίρνει τη μορφή του δοχείου στο οποίο χύνεται. Ωστόσο, οδεύει προς τον στόχο του αργά αλλά σταθερά. Σε έναν κόσμο ηλίθιων και αυτοικανοποιημένων ανθρώπων, νιώθει σαν το ψάρι στο νερό, γνωρίζοντας πολύ καλά πώς να κερδίσει την αναγνώριση σε ένα τέτοιο περιβάλλον. Ο Chichikov συμπεριφέρεται με εντελώς διαφορετικό τρόπο διαφορετικοί άνθρωποι. Με πικρή ειρωνεία, ο Γκόγκολ γράφει ότι στη Ρωσία «είναι αδύνατο να μετρήσουμε όλες τις αποχρώσεις και τις λεπτότητες της μεταστροφής μας». Ο Γκόγκολ γελάει με τη σημασία του κόκορα, την τυραννία των αρχών και την υπακοή, τη δουλοπρέπεια των κατώτερων βαθμίδων. Στην εικόνα του Γκόγκολ, η πόλη είναι γεμάτη με μια μάζα από άχρηστα, γκρίζα ανθρωπάκια που γεννιούνται, ζουν και πεθαίνουν, χωρίς να αφήνουν κανένα αξιοσημείωτο ίχνος πίσω τους. Αυτοί οι άνθρωποι είναι ξένοι στα φυσικά ανθρώπινα συναισθήματα, τις ζωντανές σκέψεις, τις υψηλές φιλοδοξίες. Η ύπαρξή τους περιορίζεται στην ικανοποίηση βασικών αναγκών: να τρώνε καλά και άφθονα, να κοιμούνται, να ζουν με ζεστασιά και ειρήνη, απολαμβάνοντας τον σεβασμό του δικού τους είδους. Εγωιστές, ματαιόδοξοι άνθρωποι κάνουν άδειες, ανούσιες κουβέντες, επιδίδονται σε άχρηστες και ασήμαντες πράξεις. Ταυτόχρονα, ισχυρίζονται ότι είναι μορφωμένοι και προσπαθούν να συμπεριφέρονται με ξένο τρόπο.
Ο Plyushkin, ο Manilov, ο Sobakevich και άλλοι φαίνονται ανόητοι και παράλογοι στο ποίημα. Μόνο γέλιο μπορούν να προκαλέσουν. Ωστόσο, ο παιχνιδιάρικος τόνος, οι εξυπνακισμοί και οι αστείες περιγραφές επιλέχθηκαν από τον Γκόγκολ ως εργαλεία για την καταπολέμηση των υπαρχουσών ελλείψεων. Άλλωστε, μάλιστα, ο συγγραφέας δεν γελάει. Κάτω από την ειρωνεία και την κοροϊδία του κρύβεται μεγάλος πόνος και θλίψη. Ο Γκόγκολ είναι λυπημένος για την αξιοθρήνητη κατάσταση της ρωσικής γης, για το γεγονός ότι η χώρα βρισκόταν στα χέρια ενός πλήθους αδρανών και κλεφτών. Ο Γκόγκολ είναι λυπημένος που η δουλοπαροικία εξακολουθεί να διατηρείται στη Ρωσία, που οι αγρότες εξακολουθούν να είναι ζητιάνοι και οι ιδιοκτήτες τους νοιάζονται μόνο για την ευημερία τους. Οι γαιοκτήμονες, οι ευγενείς, οι αξιωματούχοι είναι πραγματικές «νεκρές ψυχές» στην εικόνα του Γκόγκολ. Ο συγγραφέας είναι τρομοκρατημένος με το πόσο χαμηλά μπορούν να βυθιστούν οι άνθρωποι. «Και ένας άνθρωπος θα μπορούσε να κατέβει σε τέτοια ασημαντότητα, μικροπρέπεια, αηδία! "- αναφωνεί ο συγγραφέας
Είναι αφόρητα οδυνηρό για τον συγγραφέα να βλέπει μια ταπεινωμένη και εξαθλιωμένη Ρωσία, σκλαβωμένο ρωσικό λαό. «Ρους! Rus! Σε βλέπω, από την υπέροχη, όμορφη μακριά μου, σε βλέπω: φτωχή, διάσπαρτη και άβολη μέσα σου... Μα τι είδους ακατανόητη, μυστική δύναμη σε ελκύει; Αυτές είναι οι θλιβερές αντανακλάσεις του Γκόγκολ.
Έτσι, ο Γκόγκολ γελάει με τις ανθρώπινες κακίες που σκοτώνουν τις ψυχές και μετατρέπουν την κοινωνία σε λιμνάζοντα βάλτο.