Το Domra είναι ένα αρχαίο σλαβικό μαδημένο μουσικό όργανο. Η μοίρα του είναι εκπληκτική και μοναδική. Η πρώτη αναφορά του domra βρέθηκε στις πηγές του 16ου αιώνα. Μιλούν για το domra ως ένα αρκετά κοινό όργανο εκείνη την εποχή.
Η Domra οδηγεί τη γενεαλογία της από τη συγχώνευση δύο πολιτισμών.
Ο πρώτος κλάδος της γενεαλογίας έχει ανατολικές ρίζες. Παρόμοια όργανα υπάρχουν ακόμα στους μουσικούς πολιτισμούς των χωρών της Ανατολής. Η καζακική ντόμπρα, ο τουρκικός μπαγλαμάς ή το τατζικιστάν ρουμπάμπ έχουν πολλά κοινά. Όλα αυτά τα όργανα είχαν έναν πρόγονο - το ανατολίτικο τανμπούρ.ντόμπρα
μπαγλαμά
ρουμπάμπ
τανμπούρ
Ένα άλλο κλαδί του γενεαλογικού δέντρου προέρχεται από το ευρωπαϊκό λαούτο.
Το λαούτο, με τη σειρά του, προήλθε επίσης από ένα ανατολίτικο όργανο - το αραβικό al-ud.
η εμφάνιση και ο σχεδιασμός του domra επηρεάστηκε από τα όργανα των Δυτικών, Ευρωπαίων, Σλάβων, για παράδειγμα, το Πολωνο-Ουκρανικό kobza και τη βελτιωμένη εκδοχή του - το bandura.
kobza
μπαντούρα
Και έτσι συνέβη ότι το domra συνδύασε τόσο ευρωπαϊκά όσο και ασιατικά χαρακτηριστικά.
Είναι καλά τεκμηριωμένο ότι ένα όργανο με αυτό το όνομα ήταν σημαντικό μέρος του πολιτισμού τον 16ο-17ο αιώνα. Πάνω του έπαιξαν μουσικοί-μπουφόν. Οι ερμηνευτές domra - μπουφόν και «domrachi» ήταν πολύ δημοφιλείς.
Κάθε είδους γιορτές, πανηγύρια και λαϊκά πανηγύρια σε όλες τις εποχές και σε όλους τους λαούς συνοδεύονταν από τραγούδια και παίζοντας μουσικά όργανα.
Στο ντόμρα, σαν μπαντούρα, συνόδευαν τα λαϊκά έπη, τα έπη, τους θρύλους,
Στη βασιλική αυλή υπήρχε ένας ολόκληρος «Θάλαμος ψυχαγωγίας» - ένα μουσικό και ψυχαγωγικό συγκρότημα, η βάση του οποίου ήταν οι μπουφόν με τα ντόρα τους.
Αλλά εδώ στην ιστορία του domra έρχεται η πιο δραματική στιγμή.
Οι λειτουργοί της εκκλησίας θεωρούσαν τις παραστάσεις των μπουφούνων «δαιμονικά παιχνίδια». Το 1648, ο Τσάρος Αλεξέι Μιχαήλοβιτς εξέδωσε διάταγμα για τη μαζική καταστροφή αθώων οργάνων. Σύμφωνα με τον Γερμανό περιηγητή του 17ου αιώνα, Adam Olearius, οι Ρώσοι είχαν απαγορευτεί από την ενόργανη μουσική γενικά, και πολλά κάρα φορτωμένα με όργανα που πήραν από τον πληθυσμό μεταφέρθηκαν πέρα από τον ποταμό Μόσχα και κάηκαν εκεί. Οι παίκτες του Ντόμρα έλαβαν εντολή να «χτυπήσουν τα μπατόν». Κυρίως μπουφόν διώχθηκαν, αλλά η τιμωρία δεν απειλούσε μόνο αυτούς, αλλά και όποιον έπαιζε ντόμα. Τέτοια πραγματικά τραγική ανατροπή της μοίρας δεν έχει συμβεί ποτέ σε κανένα μουσικό όργανο στον κόσμο. Η ιστορία της domra τελειώνει εδώ, αλλά ... Η Domra έμελλε να ξαναγεννηθεί κυριολεκτικά από τις στάχτες!
Αναβίωσε από έναν εξαιρετικό ερευνητή και μουσικό, ένα ασυνήθιστα ταλαντούχο άτομο - τον Vasily Vasilyevich Andreev.
Το 1896, στην επαρχία Βιάτκα, ανακάλυψε ένα άγνωστο όργανο με ημισφαιρικό σώμα. Υποθέτοντας από αυτό εμφάνισηότι αυτό είναι domra, πήγε στον διάσημο δάσκαλο Semyon Ivanovich Nalimov.
Το όργανο, που ανακατασκευάστηκε το 1896, έλαβε τρεις χορδές και το όνομα "domra".
Το 1908, με υπόδειξη του μαέστρου G. Lyubimov
Ο πλοίαρχος S. Burov δημιούργησε έναν τετράχορδο domra με ένα πέμπτο σύστημα. Το "Τετράχορδο" έλαβε μια σειρά βιολιών και την ικανότητα να εκτελεί όλη την ευρωπαϊκή μουσική δωματίου.
Έκτοτε, υπήρξαν δύο τύποι domra: ένα τρίχορδο (ρωσικό) domra με σύστημα ενός τετάρτου, που χρησιμοποιείται παραδοσιακά στη Ρωσία, και ένα τετράχορδο domra με ένα πέμπτο σύστημα, το οποίο είναι πιο κοινό στη Λευκορωσία και την Ουκρανία.
Στην Ουκρανία, ο τετράχορδος domra είχε εδραιωθεί σταθερά στο σύστημα της μουσικής εκπαίδευσης.Στην πρώτη Πανενωσιακή επιθεώρηση ερμηνευτών λαϊκών οργάνων (1939), οι ερμηνευτές του τετράχορδου domra κέρδισαν όλα τα βραβεία μεταξύ των παικτών domra.
Στη μεταπολεμική περίοδο, στα περισσότερα ωδεία άνοιξαν μαθήματα domra.
Στον γαλαξία των διάσημων domrists των καλύτερων Ουκρανών domrists B.A. Mikheeva Επίτιμος καλλιτέχνης της Ουκρανίας Valeriy Ivanovich Ivko Χάρη στις δραστηριότητες δύο εξαιρετικών σύγχρονων ερμηνευτών domrist - Tamara Ilyinichna Volskaya και Alexander Andreevich Tsygankov - η domra έλαβε έναν "δεύτερο άνεμο" στην ανάπτυξή της, έγινε αναγνωρισμένο παντού και από όλους ως ακαδημαϊκό όργανο συναυλιών.
Το Domra είναι ένα παλιό ρωσικό μουσικό όργανο 3 ή 4 χορδών, που αποτελείται από σώμα, λαιμό και κεφάλι, ο ήχος από το οποίο εξάγεται με τη βοήθεια ενός μεσολαβητή.
Η ιστορία της εμφάνισης του domra είναι γεμάτη μυστήρια - αναφορές σε αυτό το ρωσικό λαϊκό όργανο έχουν διατηρηθεί στα χρονικά, στα αρχεία των αρχαίων παλατιών και σε δημοφιλείς εκτυπώσεις του 16ου-17ου αιώνα, από τα οποία είναι προφανές ότι το domra ήταν ήδη αρκετά κοινό όργανο στη Ρωσία εκείνη την εποχή.
Τεκμηριωμένα στοιχεία βρίσκονται στον κυβερνήτη του Vitebsk A. Gvagnin, ο οποίος έγραψε το 1582 για τους Μοσχοβίτες και τους Ρώσους που «χειρίζονται τα pandurs χωρίς καμία τέχνη», αποκαλώντας το domra «pandura» - ένα όργανο που μοιάζει με λαούτο συνηθισμένο εκείνη την εποχή στην Ευρώπη. Αυτό το έγγραφο είναι μια από τις επιβεβαιώσεις ότι η domra είναι συγγενής των αρχαίων ευρωπαϊκών έγχορδων οργάνων.
- λαούτα, ποικιλίες των οποίων έχουν χρησιμοποιηθεί από την αρχαιότητα στους πολιτισμούς της Αιγύπτου, του βασιλείου των Χετταίων, της Ελλάδας, της Ρώμης, της Βουλγαρίας, της Κίνας, της Κιλικίας και στη συνέχεια στην Περσία, την Αρμενία, το Βυζάντιο και το Αραβικό Χαλιφάτο.
Πάνω σε ντομρά, άρπες, βιολιά, «δομράχες», «χήνες», «σκρυποτσίκι», «κόρνα» και άλλοι μουσικοί διασκέδαζαν τον κόσμο σε κάθε είδους γιορτές και λαϊκά πανηγύρια, συνοδευόμενα από έπη, θρύλους, τραγούδια. Η Domra υποστήριξε επίσης τη μελωδική γραμμή στα δημοτικά τραγούδια.
Αλλά εθνική αγάπηκαι η δημοτικότητα έπαιξε κακό στον domra... Στα μέσα του 17ου αιώνα, έρχεται μια δραματική στιγμή στην ιστορία του domra. Οι μπουφόν στις ομιλίες τους δεν δίστασαν να σηκώσουν κοινωνικά προβλήματα, που γελοιοποιήθηκαν με μάλλον ελεύθερη σατυρική μορφή. Όπως ήταν φυσικό, όλα αυτά δεν θα μπορούσαν να αρέσουν τόσο στις αρχές όσο και στην εκκλησία:
«Τα παιχνίδια καταπατούνται και οι εκκλησίες είναι άδεια».
Οι παραστάσεις των μπουφούνων κηρύχθηκαν «δαιμονικά παιχνίδια». Το 1648, ο Τσάρος Αλεξέι Μιχαήλοβιτς εξέδωσε ένα διάσημο διάταγμα για τη μαζική εξόντωση αθώων οργάνων - εργαλείων «δαιμονικών παιχνιδιών»:
«Και πού θα ντόμρα, και σουρν, και μπιπ, και ψαλτήρι, και χάρι, και κάθε λογής βουητό αγγεία… τους διέταξε να αρπάξουν και, αφού έσπασαν αυτά τα δαιμονικά παιχνίδια, διέταξαν να καούν».
Σχεδόν κανένα άλλο μουσικό όργανο στην ιστορία της ανθρωπότητας δεν έχει υποστεί τέτοια τερατώδη εξόντωση. Το Domry κάηκε, έσπασε, καταστράφηκε. Ήταν ξεχασμένη για περισσότερο από δύο αιώνες ...
«Ανέστη» domra μόνο στο τέλη XIXαιώνα χάρη στον ταλαντούχο μουσικό Vasily Vasilyevich Andreev, τον δημιουργό της πρώτης Μεγάλης Ρωσικής ορχήστρας, συνθέτη και μαέστρου, του οποίου το όνομα απολαμβάνει τη μεγάλη και άξια αγάπη εκατομμυρίων μουσικόφιλων.
Το 1896, ένα μικρό έγχορδο όργανο με στρογγυλεμένο σχήμα σώματος βρέθηκε κατά λάθος στην επαρχία Vyatka, το οποίο σύντομα έπεσε στα χέρια του Andreev. Συγκρίνοντας το εργαλείο με τις εικόνες σε παλιές δημοφιλείς εκτυπώσεις και χαρακτικά, και με την περιγραφή σε παλιά έγγραφα, ο Andreev πρότεινε ότι περιέχει μια πολυπόθητη ντόμρα. Η ανακαινισμένη domra συμπεριλήφθηκε στο σύνολο των μπαλαλάικα και στη συνέχεια στη διάσημη Μεγάλη Ρωσική Ορχήστρα Λαϊκών Οργάνων του V. Andreev, ως κύριο ορχηστρικό όργανο: στην ομάδα domra ανατέθηκε μια μελωδική λειτουργία. Σύμφωνα με τις οδηγίες του V.V. Andreev, δημιουργήθηκε μια οικογένεια domra διαφορετικών μεγεθών - piccolo, small, βιόλα, μπάσο και κοντραμπάσο.
Μέχρι τα μέσα του εικοστού αιώνα η domra χρησιμοποιούνταν κυρίως ως ορχηστρικό όργανο. Το 1945, ο N. Budashkin έγραψε το Κοντσέρτο για domra με μια ορχήστρα ρωσικών λαϊκών οργάνων σε g-moll.
Κοντσέρτο Ν. Μπουντάσκιν για domra. Χρήση Α. Τσιγκάνκοφ
Για πρώτη φορά σε υψηλό επαγγελματικό επίπεδο, ο συνθέτης κατάφερε να τονίσει τις πλούσιες τεχνικές και εκφραστικές δυνατότητες του οργάνου, τη λαμπρή δεξιοτεχνία και ταυτόχρονα τον λυρισμό, την ειλικρίνεια του ηχοχρώματος στον μοναδικό ήχο του domra tremolo. Από αυτή τη στιγμή, το domra αρχίζει σόλο καριέρα«και προχωρά με μεγάλη επιτυχία όχι μόνο ως λαϊκό, αλλά και ως σόλο ακαδημαϊκός, και στη συνέχεια ως όργανο τζαζ.
Δόμρα
Παλιό ρωσικό έγχορδο μουσικό όργανο. Δεν έχει διατηρηθεί ακριβής περιγραφή και εικόνα του. στο βιβλίο του Γερμανού περιηγητή A. Olearius «Περιγραφή ενός ταξιδιού στη Μόσχα ...», 1ο μισό του 17ου αιώνα, απεικονίζονται 2 μουσικοί, ο ένας από τους οποίους παίζει ένα όργανο με μεγάλο ημισφαιρικό σώμα (υπάρχει λόγος να θεωρήστε αυτό το όργανο δόμρα). Το Domra ήταν κατά κύριο λόγο όργανο επαγγελματιών μπουφούν μουσικών. Ήταν πιο διαδεδομένο τον 16ο-17ο αιώνα. Στα σύνολα, εκτός από το συνηθισμένο, χρησιμοποιήθηκε και «μπάσο» (μπάσο) domra.
Το 1895, ένα μέλος της ορχήστρας του V.V. Andreev - A.S. Martynov έβγαλε από την επαρχία Vyatka ένα όργανο 3 χορδών, το οποίο ήταν μια από τις ποικιλίες της μπαλαλάικα, αλλά παρερμηνευόταν ως domra. Με βάση αυτό το εργαλείο, ο Andreev, μαζί με τον S.I. Nalimov, το 1896-1900. δημιούργησε μια οικογένεια ανακατασκευασμένων domra της τέταρτης τάξης (το λεγόμενο "discord") - piccolo, prima, άλτο, τενόρο, μπάσο και κοντραμπάσο. Αργότερα, έχοντας ανακαλύψει το λάθος, ο Andreev, ο οποίος πίστευε ότι η μπαλαλάικα προέρχεται από το domra, βρήκε αυτή την ποικιλία του πιο κοντά στην παλιά domra (αιώνες XVI-XVII).
Το 1908-1917. Ο G.P. Lyubimov, μαζί με τον S.F. Burov, σχεδίασαν μια οικογένεια 4χορδων domra πέμπτης τάξης από το piccolo έως το κοντραμπάσο, που έθεσε τα θεμέλια για την ορχήστρα domra. Ωστόσο, λόγω της ομοιομορφίας της χροιάς τους, τέτοιες ορχήστρες δεν έγιναν ευρέως διαδεδομένες.
Κούρδισμα και γκάμα ορχηστρικών domra:
1. Πίκολο
1η χορδή si 1 οκτάβα Εύρος: από si 1η οκτάβα έως mi 4η οκτάβα.
2ο μίλι 2 οκτάβες
3η λα 2 οκτάβα
2. Prima
1η χορδή E 1η οκτάβα Εύρος: από mi 1η οκτάβα έως Δ 4η οκτάβα.
2η λα 1η οκτάβα
3η ρε 2η οκτάβα
3. Δεύτερος
1η χορδή Β μικρής οκτάβας Εύρος: από Β μικρής οκτάβας έως F της 3ης οκτάβας.
2ο μίλι 1η οκτάβα
3η λα 1η οκτάβα
4. Κοντράλτο
1η χορδή E μικρής οκτάβας Εύρος: από Α μικρής οκτάβας έως Α της 2ης οκτάβας.
2η Μια μικρή οκτάβα
3η ρε 1η οκτάβα
5. Νόημα
1η χορδή Β μεγάλης οκτάβας Εύρος: από Β μεγάλης οκτάβας έως αλάτι της 1ης οκτάβας.
2ο μίλι μικρή οκτάβα
3η Μια μικρή οκτάβα
6. Μπάσσο
1η χορδή E μεγάλης οκτάβας Εύρος: από E μεγάλης οκτάβας έως G της 1ης οκτάβας.
2η Μεγάλη οκτάβα
3η ρε μικρή οκτάβα
7. Κοντραμπάσο
1η χορδή mi αντιοκτάβας Εύρος: από mi αντιοκτάβας έως G της δευτερεύουσας οκτάβας.
2η στην αντιοκτάβα
3η ρε μεγάλη οκτάβα
Μουσικό όργανο: Δόμρα
Από την αρχαιότητα στη Ρωσία, οι απλοί άνθρωποι εμφάνιζαν επιδέξια τις συναισθηματικές τους εμπειρίες, καθώς και τα γεγονότα που διαδραματίζονταν στη λαϊκή τέχνη. Βοηθοί του σε αυτό ήταν διάφορα λαϊκά μουσικά όργανα, η τέχνη της ερμηνείας στα οποία μεταδόθηκε από γενιά σε γενιά. Ένα από αυτά τα όργανα ήταν το domra - το αγαπημένο των μπουφόν και των απλών ανθρώπων. Το τραγούδησαν και το χόρεψαν, έλεγαν παραμύθια και έπη, η ηχηρή φωνή της και η ιδιόμορφη χροιά της τράβηξαν την προσοχή των ακροατών. Η Domra βρισκόταν συχνά στο επίκεντρο των γεγονότων, μερικές φορές ακόμη και των δραματικών, με αποτέλεσμα να πέσει σε αίσχος και να εξαφανιστεί από τη λαϊκή τέχνη για αρκετούς αιώνες.
Ο καιρός πέρασε, το domra ξαναζωντάνεψε και μαγνήτισε ξανά τους ακροατές με τον ασυνήθιστο ήχο του, παρόμοιο με τη φωνή ενός ηχηρού ρεύματος. Είναι σε θέση να επιδείξει τόσο ρομαντικές διαθέσεις όσο και τη μαγευτική ομορφιά της φύσης. Όχι χωρίς λόγο στον κινηματογράφο, όταν είναι απαραίτητο να τονίσουμε τη γοητεία της ρωσικής γης, ακούμε συχνά τη τρεμουλιαστή φωνή του domra.
Η ιστορία του domra και πολλά ενδιαφέροντα γεγονόταδιαβάστε για αυτό το μουσικό όργανο στη σελίδα μας.
Ήχος
Το Domra είναι ένα όργανο με μεγάλες εκφραστικές δυνατότητες, η φωτεινή και ελαφριά φωνή του αναγνωρίζεται εύκολα. Λόγω της έντονης τάσης των χορδών, ο ήχος της ντόμρα είναι ηχηρός, αλλά γρήγορα εξασθενεί. Η χροιά είναι ζεστή, απαλή, λαμπερή, βελούδινη και πλούσια.
Pizzicato, χτυπώντας τις χορδές πάνω-κάτω, τρέμολο, αρμονικές και glissando - ένα τέτοιο σύνολο βασικών τεχνικών που χρησιμοποιούν οι παίκτες domra.
Το παίξιμο του οργάνου, κατά κανόνα, γίνεται με τη βοήθεια ενός διαμεσολαβητή. Οι μακριές νότες παίζονται μόνο με την τεχνική του τρέμολο.
Το Domra είναι ένα όργανο με μεγάλες τεχνικές δυνατότητες· συνθέσεις ποικίλης πολυπλοκότητας και οποιουδήποτε στυλιστικού προσανατολισμού είναι διαθέσιμες - αυτά είναι τόσο πρωτότυπα έργα όσο και μεταγραφές έργων κλασικών συνθετών. Βιρτουόζικη τεχνική arpeggiated και passage, πολύπλοκες ρυθμικές παραστάσεις, διάφορα εγκεφαλικά επεισόδια, παιχνίδι με διαστήματα και συγχορδίες - όλα αυτά είναι τεχνικές που οι καλλιτέχνες κυριαρχούν.
Υπάρχουν δύο τύποι domra: τρίχορδο - έχει εύρος από "mi" της πρώτης έως "mi" της τέταρτης οκτάβας. και τετράχορδο - το εύρος από «σι» μικρό έως «μι» της τέταρτης οκτάβας.
φωτογραφία:
Ενδιαφέροντα γεγονότα
- Δομρόχει, έτσι λέγονταν τα παλιά χρόνια οι ερμηνευτές στο domra.
- Στο μακρινό παρελθόν, το domra έφτιαχνε από μια κολοκύθα κομμένη στη μέση και καθαρισμένη.
- Η Domra και η balalaika είναι δύο διαφορετικές τροποποιήσεις του ίδιου τύπου αρχαίου έγχορδου οργάνου.
- Το 1654, με διαταγή του Νίκωνα, του Πατριάρχη όλων των Ρωσιών, πέντε μεγάλα πλήρως φορτωμένα κάρα με εργαλεία μπουφούν, συμπεριλαμβανομένων των ντόρα, μεταφέρθηκαν στις όχθες του ποταμού Μόσχας και κάηκαν δημόσια εκεί. Μια τεράστια φωτιά έκαιγε για αρκετές ημέρες.
- Ο Ιωσήφ Στάλιν αγαπούσε πολύ να ακούει domra.
- Α.Α. Ο Tsygankov, ένας βιρτουόζος μουσικός, αποκαλείται ο βασιλιάς της domra, καθώς και ο "domra Paganini".
- Στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, υπάρχει ένας σύλλογος λάτρεις της domra και της μπαλαλάικα, που υπάρχει για πάνω από 30 χρόνια και αριθμεί 400 μέλη.
- Σε ένα τετράχορδο domra, το οποίο έχει σύστημα βιολιού και σειρά, μπορείτε να εκτελέσετε ολόκληρο το ρεπερτόριο γραμμένο όχι μόνο για το βιολί, αλλά και για το μαντολίνο.
Σχέδιο
Το Domra, όπως και το βιολί, είναι ένα πολύ ιδιότροπο όργανο και για να ακούγεται καλά, πρέπει να είναι κατασκευασμένο από έναν τεχνίτη με υψηλή ειδίκευση με λεπτό αυτί, καθώς και από καλά καρυκευμένο ξύλο.
Το σχέδιο περιλαμβάνει το σώμα του οργάνου και το λαιμό με το κεφάλι.
1. Η γάστρα περιλαμβάνει σώμα και κατάστρωμα.
- Το σώμα είναι συνήθως κατασκευασμένο από κυρτά πριτσίνια που σχηματίζουν ημισφαιρικό σχήμα. Οι ράβδοι είναι κατασκευασμένες από παλίσανδρο, λευκό σφενδάμι ή κυματοειδές σημύδα. Στο σώμα τοποθετούνται θήκες για κορδόνια, τα οποία ονομάζονται κουμπιά.
- Το κατάστρωμα είναι το μπροστινό μέρος του σώματος με τη μορφή ενός επίπεδου οβάλ, που καλύπτει το σώμα και οριοθετείται κατά μήκος της άκρης με ένα κέλυφος. Στο κέντρο υπάρχει ένα φωνητικό κουτί - ένα αντηχείο με μια φιγούρα ροζέτα.Ένα κέλυφος είναι επάλληλο στο ηχείο, το οποίο το προστατεύει από γρατσουνιές, και μια βάση που ανασηκώνει τις χορδές και τοποθετείται σε μια ακριβώς καθορισμένη θέση. Το ηχείο είναι συνήθως κατασκευασμένο από αντηχείο έλατου και έλατου, η γέφυρα είναι από σφενδάμι και το κέλυφος είναι κατασκευασμένο από σκληρό ξύλο ή συνθετικά υλικά.
2. Ο λαιμός που συνδέεται με το σώμα τελειώνει με ένα κεφάλι με μηχανισμό μανταλάκι συνδεδεμένο, απαραίτητο για το τέντωμα των χορδών. Μια ταστιέρα με μαρσπιέ είναι κολλημένη στο λαιμό, που χωρίζουν τα τάστα, διατεταγμένα σε χρωματική σειρά. Ένα παξιμάδι στερεώνεται μεταξύ της κεφαλής και του λαιμού, το οποίο επηρεάζει το ύψος των χορδών. Οι πολύ ανυψωμένες χορδές πιέζονται δυνατά πάνω στις τάστα και περιπλέκουν την απόδοση στο όργανο.
Ο ήχος στο domra εξάγεται χρησιμοποιώντας μια μικρή πλάκα ενός μεσολαβητή - ένα πλέγμα, το οποίο έχει σχήμα ωοειδούς και το μέγεθος του οποίου εξαρτάται από το μέγεθος του domra. Τα όστρακα της χελώνας θεωρούνται το καλύτερο υλικό για λαβές, αλλά και τα πλεκτά κατασκευάζονται πλέον από διάφορα πολυμερή υλικά.
ποικιλίες
Το Domra έχει δύο τύπους, οι οποίοι διαφέρουν στον αριθμό των χορδών και στο σύστημα.
Ένα τρίχορδο domra (σχεδιασμένο από τον V. Andreev) σε μια ορχήστρα ονομάζεται μικρό domra, είναι κουρδισμένο σε τέταρτα. Η τετράχορδη domra (σχεδιασμένη από τον Lyubimov) σαν βιολί έχει ένα πέμπτο σύστημα.
Κάθε τύπος domra έχει επίσης υποείδη που διαφέρουν σε μέγεθος. Στην ομάδα των τρίχορδων domra στην πρακτική του συνόλου και του ορχηστρικού παιχνιδιού, χρησιμοποιούνται ενεργά τα ακόλουθα: μπάσο, άλτο και πίκολο. σπάνια χρησιμοποιείται: κοντραμπάσο, τενόρος και μέτζο-σοπράνο.
Τα τετράχορδα ντομρά (σχεδιασμένα από τον G.P. Lyubimov) έχουν: μπάσο, άλτο και πίκολο, σπάνιες ποικιλίες: κοντραμπάσο και τενόρο.
- Piccolo - ακούγεται φωτεινό και ανάλαφρο, η διαπεραστική φωνή της συμπληρώνει και διακοσμεί τον ήχο ολόκληρης της ορχήστρας.
- Το Alto με απαλό και στήθος ήχο συνήθως χρησιμεύει ως αρμονικό γέμισμα μεταξύ της πάνω και της κάτω φωνής, αλλά μερικές φορές ανατίθεται και σε σόλο στιγμές.
- Μπάσο - σε όλο το φάσμα έχει πλούσιο, βελούδινο ήχο. Όντας κάτοχος μιας βαριάς, χοντρής και ελαφρώς βαριάς φωνής, ο κατώτερος δίσκος του οργάνου έχει ανατεθεί να ηγηθεί της γραμμής του μπάσου. Οι μελωδικές γραμμές που αποδίδονται στους μεσαίους και ψηλούς δίσκους, οι οποίοι έχουν απαλό και βελούδινο τόνο, ακούγονται πολύ χρωματιστές και ψυχωμένες. Εξαιτίας μεγάλα μεγέθητο μπάσο είναι τεχνικά πολύ περιορισμένο, γιατί απαιτεί από τον domrist να έχει μεγάλο τέντωμα των δακτύλων του αριστερού χεριού.
Εφαρμογή και ρεπερτόριο
Ήδη αρχικά, κατά την αποκατάσταση του domra από δασκάλους υπό την καθοδήγηση ενός μουσικού, του δημιουργού του κύκλου των παικτών μπαλαλάικα και συνθέτη V. Andreev, ο σκοπός του ορίστηκε ως μελωδικός σε μια ορχήστρα λαϊκών οργάνων. Για πολύ καιρό, ο ρόλος της domra συνίστατο ακριβώς σε αυτό, παίζει τον ίδιο ρόλο prima σε μια λαϊκή ορχήστρα, όπως ένα βιολί σε μια συμφωνία. Το Domra παρέμεινε μόνο ορχηστρικό όργανο για αρκετό καιρό και μόνο τότε έγινε όργανο συνόλου, όταν το κουαρτέτο domra ξεκίνησε τη συναυλιακή του δραστηριότητα υπό τη διεύθυνση του V. Andreev. Το όργανο μπήκε στη σκηνή ως σολίστ λίγο αργότερα. Είναι κρίμα, αλλά στη Ρωσία το domra δεν χρησιμοποιήθηκε πλέον ως λαϊκό όργανο.
Ως όργανο σόλο συναυλίας, το domra αποκαλύφθηκε πολύ έντονα, άρχισαν να γράφονται έργα ειδικά για αυτό. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτο είναι το έργο συναυλίας του N. Budashkin, το οποίο έγινε πραγματικά μαργαριτάρι στο ρεπερτόριο για αυτό το όργανο, καθώς και έργα μεγάλης κλίμακας των Y. Shishakov, B. Kravchenko, Y. Zaritsky, που αποκάλυψαν περαιτέρω τη νέα του καλλιτεχνική δυνατότητες.
Δυστυχώς, οι αξιότιμοι συνθέτες που συνθέτουν σε άλλα είδη δεν δείχνουν ιδιαίτερο ενδιαφέρον για το domra και οι συνθέτες-ερμηνευτές γράφουν συνήθως έργα για αυτό, μεταξύ των οποίων οι A. Tsygankov, G. Zaitsev, N. Penko, K. Volkov, V. Solomin , V. Soboleva-Belinskaya, V. Pozhidaev, N. Khondo, Yu. Semashko, E. Podgaits και άλλοι. Ωστόσο, η domra δεν προσβάλλεται από άποψη ρεπερτορίου· οι μεταγραφές που γράφτηκαν από τους μεγαλύτερους συνθέτες για βιολί, φλάουτο, κλαρινέτο και πιάνο ακούγονται υπέροχα στο όργανο. Πρόκειται για αριστουργήματα τέτοιων συνθετών όπως ο I.S. Bach, Ρ.Ι. Tchaikovsky, G. Venyavsky, F. Poulenc, A. Scarlatti, C. Saint-Saens, P. Sarasate, D. Shostakovich, N. Paganini, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, D. Gershwin, A. Piazzolla.
Εργα ΤΕΧΝΗΣ:
Ν.Π. Budashkin - Κοντσέρτο για domra με ορχήστρα (ακούστε)
Yu.N. Shishakov - Συναυλία για domra (ακούστε)
Ερμηνευτές
Μετά την πολυαναμενόμενη επιστροφή του, το domra βρήκε αμέσως τους θαυμαστές του, οι οποίοι άρχισαν να αναπτύσσουν ενεργά και να εκλαϊκεύουν το όργανο. Ένας από τους πρώτους επαγγελματίες βιρτουόζους domrists ήταν ο P. Karkin, ο οποίος ανέπτυξε τις βασικές μεθόδους παραγωγής ήχου και, μέσω της ακούραστης δραστηριότητάς του, συνέβαλε σημαντικά στην ανάπτυξη των ερμηνευτικών δεξιοτήτων. Οι διάδοχοι του P. Karkin ήταν οι F. Korovai, V. Nikulin, R. Belov, Yu. Yakovlev, A. Simonenkov, M. Vasiliev, V. Krasnoartsev, V. Kruglov, A. Tsygankov, T. Volskaya, V. Ivko, B. Mikheev, S. Lukin, και άλλοι.
Σήμερα, το να είσαι δόκιμος ερμηνευτής σημαίνει να είσαι αφοσιωμένος στη δουλειά σου και οι μουσικοί το αποδεικνύουν δημιουργώντας το δικό τους μοναδικό στυλ ερμηνείας. Και το αποτέλεσμα αυτού του ενθουσιασμού είναι ότι η ντόμα έχει γίνει ένα πλήρες ακαδημαϊκό όργανο μαζί με το φλάουτο, το βιολί, το πιάνο, το τσέλο, το όμποε, το κλαρίνο και άλλα.
Ιστορία
Οι ιστορικές ρίζες του domra πηγαίνουν πίσω στην αρχαιότητα, αλλά πότε και πού εμφανίστηκε στο ρωσικό έδαφος, κανείς δεν μπορεί να πει με βεβαιότητα. Δεν υπάρχει σχεδόν καμία πληροφορία για αυτήν στα αρχαία χρονικά που μας έχουν διασωθεί. Διαφορετικές εθνικότητες είχαν όργανα που έμοιαζαν εξαιρετικά με το domra: δόγλαμα στους Τούρκους, ντούμρα στους Κιργίζους, ρουμπάμπ στους Τατζίκους, ντουμπύρα στους Μπασκίρ, ντόμπρα στους Καζάκους. Πρόδρομος όλων αυτών των οργάνων θεωρείται το αρχαίο αιγυπτιακό τανμπούρ, σε σχήμα ωοειδούς, στο οποίο ο ήχος εξήχθη χρησιμοποιώντας ένα μικρό, ακονισμένο ραβδί. Ο Domra είχε επίσης μεγάλη ομοιότητα μαζί του, αλλά σε ένα ρωσικό όργανο, σκαλισμένο από ξύλο, με ένα ραβδί προσαρτημένο - ένα λαιμό και χορδές τεντωμένες από φλέβες, έπαιζαν κόκαλο ψαριούή στυλό.
Η Ντόμρα είχε μεγάλη ζήτηση στη Ρωσία, οι άνθρωποι μοιράζονταν τη λύπη και τη χαρά μαζί της. Τραγούδησαν και χόρεψαν στον δόμρα, συνέθεταν παραμύθια και έλεγαν έπη. Ένα πολύ εύκολο στην κατασκευή εργαλείο ήταν πολύ δημοφιλές μεταξύ των απλών ανθρώπων και των αστείων ανθρώπων - μπουφόν. Η θορυβώδης και ανάλαφρη ντόμρα ακουγόταν για πεντακόσια χρόνια σε αγροτικές καλύβες, στην πλατεία της αγοράς, ακόμη και σε βασιλικά αρχοντικά. Τον 16ο αιώνα, για να οργανωθεί η ψυχαγωγία της βασιλικής αυλής, δημιουργήθηκε η «Αίθουσα ψυχαγωγίας» - ένα είδος δικαστικής ορχήστρας εκείνης της εποχής, η οποία περιλάμβανε domrochey - αυτό ήταν το όνομα των ερμηνευτών domra.
Τον 17ο αιώνα, οι σκοτεινοί καιροί ήρθαν για τους λάτρεις, που κανόνιζαν χαρούμενες παραστάσεις και συχνά κοροϊδεύοντας ακίνδυνα την εκκλησία και τις κοσμικές αρχές.
Η σοβαρή δυσαρέσκεια των ευγενών και της εκκλησίας είχε ως αποτέλεσμα τον διωγμό των μουσικών. Με ειδική οδηγίαο βασιλιάς το 1648, άρχισαν να στέλνονται στην εξορία ή να εκτελούνται λάτρεις, και τα εργαλεία, συμπεριλαμβανομένων των domras, που ονομάζονταν δαιμονικά, συγκεντρώθηκαν και καταστράφηκαν. Η Ντόμρα εξοντώθηκε και κανείς δεν το θυμόταν για 200 χρόνια. Μόλις στα τέλη του 19ου αιώνα σε μια επαρχία μακριά από την πρωτεύουσα, σε ένα απομακρυσμένο χωριό, στη σοφίτα μιας ερειπωμένης καλύβας, βρέθηκε ένα όργανο με σώμα σε σχήμα οβάλ, και κανείς δεν θυμόταν καν πώς το έλεγαν.
Με βάση τις εικόνες σε αρχαία έγγραφα, κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι αυτό το όργανο είναι ένα domra. Το πώς κατάφερε να επιβιώσει παραμένει μυστήριο, αλλά η κοιμισμένη καλλονή έπρεπε να επιστρέψει στη ζωή.
Σύμφωνα με τη μορφή της μοναδικής σπανιότητας που βρέθηκε και τα σκίτσα του V. Andreev, ιδρυτή της πρώτης ορχήστρας λαϊκών οργάνων, και με τη συμμετοχή του ενθουσιώδους - πατριώτη N. Fomin, το 1896 η domra αναδημιουργήθηκε από το όργανο του βιολιού. κατασκευαστής S. Nalimov. Εκείνη την εποχή, ο V. Andreev είχε ήδη οργανώσει ένα σύνολο μπαλαλάικα, το οποίο εμφανίστηκε με επιτυχία στη Ρωσία και στο εξωτερικό, αλλά για να πραγματοποιήσει το κύριο όνειρό του, να δημιουργήσει μια ολοκληρωμένη ορχήστρα, χρειαζόταν ένα όργανο που θα τραβούσε όμορφα μια μελωδική γραμμή. , και η domra ήταν πολύ κατάλληλη για αυτό.
Ο V. Andreev, μαζί με τον S. Nalimov, ανέπτυξε και στη συνέχεια κατασκεύασε ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙΝτόμρα: πίκολο, άλτο, τενόρο (που χρησιμοποιείται σπάνια), μπάσο και κοντραμπάσο (δεν χρησιμοποιούνται), που έχουν γίνει τα κύρια όργανα των ορχήστρων λαϊκών οργάνων. Δέκα χρόνια μετά την αναβίωσή της, η δόμρα, που έχει μικρή εμβέλεια, χρησιμοποιήθηκε μόνο ως όργανο της ορχήστρας. Στις αρχές του 20ού αιώνα, μετά από αίτημα του μαέστρου G. Lyubimov, ο δάσκαλος S. Burov σχεδίασε μια domra, η οποία δεν είχε τρεις χορδές, όπως του Andreev, αλλά τέσσερις. Κούρδιζε στα πέμπτα σαν βιολί και είχε το κατάλληλο εύρος. Αναμφίβολα, η αυξημένη εμβέλεια της τετράχορδης domra έγινε πλεονέκτημα, αλλά ήταν κατώτερη από την «τρίχορδη» σε ηχόχρωμα. Λίγο καιρό αργότερα, σε συνεργασία με τους G. Lyubimov και S. Burov, φτιάχτηκαν ντόμας διαφόρων μεγεθών - από piccolo μέχρι κοντραμπάσο, όλα είχαν 4 χορδές και ένα πέμπτο σύστημα. Αυτά τα domra έγιναν μέρος της ορχήστρας domra, η οποία, δυστυχώς, δεν υπήρχε για πολύ καιρό.
Πιθανώς, δεν υπάρχει κανένα όργανο στον κόσμο με τόσο δραματική μοίρα όπως το domra. Στο αποκορύφωμα της δημοτικότητάς της, έπεσε σε ντροπή, εξαφανίστηκε τραγικά και συνεχίστηκε για πολύ καιρόξεχασμένος. Και αναβίωσε ξανά, αλλά μόνο τώρα δεν διασκεδάζει τους ανθρώπους στο ανάχωμα κοντά στην καλύβα του χωριού, αλλά κατακτά το κοινό με τον ήχο του σε τεράστιες αίθουσες συναυλιών.
Μέχρι σήμερα, το domra, ένα νέο πολλά υποσχόμενο όργανο με σημαντικές ικανότητες, που ανεβαίνει στα ύψη του ακαδημαϊκού είδους, έχει πολύ μεγάλο δημιουργική προοπτικήγιατί το ενδιαφέρον γι' αυτό αυξάνεται συνεχώς.
Βίντεο: ακούστε domra
Το Domra είναι ένα παλιό ρωσικό έγχορδο μουσικό όργανο. Η μοίρα του είναι εκπληκτική και μοναδική στο είδος της.
Από πού προήλθε, πώς και πότε εμφανίστηκε το domra στη Ρωσία, παραμένει ένα μυστήριο για τους ερευνητές. Στις ιστορικές πηγές, ελάχιστες πληροφορίες για το domra έχουν διατηρηθεί, ακόμη λιγότερες εικόνες του αρχαίου ρωσικού domra έχουν έρθει σε εμάς. Και αν απεικονίζονται domras σε έγγραφα που μας έχουν φτάσει, ή σε κάποια άλλα μαδημένα όργανα συνηθισμένα εκείνη την εποχή, είναι επίσης άγνωστο. Η πρώτη αναφορά του domra βρέθηκε στις πηγές του 16ου αιώνα. Μιλούν για το domra ως ένα όργανο που ήταν ήδη αρκετά διαδεδομένο στη Ρωσία εκείνη την εποχή.
Αυτή τη στιγμή, υπάρχουν δύο πιο πιθανές εκδοχές για την προέλευση του domra. Η πρώτη και πιο κοινή είναι η εκδοχή για τις ανατολικές ρίζες του ρωσικού domra. Πράγματι, όργανα παρόμοια σε σχεδιασμό και μέθοδο εξαγωγής ήχου υπήρχαν και εξακολουθούν να υπάρχουν στους μουσικούς πολιτισμούς των χωρών της Ανατολής. Αν έχετε δει ή ακούσει ποτέ την καζακική ντόμπρα, τον τουρκικό μπαγλαμά ή το τατζικιστάν ρουμπάμπ, τότε ίσως να έχετε παρατηρήσει ότι όλα έχουν στρογγυλό ή ωοειδές σχήμα, επίπεδο ηχητικό πίνακα, ο ήχος εξάγεται χτυπώντας ένα φάσμα διαφορετικής συχνότητας και έντασης. Είναι γενικά αποδεκτό ότι όλα αυτά τα όργανα είχαν έναν πρόγονο - το ανατολικό τανμπούρ. Ήταν το τανμπούρ που είχε σχήμα ωοειδές και επίπεδο ηχείο· το έπαιζαν με ένα ειδικό τσιπ, σκαλισμένο από αυτοσχέδια υλικά - ένα πλεκτό. Πιθανώς, το όργανο, το οποίο αργότερα μετατράπηκε σε domra, είχε φερθεί είτε εκείνη την εποχή Ταταρομογγολικός ζυγόςείτε στην πορεία των εμπορικών σχέσεων με τις χώρες της Ανατολής. Και το ίδιο το όνομα «domra» έχει αναμφίβολα τουρκική ρίζα.
Μια άλλη εκδοχή προέρχεται από την υπόθεση ότι η domra οδηγεί τη γενεαλογία της από το ευρωπαϊκό λαούτο. Καταρχήν, στο Μεσαίωνα, κάθε έγχορδο μαδημένο όργανο που είχε σώμα, λαιμό και χορδές ονομαζόταν λαούτο. Το λαούτο, με τη σειρά του, προήλθε επίσης από ένα ανατολίτικο όργανο - το αραβικό al-ud. Ίσως η εμφάνιση και ο σχεδιασμός του domra επηρεάστηκε από τα όργανα των Δυτικών, Ευρωπαίων, Σλάβων, για παράδειγμα, της πολωνο-ουκρανικής kobza και της βελτιωμένης εκδοχής της - της bandura. Απλώς η μπαντούρα δανείστηκε πολλά απευθείας από το λαούτο. Δεδομένου ότι οι Σλάβοι στο Μεσαίωνα βρίσκονταν συνεχώς σε πολύπλοκες ιστορικές και πολιτιστικές σχέσεις, φυσικά, η domra μπορεί επίσης να θεωρηθεί παρόμοια με όλα τα ευρωπαϊκά έγχορδα όργανα εκείνης της εποχής.
Έτσι, με βάση τις γνώσεις και την έρευνα που έχουν συσσωρευτεί μέχρι σήμερα, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι το domra ήταν ένα τυπικό ρωσικό όργανο που συνδύαζε, όπως πολλά στον πολιτισμό και την ιστορία του κράτους μας, τόσο ευρωπαϊκά όσο και ασιατικά χαρακτηριστικά.
Ωστόσο, όποια και αν είναι η αληθινή προέλευση του domra, είναι επακριβώς διαπιστωμένο ότι ένα όργανο με αυτό το όνομα υπήρχε στη Ρωσία και ήταν αναπόσπαστο μέρος του ρωσικού πολιτισμού τον 16ο-17ο αιώνα. Παιζόταν από μπουφούν μουσικούς, όπως αποδεικνύεται από τη γνωστή παροιμία στους ερευνητές «Χαίρομαι που οι μπουφόν είναι για τα ντόρα τους». Επιπλέον, στη βασιλική αυλή υπήρχε ένας ολόκληρος «Θάλαμος ψυχαγωγίας», ένα είδος μουσικού και ψυχαγωγικού συγκροτήματος, η βάση του οποίου ήταν οι μπουφόν με τα ντόρα, τις άρπες, τα κέρατά τους και άλλα αρχαία ρωσικά μουσικά όργανα.
Είναι επίσης γνωστό ότι οι ερμηνευτές domra και domra - buffoons και "domrachi", απολάμβαναν σημαντική δημοτικότητα μεταξύ των ανθρώπων. Κάθε είδους γιορτές, πανηγύρια και λαϊκά πανηγύρια σε όλες τις εποχές και σε όλους τους λαούς συνοδεύονταν από τραγούδια και παίζοντας μουσικά όργανα. Στη Ρωσία του Μεσαίωνα, διασκέδαζαν τους ανθρώπους οι "domracheev", "goosemen", "skrypotchikov" και άλλοι μουσικοί. Στην ντόμρα, σαν άρπα, συνόδευαν τις δημοτικές εποχές, τα έπη, τους θρύλους και στα δημοτικά τραγούδια η ντόμρα υποστήριζε τη μελωδική γραμμή. Είναι αυθεντικά γνωστό ότι καθιερώθηκε η βιοτεχνική παραγωγή ντομάρων και χορδών ντομρά, αρχεία των παραδόσεων των οποίων στο δικαστήριο και στη Σιβηρία διατηρούνται σε ιστορικά έγγραφα ...
Πιθανώς, η τεχνολογία για την κατασκευή domra ήταν η ακόλουθη: ένα σώμα ήταν κούφιο από ένα μόνο κομμάτι ξύλο, ένα ραβδί-γύπας ήταν προσαρτημένο σε αυτό, κορδόνια ή φλέβες ζώων τραβήχτηκαν. Έπαιζαν με μια σχίδα, ένα φτερό, ένα κόκαλο ψαριού. Μια σχετικά απλή τεχνολογία, προφανώς, επέτρεψε στο όργανο να χρησιμοποιηθεί ευρέως στη Ρωσία.
Αλλά εδώ στην ιστορία του domra έρχεται η πιο δραματική στιγμή. Οι λειτουργοί της εκκλησίας θεωρούσαν τις παραστάσεις των μπουφούνων «δαιμονικά παιχνίδια». Το 1648, ο Τσάρος Αλεξέι Μιχαήλοβιτς εξέδωσε ένα διάταγμα για τη μαζική εξόντωση αθώων οργάνων - τα εργαλεία των "δαιμονικών παιχνιδιών", το οποίο λέει: "Και πού θα domras, και surns, και κέρατα, και gusli, και hari, και κάθε είδους σκαφών πυρκαγιάς<…>διέταξε να αρπάξει και, έχοντας σπάσει εκείνα τα δαιμονικά παιχνίδια, διέταξε να κάψουν. Σύμφωνα με τον Γερμανό περιηγητή του 17ου αιώνα, Adam Olearius, οι Ρώσοι είχαν απαγορευτεί από την ορχηστρική μουσική γενικά, και κάποτε πολλά κάρα φορτωμένα με όργανα που πήραν από τον πληθυσμό μεταφέρθηκαν πέρα από τον ποταμό Μόσχα και κάηκαν εκεί. Οι παίκτες του Ντόμρα έλαβαν εντολή να «χτυπήσουν τα μπατόν». Κυρίως μπουφόν διώχθηκαν, αλλά η τιμωρία δεν απειλούσε μόνο αυτούς, αλλά και όποιον έπαιζε ντόμα.
Ίσως μια τέτοια πραγματικά τραγική ανατροπή της μοίρας δεν έχει συμβεί σε κανένα μουσικό όργανο στον κόσμο. Έτσι, είτε ως αποτέλεσμα βαρβαρικής εξόντωσης και απαγόρευσης, είτε για άλλους λόγους, αλλά μετά τον 17ο αιώνα, οι ερευνητές δεν βρίσκουν καμία σημαντική αναφορά στο παλιό domra. Η ιστορία του αρχαίου ρωσικού οργάνου τελειώνει εδώ, και θα μπορούσε κανείς να βάλει ένα τέλος σε αυτό, αλλά ... Η Domra έμελλε να ξαναγεννηθεί κυριολεκτικά από τις στάχτες!
Αυτό συνέβη χάρη στις δραστηριότητες ενός εξαιρετικού ερευνητή και μουσικού, ενός ασυνήθιστα ταλαντούχου και ασυνήθιστου ατόμου - Vasily Vasilyevich Andreev. Το 1896, στην επαρχία Βιάτκα, ανακάλυψε ένα άγνωστο όργανο με ημισφαιρικό σώμα. Υποθέτοντας από την εμφάνισή του ότι αυτό είναι domra, πήγε στον διάσημο δάσκαλο Semyon Ivanovich Nalimov. Μαζί ανέπτυξαν το σχέδιο ενός νέου οργάνου, με βάση το σχήμα και το σχέδιο του οργάνου που βρέθηκε. Οι ιστορικοί εξακολουθούν να διαφωνούν για το αν το όργανο που βρήκε ο Andreev ήταν πραγματικά ένα παλιό domra. Παρόλα αυτά, το όργανο που ανακατασκευάστηκε το 1896 ονομαζόταν «domra». στρογγυλό σώμα, μεσαίου μήκουςταστιέρα, τρεις χορδές, σύστημα quart - έτσι έμοιαζε η ανακατασκευασμένη domra.
Μέχρι εκείνη την εποχή, ο Andreev είχε ήδη μια ορχήστρα μπαλαλάικα. Αλλά για να πραγματοποιήσει τη λαμπρή ιδέα του, η Μεγάλη Ρωσική Ορχήστρα χρειαζόταν μια κορυφαία μελωδική ομάδα οργάνων και η αναπαλαιωμένη domra, με τις νέες της δυνατότητες, ήταν ιδανική για αυτόν τον ρόλο. Σε σχέση με την ιστορία της δημιουργίας της Μεγάλης Ρωσικής Ορχήστρας, αξίζει να αναφέρουμε ένα ακόμη εξαιρετικό πρόσωπο, χωρίς το οποίο, ίσως, η ιδέα δεν θα είχε βρει την ενσάρκωσή της. Πρόκειται για τον πιανίστα και επαγγελματία συνθέτη Nikolai Petrovich Fomin, τον στενότερο συνεργάτη του Andreev. Χάρη στην επαγγελματική προσέγγιση του Fomin, ο κύκλος του Andreev, αρχικά ερασιτεχνικός, σπούδασε μουσική σημειογραφία, στάθηκε σε επαγγελματική βάση και στη συνέχεια κατέκτησε τους ακροατές τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό με τις παραστάσεις τους. Και αν ο Andreev ήταν κατά κύριο λόγο γεννήτρια ιδεών, τότε ο Fomin έγινε το άτομο χάρη στο οποίο, στην πραγματικότητα, οι domras και οι balalaikas ξεκίνησαν την πορεία της ανάπτυξης ως ολοκληρωμένα ακαδημαϊκά όργανα.
Αλλά πίσω στο domra. Την περίοδο 1896-1890. Οι V. Andreev και S. Nalimov σχεδίασαν συνολικές ποικιλίες domra. Και τις πρώτες δεκαετίες μετά τη νέα γέννησή του, το domra αναπτύχθηκε σύμφωνα με την ορχηστρική και συνολική απόδοση.
Ωστόσο, σχεδόν αμέσως, αποκαλύφθηκαν ορισμένοι περιορισμοί στις δυνατότητες του Andreev domra, σε σχέση με τους οποίους έγιναν προσπάθειες να βελτιωθεί εποικοδομητικά. Το κύριο καθήκον ήταν να επεκταθεί η εμβέλεια του εργαλείου. Το 1908, μετά από πρόταση του μαέστρου G. Lyubimov, ο δάσκαλος S. Burov δημιούργησε έναν τετράχορδο domra με πέμπτο σύστημα. Το "τετράχορδο" έλαβε μια σειρά βιολιών, αλλά, δυστυχώς, ήταν κατώτερο από το "τρίχορδο" όσον αφορά τη χροιά και το χρώμα. Ακολούθως εμφανίστηκαν οι ποικιλίες του συνόλου και μια ορχήστρα τετράχορδων ντόμων.
Το ενδιαφέρον για το domra μεγάλωνε κάθε χρόνο, οι μουσικοί και τεχνικοί ορίζοντες διευρύνονταν, εμφανίστηκαν βιρτουόζοι μουσικοί. Τελικά, το 1945 δημιουργήθηκε το πρώτο οργανικό κονσέρτο για domra με ορχήστρα ρωσικών λαϊκών οργάνων. Το διάσημο κονσέρτο σε g-moll του Νικολάι Μπουντάσκιν γράφτηκε μετά από αίτημα του συνοδού της ορχήστρας. Osipov Alexey Simonenkov. Αυτή η εκδήλωση άνοιξε νέα εποχήστην ιστορία του domra. Με την εμφάνιση της πρώτης ορχηστρικής συναυλίας, η domra γίνεται ένα σόλο, βιρτουόζο όργανο.
Το 1948, το πρώτο τμήμα λαϊκών οργάνων στη Ρωσία άνοιξε στη Μόσχα στο Κρατικό Μουσικό και Παιδαγωγικό Ινστιτούτο με το όνομα I.I. Gnesins. Ο πρώτος δάσκαλος domra ήταν ο εξαιρετικός συνθέτης Yu. Shishakov, και στη συνέχεια οι νέοι σολίστ της ορχήστρας που ονομάστηκε έτσι. Osipova V. Miromanov και A. Alexandrov - ο δημιουργός της πρώτης σχολής παιξίματος της τρίχορδης domra. Χάρη στην ανώτερη επαγγελματική εκπαίδευση, το αρχικά λαϊκό όργανο domra για βραχυπρόθεσμαπέρασε στην ακαδημαϊκή σκηνή μια διαδρομή που χρειάστηκε αιώνες για τα όργανα μιας συμφωνικής ορχήστρας (άλλωστε το βιολί ήταν κάποτε λαϊκό όργανο!).
Η απόδοση της Domra προχωρά με τεράστιο ρυθμό. Το 1974 πέρασα Πανρωσικός ανταγωνισμόςερμηνευτές λαϊκών οργάνων, οι νικητές του διαγωνισμού ήταν εξαιρετικοί βιρτουόζοι domrists - Alexander Tsygankov και Tamara Volskaya (δείτε την ενότητα Συνέντευξη), δημιουργική δραστηριότηταπου για τις επόμενες δεκαετίες καθόρισε την κατεύθυνση ανάπτυξης της τέχνης domra τόσο στον ίδιο τον τομέα της παράστασης όσο και στο ρεπερτόριο του domra.
Σήμερα, η domra είναι ένα νεανικό πολλά υποσχόμενο όργανο με τεράστιες, κυρίως μουσικές και εκφραστικές δυνατότητες, που έχει πραγματικά ρωσικές ρίζες και, παρόλα αυτά, έχει ανέβει στα ύψη του ακαδημαϊκού είδους. Ποια θα είναι η μελλοντική του μοίρα; Ο λόγος είναι δικός σας, αγαπητοί δόκιμοι!
Vera Mahan, 2008-2016.
Η αναδημοσίευση του άρθρου είναι δυνατή μόνο με το όνομα του συγγραφέα
και έναν σύνδεσμο προς την πηγή - τον ιστότοπο Domrist.
«Η τέχνη Ντόμρα και Ντόμρα στο γύρισμα του αιώνα» - συγγραφέας Βέρα Μαχάν (αποσπάσματα από το διπλωματικό δοκίμιο του 2000, εκδ. 2006).