Βασικές αρχές της φωτογραφίας. Μαθήματα φωτογραφίας για αρχάριους: Δωρεάν βίντεο για κατ' οίκον εκπαίδευση

1/4 δευτ. και περισσότερο - χρειάζεστε οπωσδήποτε τρίποδο
1/8 - χαμηλός φωτισμός, χρειάζεται τρίποδο
1/15 - Συννεφιά. Τις περισσότερες φορές χρειάζεστε τρίποδο.
1/30 - Αυτή είναι η πιο αργή ταχύτητα κλείστρου για φορητή φωτογραφία.
1/60 - μπορεί να ληφθεί με το χέρι, αλλά χωρίς τηλεφακό
1/128 - άνθρωπος που περπατά
1/250 - τρέξιμο
1/500 - ποδηλάτης
1/1000 και μικρότερη - αγώνες αυτοκινήτων.

Γιατί ο πρώτος αριθμός είναι 3,5 και όχι 4; Εξάλλου, οι τυπικές τιμές διαφράγματος βασίζονται σε μια αύξηση ή μείωση του φωτισμού ενός αντικειμένου κατά συντελεστή δύο (και στα μαθηματικά, κατά √ 2, δηλαδή 1,4142 φορές :)

f1; f1.4; f2; f2.8; f4; f5.6; f8; f11; f16; f22; f32.

Ωστόσο, οι πρώτοι αριθμοί διαφράγματος στους φακούς ενδέχεται να μην ταιριάζουν με τους τυπικούς και να είναι, για παράδειγμα, f3.5. ή f1.8 - αυτό οφείλεται στο σχεδιασμό του φακού. Η μετακίνηση του διαφράγματος κατά μία διαίρεση αλλάζει επίσης την ταχύτητα κλείστρου κατά μία διαίρεση (συνήθως διπλάσια από την ταχύτητα κλείστρου, αλλά αυτό μπορεί να ρυθμιστεί ορίζοντας ενδιάμεσες τιμές​​για μεγαλύτερη ακρίβεια). Έτσι, επιτυγχάνεται ο ίδιος φωτισμός.

Η φωτογραφία για αρχάριους περιλαμβάνει τον έλεγχο της ταχύτητας κλείστρου και του διαφράγματος. Μόνο οι πολύ ευκρινείς και εύθυμοι άνθρωποι δεν κατέχουν ταχύτητα κλείστρου, αλλά ο φωτογράφος είναι υποχρεωμένος - σε κάθε περίπτωση! Η ρύθμιση της ταχύτητας κλείστρου και του διαφράγματος ονομάζεται έκθεση. Συνήθως, για έναν ορισμένο φωτισμό, αυτές οι δύο τιμές είναι απαραίτητο να ταιριάζουν, το οποίο μερικές φορές ονομάζεται επίσης ζεύγος έκθεσης. Οι κανόνες είναι:

Όσο περισσότερο σταματάτε το διάφραγμα, τόσο μεγαλύτερη θα πρέπει να είναι η ταχύτητα κλείστρου (με τον ίδιο αριθμό τιμών) και αντίστροφα. Βασικά στοιχεία φωτογραφίας!

Αυτός ο κανόνας λειτουργεί για να έχετε την ίδια έκθεση (μην τον αλλάξετε για λήψη στον ίδιο φωτισμό). Αποδεικνύεται ότι η κάμερα έχει στην πραγματικότητα 2 "πανομοιότυπες" ρυθμίσεις, και οι δύο κάνουν το ίδιο πράγμα - δοσολογήστε το φως. Ωστόσο, τα αποτελέσματα της εφαρμογής αυτών των ρυθμίσεων είναι διαφορετικά και οι φωτογράφοι το χρησιμοποιούν πολύ ενεργά. Μερικές φορές το διάφραγμα χρησιμοποιείται όχι μόνο για την αύξηση / μείωση της ποσότητας φωτός, αλλά και για τον έλεγχο του βάθους πεδίου. Για παράδειγμα, όπως αυτό:

Όπως μπορείτε να δείτε, η φιγούρα στο προσκήνιο είναι στο επίκεντρο (σε αυτήν την περίπτωση - για όσους δεν είναι εξοικειωμένοι με το ευγενές παιχνίδι - είναι ο μαύρος βασιλιάς) και το θάμπωμα του φόντου μπορεί να ρυθμιστεί με διάφραγμα. Τι είναι εστίαση, εστίαση; Οποιαδήποτε εγκυκλοπαίδεια θα πει το εξής (ή κάτι τέτοιο):

Εστίαση (Αγγλικά: Focus) - το σημείο στο οποίο συλλέγεται μια παράλληλη δέσμη ακτίνων φωτός που διέρχεται από έναν μόνο φακό (ή οπτικό σύστημα) μετά τη διάθλασή τους.

Και τι κατάλαβε ο νεοφερμένος από αυτόν τον ορισμό; Τι του εξηγεί και πώς βοηθάει τον φωτογράφο στη φωτογραφία; Τίποτα και τίποτα. Ας γίνουμε πιο ξεκάθαροι.

Η εστίαση είναι το σημείο στο οποίο ο φακός δημιουργεί μια καθαρή εικόνα του θέματος.
Εστίαση - ρύθμιση του φακού σε τέτοια απόσταση από το αντικείμενο στο οποίο βλέπουμε την εικόνα του πιο καθαρά και ευκρινή.

Η προαναφερθείσα «ρύθμιση», ή σκόπευση του φακού, εκτελείται είτε αυτόματα - πατώντας το μισό το κουμπί "start", είτε χειροκίνητα. Με μια DSLR, η χειροκίνητη εστίαση επιτυγχάνεται περιστρέφοντας τον δακτύλιο εστίασης στο φακό μέχρι το θέμα να γίνει ιδιαίτερα καθαρό στο προσοφθάλμιο σκόπευτρο. Τότε έχουμε τον όρο «αντικείμενο σε εστίαση», «εστιασμένο», «εστιασμένο» κ.λπ. Τι συμβαίνει στο παρασκήνιο; Το φόντο - και αυτό είναι αυτό που είδατε πίσω από τον βασιλιά στην αριστερή εικόνα - μπορεί να είναι "θολό", "μη ευκρινές", "εκτός εστίασης", "εκτός εστίασης", "εκτός εστίασης", όχι καθαρό, "θολό ", " θολή" - σύμφωνα με το γούστο σας :) Σε ένα συμπαγές, όλα καταλήγουν, κατά κανόνα, μόνο στην επιλογή ορισμένων σημείων εστίασης στο μενού της οθόνης (αριστερά, δεξιά, κέντρο κ.λπ.), αλλά σε σαπούνι πιάτα δεν υπάρχουν καθόλου, μία αυτόματη εστίαση.

Αλλά ας μην προλάβουμε τους εαυτούς μας - θα επιστρέψουμε τόσο στην εστίαση όσο και στη συζήτηση για το βάθος πεδίου. Ας δούμε ένα άλλο ενδιαφέρον εφέ που μπορεί να επιτευχθεί αλλάζοντας το διάφραγμα. Όταν είναι κλειστό, τα φωτεινά αντικείμενα μετατρέπονται σε ... αστέρια - όσο περισσότερο το κλείνουμε, τόσο μακρύτερες και οξύτερες γίνονται οι ακτίνες. Είναι ενδιαφέρον ότι ο αριθμός των ακτίνων εξαρτάται συχνά από τον αριθμό των λεπίδων ανοίγματος, όσο περισσότερες λεπίδες, τόσο περισσότερες ακτίνες. Εάν ο αριθμός των πετάλων είναι άρτιος, για παράδειγμα 8, τότε θα υπάρχει ακριβώς ο ίδιος αριθμός ακτίνων.

Μέχρι τώρα, πιθανότατα έχετε καταλάβει μόνοι σας ότι το διάφραγμα και η ταχύτητα κλείστρου είναι πολύ ισχυρά δημιουργικά εργαλεία στα χέρια ενός φωτογράφου. Και φυσικά τρίποδο! Ανοίγοντας το διάφραγμα στο f / 2 (εικόνα στα δεξιά) έχουμε μια πολύ αργή ταχύτητα κλείστρου 1/6 δευτερολέπτου, και αν το διάφραγμα καλύπτεται στο f / 13, ακόμα και τη νύχτα, έχουμε πολύ μεγαλύτερη ταχύτητα κλείστρου (σε αυτό το παράδειγμα 30 δευτερόλεπτα!). Έχετε ήδη μαντέψει τι θα συμβεί εδώ ελλείψει τρίποδου; Αυτό είναι σωστό, όλα θα λερωθούν - στο σκοτάδι δεν κάνουν κλικ με τα χέρια τους!
...Αν δεν έχετε τρέξει να πυροβολήσετε ακόμα (ή δεν έχετε αποκοιμηθεί), τότε θα μάθετε το «πώς», «τι», και «για τι».

Διακρίνετε πάντα τις φράσεις "αύξηση διαφράγματος" και "αύξηση τιμής διαφράγματος". Η σημασία τους είναι ακριβώς το αντίθετο. Με τιμή διαφράγματος 2, το διάφραγμα του είναι πολύ μεγαλύτερο από πχ με τιμή 8. Έχεις δηλαδή ανοίξει (λένε και «ελαφρώς ανοιχτό») το διάφραγμα. Αλλά "κάλυμμα" - είναι ακριβώς το αντίθετο! Ταυτόχρονα, φανταστείτε την ΤΡΥΠΑ, και μόνο τότε τους αριθμούς.

Τι είναι η έκθεση και η έκθεση

Γνωρίζουμε ήδη έκθεση- αυτή είναι η ταχύτητα κλείστρου και το διάφραγμα που απαιτούνται για τη λήψη της σωστής ποσότητας φωτός σε μια δεδομένη ευαισθησία αισθητήρα (προσαρμοσμένη από τις ρυθμίσεις ISO.) Η κατάλληλη έκθεση είναι το κλειδί για τη σωστή εμφάνιση της εικόνας. Και η ίδια η ταχύτητα κλείστρου και το διάφραγμα σε αυτήν τη δέσμη ονομάζονται παραγρ. έκθεσης. Πολλοί αρχάριοι ρωτούν, "πώς μπορώ να ξέρω ποιο διάφραγμα αντιστοιχεί στην επιθυμητή ταχύτητα κλείστρου". Το να τους απαντάς «ανάλογα με τον φωτισμό και τους στόχους σου» σημαίνει να μην απαντάς τίποτα (αν και η απάντηση είναι η πιο σωστή!). Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα (και να μάθετε τα βασικά της φωτογραφίας), δείτε εδώ:

Ακόμα καλύτερα, πειραματιστείτε περισσότερο και θα το καταλάβετε μόνοι σας. Λοιπόν, όποιος είναι εντελώς τεμπέλης παίρνει την κάμερα, στοχεύει το θέμα (σε αυτόματη λειτουργία) και κοιτάζει την οθόνη - ποιο διάφραγμα αντιστοιχεί στην επιθυμητή ταχύτητα κλείστρου :) Πιστέψτε με, διδάσκει καλύτερα από οποιοδήποτε σχολικό βιβλίο! Ταυτόχρονα, δεν είναι καν απαραίτητο να τραβήξετε φωτογραφίες, όχι φωτογραφίες, αλλά η ίδια η κάμερα μπορεί να μεταφερθεί στην έκθεση !! :)

Το πιο χρήσιμο πείραμα

Έτσι, η ταχύτητα κλείστρου είναι υπεύθυνη για την έγκαιρη δοσολογία του φωτός και την καταπολέμηση του κουνήματος, το διάφραγμα για την ποσότητα φωτός και το βάθος πεδίου. Ας ξεκινήσουμε απλά, δηλ. από τον κόσμο. Μειώνοντας την ταχύτητα κλείστρου (ή μειώνοντας το διάφραγμα), κάνουμε την εικόνα πιο σκοτεινή και αυξάνοντας τις τιμές την κάνουμε πιο φωτεινή. Δεν συμβουλεύω να το διαβάσετε 17 φορές στη σειρά, είναι καλύτερο να σηκώσετε μια κάμερα και να το δοκιμάσετε μόνοι σας - θα το καταλάβετε πιο γρήγορα! Βάλτε την εμπειρία. Κάμερα - σε χειροκίνητη λειτουργία (M)! Χωρίς να αλλάξετε το διάφραγμα, τραβήξτε φωτογραφίες με αργή ταχύτητα κλείστρου, για παράδειγμα, 1/2, 1/15, 1/60 s. και τα λοιπά. αναθεωρώντας το αποτέλεσμα κάθε φορά. Η εικόνα πρέπει να γίνει πιο σκοτεινή. Για παράδειγμα, όπως αυτό:

Εάν κάνετε αυτό το πείραμα χωρίς τρίποδο, φωτογραφίζοντας με το χέρι, θα παρατηρήσετε μείωση του θολώματος (ανάδευση) σε σύντομες εκθέσεις και αύξηση σε μεγάλες εκθέσεις. Στη συνέχεια, χωρίς να αλλάξετε την ταχύτητα κλείστρου, πειραματιστείτε με παρόμοιο τρόπο με το διάφραγμα. Η χρησιμότητα αυτής της συμβουλής θα σας αντικαταστήσει διαβάζοντας εκατοντάδες ιστότοπους για παρόμοια θέματα (συμπεριλαμβανομένου του δικού μου), πολλοί από τους οποίους είναι πιο επιδεικτική ορολογία παρά προσπαθούν να εξηγήσουν οτιδήποτε. Επομένως, το καλύτερο σεμινάριο φωτογραφίας είναι η δική σας φωτογραφική μηχανή και η επιθυμία σας να μάθετε πώς να τραβάτε σωστά φωτογραφίες.

Και εδώ είναι ένα άλλο παράδειγμα χρήσης της ταχύτητας κλείστρου για την επίτευξη «δημιουργικών αποτελεσμάτων». Το βάζω σε εισαγωγικά, γιατί τα «δημιουργικά αποτελέσματα» είναι μια προκατειλημμένη έννοια και ο καθένας έχει τη δική του.

Η φωτογραφία Νο. 1 τραβήχτηκε από τρίποδο και χρησιμοποιήθηκε χαμηλή ταχύτητα κλείστρου (1/4 sec) μόνο για να επιτύχει ... κίνηση ή θόλωση. Όπως μπορείτε να δείτε, ένα αντικείμενο που κινείται γρήγορα (σε σχέση με την κάμερα) είναι θολό, αλλά ως αποτέλεσμα, αισθανόμαστε την ταχύτητα του τρένου που αναχωρεί. Είτε είναι όμορφο είτε όχι, ο καθένας αποφασίζει μόνος του. Στην εικόνα Νο. 2, μια γρήγορη ταχύτητα κλείστρου (1/227 sec) επέτρεψε να «σταματήσει» (σταματήσει, να παγώσει) ένα πουλί που κινείται γρήγορα στο κάδρο. Είναι περισσότερο τεχνικό παρά δημιουργικό. Ένα πουλί αλειμμένο στα σύννεφα είναι απίθανο να διακοσμήσει την εικόνα. Αν και, ίσως κάποιος το βρει ωραίο :)

Πώς να αποφύγετε το κούνημα, θα συνεχίσουμε να μελετάμε. Έχω ένα μάλλον περίεργο μάθημα φωτογραφίας, γιατί για άλλη μια φορά προτείνω να επιτύχω ένα εφέ θολώματος (και προς όφελος της εικόνας) και μόνο τότε - επιλογές για την αντιμετώπισή του. Το κάνω για να δείξω πώς συνεργάζονται η ταχύτητα κλείστρου και το διάφραγμα. Αυτό το γλυκό ζευγάρι κάνει καλή δουλειά για να δείξει τα βασικά της φωτογραφίας για αρχάριους. Η εικόνα #1, που τραβήχτηκε στο μετρό, δεν θα ήταν κατάλληλη για αυτό το σκοπό; Πάμε με τη σειρά.

Αριστερά βλέπουμε μια φωτογραφία με ένα αρκετά όμορφο εφέ ενός καταρράκτη που πέφτει πάνω από τα βράχια. Αυτό το εφέ θολώματος jet επιτυγχάνεται με χαμηλή ταχύτητα κλείστρου και τρίποδο. Εδώ χρησιμοποιήθηκε ταχύτητα κλείστρου 1/6 δευτερολέπτου. Το να πάρεις μια τέτοια τιμή σε χαμηλό φωτισμό (όπως στην εικόνα στο μετρό) δεν είναι πρόβλημα, αλλά τι γίνεται αν ο φωτισμός είναι υπεραρκετός; Το πρόβλημα είναι ότι η αυτόματη κάμερα θα προσπαθήσει να δώσει μικρότερη ταχύτητα κλείστρου - για να αποφύγει το θάμπωμα, και χρειαζόμαστε ακριβώς το αντίθετο! Εδώ θα πρέπει να αλλάξετε την κάμερα σε χειροκίνητη λειτουργία και να κρατήσετε πατημένο το διάφραγμα (θα υπάρχει λιγότερο φως!) - και λόγω αυτού, επιμηκύνουμε ήρεμα την ταχύτητα κλείστρου κατά τον ίδιο αριθμό βημάτων (ταυτόχρονα θα εξισορροπήσουμε το φως ). Και είναι ακόμα πιο εύκολο να ρυθμίσετε αμέσως την επιθυμητή ταχύτητα κλείστρου και διάφραγμα :)

Μπορείτε να το κάνετε τόσο στη χειροκίνητη λειτουργία όσο και στη λειτουργία προτεραιότητας κλείστρου ή στη λειτουργία προτεραιότητας διαφράγματος - όπως σας ταιριάζει. Για τον καταρράκτη, έπρεπε να σταματήσω στο f/16! για να πάρω αργή ταχύτητα κλείστρου 1/6 sec. Αλλά αν χρησιμοποιούμε εσκεμμένα το blur για καλλιτεχνικούς σκοπούς, τότε τι νόημα έχει ένα τρίποδο; Χρειάζεται έτσι ώστε μόνο τα ρεύματα του νερού να είναι θολά και οι υπόλοιπες λεπτομέρειες του τοπίου να παραμένουν καθαρές.

Τώρα καταλαβαίνετε γιατί ο αυτοματισμός της κάμερας (ακόμη και ο πιο ακριβός!) δεν αντέχει πάντα τη λήψη; Ναι, απλά δεν ξέρει τι ακριβώς θέλετε να πάρετε στην εικόνα! Η έξυπνη τεχνολογία προσπαθεί να αποτρέψει το θάμπωμα και ορίζει μια μικρή ταχύτητα κλείστρου, η οποία δεν είναι απολύτως κατάλληλη για αυτό το στυλ λήψης! Τι γίνεται με το συμπέρασμα; Και το συμπέρασμα είναι απλό:

το παίρνει ο φωτογράφος, όχι η κάμερα.

Αυτά είναι και τα βασικά της φωτογραφίας!
Υπέροχο, αλλά τι γίνεται αν έχετε ένα πιάτο σαπουνιού και δεν έχετε χειροκίνητες ρυθμίσεις; Μπορείτε να αγοράσετε μια DSLR ή μπορείτε να περιμένετε τον αηδιαστικό φωτισμό, να απενεργοποιήσετε το φλας και να τραβήξετε κινούμενα αντικείμενα με χαμηλή ταχύτητα κλείστρου από ένα τρίποδο! Όπως σε εκείνη τη φωτογραφία στο μετρό: στο μετρό έχει κακό φως και δεν χρειάζεται να περιμένετε! Εάν δεν χρειάζεστε συχνά φωτογραφίες σε αυτό το στυλ, τότε δεν χρειάζεται να αγοράσετε μια ακριβή κάμερα :)
Ωστόσο, θα πρέπει να καταλάβετε τη διαφορά - με ένα σκεύος σαπουνιού περιμένετε κακό φωτισμό και με μια κάμερα με χειροκίνητες ρυθμίσεις το κάνετε μόνοι σας, σφίγγοντας το διάφραγμα σε βαθμό που θα σας δώσει την επιθυμητή ταχύτητα κλείστρου.

Μπορείτε να παραλείψετε με ασφάλεια τις επόμενες 2 επικεφαλίδες σχετικά με την εστιακή απόσταση και τον θόρυβο. Φυσικά, εάν μιλάτε άπταιστα σε αυτό το υλικό, διαφορετικά ορισμένα μέρη του Σχολικού μου βιβλίου δεν θα είναι απολύτως ξεκάθαρα. Γενικά, η εστιακή απόσταση του φακού αναφέρεται στις βασικές έννοιες. τι είναι το ΕΤΠ είναι επίσης απαραίτητο να αντιπροσωπεύεται. Επομένως, μην είστε πολύ τεμπέλης να ακολουθήσετε τους συνδέσμους και να επιστρέψετε. Μη φοβάσαι, εξορία δεν είναι η απομάκρυνση ενός κατάδικου από αναγκαστική τακτοποίησησε μια συγκεκριμένη περιοχή (για παράδειγμα, στη Σιβηρία), αλλά μόνο μια μετάβαση στην αντίστοιχη σελίδα αυτού του ιστότοπου. Η επιστροφή θα είναι τόσο εύκολη όσο το να κάνετε αλόγιστα κλικ στο κλείστρο μιας κάμερας!

Τι είναι η εστιακή απόσταση

Εφόσον έχω γράψει μια ολόκληρη σελίδα για την εστιακή απόσταση και το EGF, δεν θα επαναλάβω τον εαυτό μου, αλλά όποιος δεν ξέρει θα το κατακτήσει εδώ:
Εστιακή απόσταση σε ισοδύναμο 35 mm (EGF)
τα υπόλοιπα διαβάστε. Όποιος δεν ξέρει να διαβάζει ακόμα, ή ξέχασε αφού πέρασε τις εξετάσεις, μαθαίνει το ρωσικό αλφάβητο. Καμία ανοχή, το site είναι μόνο για όσους ξέρουν ρωσικά! :)

Έτσι, αλλάζοντας την εστιακή απόσταση του φακού, μπορείτε να κάνετε μεγέθυνση ή σμίκρυνση στο θέμα της φωτογραφίας. Αλλά δεν γνωρίζουν όλοι πώς μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε για να επιτύχετε αρκετά ενδιαφέροντα εφέ χωρίς Photoshop. Για να το κάνετε αυτό, χρειάζεστε έναν φακό ζουμ, π.χ. ένας φακός με μεταβλητή εστιακή απόσταση και δυνατότητα χειροκίνητης αλλαγής του (κατά κανόνα, πρόκειται για ζουμ για DSLR).

Για να αποκτήσουμε τέτοιες φωτογραφίες, απλώς αλλάζουμε την εστιακή απόσταση στρέφοντας τον κυματοειδές δακτύλιο στον φακό και αυτό πρέπει να γίνει τη στιγμή που το κλείστρο της κάμερας είναι ανοιχτό - δηλ. ακριβώς κατά τη διάρκεια της φωτογράφησης. Για να έχετε χρόνο να στρίψετε, χρειάζεστε μεγάλη έκθεση, επομένως είναι επιθυμητή η λήψη από τρίποδο. Χρησιμοποίησα αργές ταχύτητες κλείστρου (1 δευτερόλεπτο) κατά τη λήψη με φλας. Κανείς δεν θα σας πει πώς να γυρίσετε γρήγορα το δαχτυλίδι και τι είδους αντοχή χρειάζεστε, γιατί οι καταστάσεις είναι διαφορετικές και το αποτέλεσμα μπορεί επίσης να είναι διαφορετικό - τόσο επιτυχημένο όσο και όχι πολύ :-)

Τι είναι ο θόρυβος

Πώς να αποφύγετε τη λίπανση

Τι είναι λιπαντικό; Λίπανση, είναι ένα κούνημα, αυτή είναι μια θολή, αιχμηρή εικόνα. Θολή, εν ολίγοις :) Ολόκληρη η εικόνα είναι λερωμένη στα αριστερά (λήψη με το χέρι, ταχύτητα κλείστρου 1/90 δευτ.), δεξιά μόνο ένα κινούμενο αντικείμενο - ένα κορίτσι, όλα τα άλλα είναι ευκρινή (λήψη από τρίποδο, ταχύτητα κλείστρου 1 /4 δευτ.).

1. 2.

Λοιπόν, ας ξεκινήσουμε με τις παμπάλαιες ρωσικές ερωτήσεις «ποιος φταίει», και «τι να κάνουμε»! Δεν πρέπει να νομίζετε ότι αυτή η ερώτηση είναι καθαρά ρωσική, αφορά όλους, ακόμα και τους μαύρους :) Συμβουλεύω όσους θέλουν να κάνουν φασαρία για την ανεκτικότητα να αναζητήσουν τη νέα λέξη "ανοχή" στο επεξηγηματικό λεξικόΡωσική γλώσσα Ozhegov και Shvedova. Δεν υπάρχει η λέξη "πολιτική ορθότητα" :) Όπως επίσης και οι λέξεις Αφρο-Γάλλος, Αφρο-Κινέζος ή Αφροαμερικανός - αλλά υπάρχει ένας Νέγρος. Οι συντάκτες του λεξικού δεν πέρασαν ποτέ από το μυαλό ότι οι λογικοί άνθρωποι του 21ου αιώνα θα έφταναν στο σημείο να αποκαλούν τα πράγματα ΟΧΙ με το όνομά τους :) Επιπλέον, ακόμη και η γνωστή λέξη African δεν αντικατοπτρίζει την ουσία, θα μπορούσε να είναι λευκός γεννημένος στην Αφρική ... Και Παπούας και στη Δανία Παπούας :)

Τι είναι λοιπόν η «ανοχή»; Οποιοσδήποτε παπαγάλος από μια σελίδα εφημερίδας θα επαναλάβει ότι αυτό είναι ανεκτικότητα σε μια διαφορετική κουλτούρα (θρησκεία, εθνική παράδοση κ.λπ.), αλλά δεν θα εξηγήσει τι ακριβώς πρέπει να γίνει ανεκτή σε μια ξένη κουλτούρα και, κυρίως, γιατί. Επιπλέον, είναι δύσκολο να καταλάβουμε πώς μια κουλτούρα μπορεί να είναι διαφορετική, διαφορετική - είτε υπάρχει, είτε, συγγνώμη, δεν υπάρχει :) Από αυτή την άποψη, είναι καλύτερο να απευθυνθείτε στους γιατρούς για μια εξήγηση του όρου, σας διαβεβαιώνω εσείς, θα πάθετε σοκ: η ανοχή είναι η πλήρης ή μερική απουσία ανοσολογικής αντιδραστικότητας!! Με άλλα λόγια, η απώλεια της ανοσίας σε ξένες επιρροές... Δεν θα γιατρέψει πολλούς, αλλά θα τους κάνει να σκεφτούν... Επομένως, δεν θα περιποιηθούμε μια άρρωστη κοινωνία και θα επιστρέψουμε σε θολές εικόνες. Ας επιλέξουμε ένα ίχνος από το ίδιο λεξικό. που σημαίνει: λιπαίνω - στερώ τη διαύγεια, τη βεβαιότητα, την ευκρίνεια. Είναι πιο κατάλληλο για φωτογράφους από το "λιπαντικό στο πρόσωπο" :)

Ποιος φταίει λοιπόν; Η λίπανση συμβαίνει για 4 κύριους λόγους:

Όλα είναι ξεκάθαρα με το πρώτο σημείο. Πάνω έχετε ήδη δει ένα πουλί που πετά. Αλλά κανείς δεν θέλει να είναι ανεκτικός με ένα θολό πουλί σε μια φωτογραφία και να το αντιμετωπίζει με ανεκτικότητα :) Τέτοιες "παραδόσεις" οδηγούν ξεκάθαρα σε μια εσφαλμένη αντίληψη της εικόνας, ακόμη και σε πρωτόγονο επίπεδο, και φυσικά, δεν μπορεί κανείς να επιβάλει μια τέτοια «φωτοκουλτούρα» (όπως και δεν μπορεί να ανεχθεί κάποια έθιμα ενός ιθαγενούς κανίβαλου από την ένδοξη φυλή Mumbo-Yumbo).
Τι να κάνω?
Η λύση στο πρόβλημα είναι να μειώσετε την ταχύτητα κλείστρου, όσο μικρότερη τόσο το καλύτερο, εάν το επιτρέπει το διάφραγμα. Εάν όχι, τότε μπορείτε να αυξήσετε το ISO εάν ο θόρυβος είναι αποδεκτός. Οι έμπειροι φωτογράφοι εξακολουθούν να χρησιμοποιούν την κίνηση της κάμερας - την οδηγούν γρήγορα πίσω από το πουλί, έτσι ώστε να παραμένει στο κάδρο όλη την ώρα και να μην κινείται (φυσικά, σε σχέση με τον φακό, διαφορετικά το άτυχο πουλί θα πέσει, ίσως πάνω σας κεφάλι). Αυτή η τεχνική φωτογραφίας ονομάζεται «φωτογράφηση καλωδίωσης». Παρακάτω βλέπουμε έναν αρκετά άξιο ιπτάμενο γλάρο με ταχύτητα κλείστρου 1/1500 sec. Και πράγματι, γιατί δεν θα πετούσε με τόσο μικρή ταχύτητα κλείστρου :)

Σημειώστε ότι το φόντο (δέντρα) ακόμη και σε τόσο μικρή ταχύτητα κλείστρου αποδείχθηκε ελαφρώς λερωμένο. Το εφέ τονίζει καλά την κίνηση του πουλιού, αλλά αποδείχθηκε μόνο λόγω πυροβολισμού με καλωδίωση.

Με τη δεύτερη περίπτωση (τρέμουλο των χεριών), δεν είναι όλα απλά. Το κούνημα των χεριών μεταδίδεται στην κάμερα, αλλά γιατί τρέμουν τα χέρια; Το ερώτημα είναι φυσικά ρητορικό! Από μυϊκή ένταση, από άβολο κράτημα, από κούραση, από μεγάλη ηλικία, ακόμα και από κακή διάθεση. Εντάξει, ας είναι - δεν ξέχασα, θυμάμαι τι ήθελες να ακούσεις ... και από το ποτό επίσης. Αλίμονο, τα χέρια μου πάντα τρέμουν :)
Τι να κάνω?
Αν και τα χέρια του καθενός τρέμουν διαφορετικά, η συμβουλή είναι η ίδια: ζήστε έναν υγιεινό τρόπο ζωής, κρατήστε σωστά την κάμερα και πατήστε το κουμπί ομαλά!

Τρίτο σημείο: κακός φωτισμός. Γιατί συμβαίνει κακός φωτισμός; Για όσους δεν ξέρουν, θα αποκαλύψω ένα τρομερό μυστικό αμέσως. Και επειδή η Γη περιστρέφεται γύρω από τον άξονά της, και η μέρα δίνει τη θέση της στη νύχτα :) Και πόσοι φανατικοί δεν έκαψαν τους ανθρώπους στο διακύβευμα της Ιεράς Εξέτασης, ακόμα περιστρέφεται! Πιστοί, διαβάστε 7 φορές τις 10 εντολές του Χριστού πριν εκμεταλλευτείτε τον τρομερό νόμο για τα δικαιώματά σας που υιοθετούν άπιστοι πολιτικοί. Πάπα, μετανόησε για την αίρεση του παράλογου, που βασάνισε χιλιάδες ανθρώπους στα υπόγεια του Μεσαίωνα, και για να μη σκοτεινιάσει η κραυγή των οστών και οι κραυγές το κοιμισμένο μυαλό, αγόρασε ποτήρια και διάβασε σχολικά βιβλία το πρωί. . Πραγματικά γυρίζει (και ο ήλιος λάμπει)!

Έτσι, ανακαλύψαμε την αιτία του κακού φωτισμού. Γιατί αυτό προκαλεί λίπανση; Η κάμερα τρέμει. Φυσικά, πρέπει να καταλάβετε ότι στην πραγματικότητα δεν τρέμει η κάμερα, αλλά και πάλι τα χέρια σας. Αλλά δεν φταις αποκλειστικά εσύ! Σε συνθήκες πολύ κακού φωτισμού (βράδυ, νύχτα, συννεφιά) πολύς καιρόςταχύτητες κλείστρου, για παράδειγμα, ένα δευτερόλεπτο, δύο, μερικές φορές περισσότερες - και αυτό κάνει ακόμη και το ελάχιστο τρέμουλο των χεριών πολύ αισθητό. Ούτε ένας υγιεινός τρόπος ζωής, ούτε ένας σταθεροποιητής εικόνας, ούτε το σωστό κράτημα της κάμερας θα σώσουν εδώ. Όσο χειρότερα είναι αναμμένο το θέμα, τόσο πιο καταραμένο κούνημα σου χαλάει το αριστούργημα.
Τι να κάνω?
Ριζικά, αυτή η ατυχία αντιμετωπίζεται μόνο με τρίποδο. Και η εισβολή πεινασμένων Αβορίγινων από το μακρινό Mumbo-Yumbo θα θεραπευθεί μόνο με μια υγιή μεταναστευτική πολιτική και ένα ισχυρό κρατικό σύνορο! :) Δεν είναι σαφές πώς να βελτιώσουμε την υγεία των δημαγωγών της χώρας, που μεταδίδουν "δεν έχουμε αρκετή δουλειά χέρια» - και αυτό με την παρουσία της ανεργίας ... Επιπλέον, τα φτηνά χέρια των ημιμαθών Τατζίκων επιστρέφουν για να στοιχειώσουν τη μείωση των μισθών και θα είναι πολύ πιο ακριβά από τους επιστήμονες που φεύγουν από τη χώρα. Ως αποτέλεσμα, αγοράζουμε τρίποδα και κάμερες που έχουν σχεδιαστεί οπουδήποτε εκτός από τη Ρωσία.

Σημείο τέσσερα. Σε διαφορετικές εστιακές αποστάσεις, το θάμπωμα είναι επίσης διαφορετικό: όσο μεγαλύτερη είναι η εστίαση, τόσο περισσότερο θαμπάδα. Ποιος είναι ένοχος; Στην πραγματικότητα, αυτό είναι επίσης ένα χειραψία. Είναι σαφές ότι είναι απαραίτητο να συντομεύσετε την ταχύτητα κλείστρου εάν δεν υπάρχει τρίποδο, αλλά μπορεί να χρειαστεί να προσδιορίσετε γρήγορα ποια ελάχιστη ταχύτητα κλείστρου πρέπει να ρυθμιστεί για μια συγκεκριμένη εστιακή απόσταση.
Τι να κάνω?
Εάν πάρουμε τον βαθμό του τρέμουλου των χεριών ως περίπου σταθερή τιμή (όχι πέρα ​​από το πεδίο μιας νηφάλιας ζωής και ακραίας ηλικίας), τότε υπολογίζεται ένας κατά προσέγγιση τύπος για τον προσδιορισμό της ταχύτητας κλείστρου - η τιμή του παρονομαστή του πρέπει να είναι μεγαλύτερη από την εστιακή μήκος του φακού. Για μη full-frame DSLR και compact, υπολογίζουμε πρώτα το EGF και μετά «δοκιμάζουμε» τις εκθέσεις σε αυτό.

Για παράδειγμα, με εστιακή απόσταση 30 mm σε EGF, είναι προτιμότερο να μην τραβάτε με ταχύτητα κλείστρου μεγαλύτερη από 1/30 δευτερόλεπτο, αλλά να τραβάτε στο 1/60 ή ακόμα και μικρότερη. Για φακό 100 mm, χρησιμοποιήστε ταχύτητα κλείστρου μεγαλύτερη από 1/100, όπως 1/128. Φυσικά, αν το θέμα κινείται, τότε θα πρέπει να το κοντύνετε ακόμα περισσότερο.

Φυσικά, ο ορισμός της χειραψίας δεν υπόκειται σε ακριβή μέτρηση και ορισμένα άτομα μπορεί να υπερβαίνουν τον κανόνα προς τη μία ή την άλλη κατεύθυνση, αλλά στις περισσότερες περιπτώσεις ο κανόνας εξακολουθεί να λειτουργεί αρκετά καλά. Θα πρέπει να θυμόμαστε ότι μια κάμερα πλήρους κάδρου (κάμερα με φορμά 35 mm) έχει εστιακή απόσταση και EGF ίσα μεταξύ τους, επομένως είναι ακόμα πιο εύκολο να προσδιοριστεί η ταχύτητα κλείστρου για την καταπολέμηση του κουνήματος.

Αξίζει να προσθέσουμε ότι ένα τρίποδο (το καλύτερο σταθεροποιητή εικόνας!) Τι να κάνω?

Πρώτον, πίνετε λιγότερο πριν τη λήψη, δεύτερον, κρατήστε σωστά την κάμερα και τρίτον, ενεργοποιήστε τον σταθεροποιητή εικόνας εάν τον έχετε (δεν θα βοηθήσει στην περίπτωση πουλιού!). Και, στη συνέχεια, μειώστε την ταχύτητα κλείστρου, αν δεν είναι αρκετή - χρησιμοποιήστε ένα φλας, εάν το φλας δεν είναι αρκετό ή η χρήση του είναι ανεπιθύμητη, τότε σηκώστε το ISO. Δεν βοηθάει τίποτα; Αγοράστε ένα τρίποδο!

Αλλά για να επιτεθείτε - όταν βρίσκεστε σε χειροκίνητη λειτουργία (άλλες λειτουργίες φωτογραφίας θα συζητηθούν παρακάτω) ρυθμίστε την ταχύτητα κλείστρου να είναι μικρότερη, τότε θα μπει λιγότερο φως! Και η εικόνα σε αυτή την περίπτωση θα γίνει πιο σκοτεινή (υπό έκθεση, όπως λένε οι φωτογράφοι). Για να μην συμβεί αυτό, είναι απαραίτητο να αυξήσετε το άνοιγμα του διαφράγματος με την ίδια σειρά. Για παράδειγμα, υπάρχουν ταχύτητες κλείστρου 1/15, 1/30, 1/60, 1/128 sec. και τα λοιπά. Και υπάρχουν διαφράγματα f/2.8, f/4, f/5.6, f/8 κ.λπ. Για παράδειγμα, συντομεύσαμε την ταχύτητα κλείστρου μετατοπίζοντάς την κατά 2 θέσεις - από 1/15 σε 1/60. Το άνοιγμα του διαφράγματος σε αυτήν την περίπτωση πρέπει επίσης να αυξηθεί κατά 2 θέσεις, για παράδειγμα, από f / 8 σε f / 4. Ως αποτέλεσμα, η φωτογραφία θα λάβει ακριβώς την ίδια ποσότητα φωτός, αλλά το πιθανό θάμπωμα σε μικρή ταχύτητα κλείστρου θα είναι λιγότερο αισθητό στο μάτι απ' ό,τι σε μεγάλη. Και θα έχουμε μια εικόνα υψηλής ποιότητας (ή τουλάχιστον χωρίς κηλίδες). Λοιπόν, εάν, φυσικά, το διάφραγμα του φακού το επιτρέπει (αν έχετε σήμανση f / 2,8 στον φακό σας, τότε η τιμή διαφράγματος f / 2 ή, ας πούμε, f / 1,4, φυσικά, δεν θα είναι διαθέσιμη, η οποία σημαίνει ότι ακόμη μεγαλύτερες ταχύτητες κλείστρου δεν είναι διαθέσιμες). Σε τέτοιες περιπτώσεις, θα πρέπει να αυξήσετε το ISO. Καλύτερα να υπάρχει θόρυβος παρά μια θολή εικόνα!

Λειτουργίες λήψης

Η ουσία των κύριων τρόπων λειτουργίας περιορίζεται περίπου στα ακόλουθα. Συνιστώ να διαβάζουν μόνο όσους έχουν χάσει την οδηγία ή δεν την έχουν, αλλά έχουν κάμερα :)

Τροχός επιλογής λειτουργίας.
Έχει επιλεγεί η λειτουργία προβολής στατικής εικόνας, λίγο πιο ψηλά είναι η πράσινη λειτουργία.

Δεξιόστροφα: πράσινη λειτουργία, PSAM [συζητείται στο παραπάνω κείμενο], SCENE (σκηνή ή προσαρμοσμένη λειτουργία [συζήτηση παρακάτω]), λήψη ταινίας, SETUP (ρυθμίσεις), ποιότητα ⁄ μέγεθος φωτογραφίας, ISO (ευαισθησία στο φως), WB (ισορροπία λευκού ), προβολή εικόνων.

Φυσικά, ο τροχός μπορεί να διαφέρει σε διαφορετικές κάμερες (απλώς δεν υπάρχει σε φθηνές κάμερες), αλλά όλοι έχουν μια πράσινη λειτουργία και προβολή εικόνων, ακόμα κι αν δεν υπάρχει τροχός :).

Συχνά ακούμε το εξής: αν υπάρχει ένα πράσινο καθεστώς που «τα κάνει όλα μόνο του», τότε γιατί χρειαζόμαστε τα υπόλοιπα; Ναι, το μηχάνημα θα επιλέξει τις σωστές (αλλά κατά μέσο όρο!) τιμές ταχύτητας κλείστρου και διαφράγματος. Και εδώ είναι μια φωτογραφία ενός ποδηλάτη, που είναι καλά εκτεθειμένος, αποδεικνύεται θολή λόγω της αργής ταχύτητας κλείστρου. Το μηχάνημα δεν ξέρει τι θέλετε να πυροβολήσετε! Λοιπόν, η αυτόματη εστίαση δεν γνωρίζει εάν ο ποδηλάτης οδηγεί ή στέκεται, εξ ου και η λανθασμένη ταχύτητα κλείστρου, αλλά η λειτουργία ανίχνευσης χαμόγελου στο κάδρο θα σας μάθει να χαμογελάτε και να γελάτε με τις αποτυχίες! :)

Για να «πείτε» στην κάμερα τι χρειάζεστε, υπάρχουν απλώς άλλες λειτουργίες, οι οποίες, σε αντίθεση με το πράσινο, συνήθως ονομάζονται δημιουργικές ή χειροκίνητες. Από αυτά, τα πιο χρήσιμα είναι "προτεραιότητα κλείστρου"και "προτεραιότητα διαφράγματος", οι οποίες είναι πλέον διαθέσιμες σε πολλές ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές. Τώρα είναι εύκολο να αποφύγετε το λάθος: ας υποθέσουμε ότι πρέπει να αλλάξετε γρήγορα την ταχύτητα κλείστρου, στη συνέχεια στη λειτουργία "προτεραιότητα κλείστρου" τη συντομεύετε (για παράδειγμα, για να μην υπάρχει θάμπωμα) - και στη συνέχεια η κάμερα ρυθμίζει αυτόματα την αντίστοιχη τιμή διαφράγματος. Ομοίως, μπορείτε να αλλάξετε γρήγορα το διάφραγμα. Αλλά ούτε αυτό ήταν αρκετό για τους παραγωγούς. Ορισμένες κάμερες έχουν λειτουργία "προτεραιότητα ευαισθησίας" - εσείς ορίζετε το ISO - η κάμερα επιλέγει την ταχύτητα κλείστρου και το διάφραγμα ... και ακόμη και "ταχύτητα κλείστρου και προτεραιότητα διαφράγματος" - το μηχάνημα επιλέγει την ευαισθησία ως απόκριση. Χμ... Μένει μόνο να παραπονεθούμε για την έλλειψη κόκκινου κουμπιού: "κάντε ένα αριστούργημα"...

Κατά τη γνώμη μου, αρκούν μόνο 2 τρόποι:
1) προτεραιότητα διαφράγματος (για γρήγορη ρύθμιση και έλεγχο του βάθους πεδίου, η ταχύτητα κλείστρου είναι επίσης ορατή, πράγμα που σημαίνει ότι θα ελέγχεται από εσάς) και
2) εγχειρίδιο (για όλα τα άλλα).
Λοιπόν, εκτός από το ότι για αρχάριους θα άφηνα το μηχάνημα. Όλα τα άλλα είναι από τον κακό :)

Δεν θα μπω σε λεπτομέρειες για τα λεγόμενα custom modes, όπως π.χ "τοπίο", "πορτρέτο", "νυχτερινό τοπίο", "μουσείο", "αθλητισμός"και μάζες παρόμοιων που υπάρχουν σχεδόν σε κάθε κύτταρο. Σε κάθε περίπτωση, η ουσία τέτοιων λειτουργιών έγκειται σε έναν στοιχειώδη συνδυασμό ταχυτήτων κλείστρου και διαφραγμάτων, επειδή αυτές οι λειτουργίες γενικά απουσιάζουν στις επαγγελματικές κάμερες - ως εντελώς άχρηστο ανοίξτε το διάφραγμα αντί για τη λειτουργία "πορτραίτο" ή "νυχτερινό τοπίο" ( χωρίς τρίποδο) και, φυσικά, απενεργοποιήστε το φλας κατά τη λήψη σε ένα μουσείο ...

Βάθος πεδίου

Υπάρχουν και άλλα αποτελέσματα από τη χρήση του διαφράγματος, όπως η μείωση ή η αύξηση του βάθους πεδίου, και αυτό χρησιμοποιείται ενεργά από τους φωτογράφους για την ευκρίνεια, για παράδειγμα, τοπία ή, αντίθετα, για να θολώσει το φόντο των πορτρέτων... Ακολουθεί ένα παράδειγμα θολού ή αποεστιασμένου φόντου που δεν έπεσε σε μικρό βάθος πεδίου ή, όπως λένε, σε μικρό βάθος πεδίου (οξεία μολυσματική ασθένεια της αναπνευστικής οδού που προκαλείται από ιό; όχι, Βάθος πεδίου):

Στην εικόνα #1, το διάφραγμα είναι 2,9, το οποίο δίνει βάθος πεδίου μόνο μερικών εκατοστών, που είναι αρκετό για τη φιγούρα, αλλά όχι για το φόντο, το οποίο είναι 20 εκατοστά πιο μακριά. Ως αποτέλεσμα, το φόντο δεν έπεφτε στο μικρό όριο του βάθους πεδίου, και επομένως θολό. Στην εικόνα Νο. 2, το διάφραγμα είναι ελαφρώς καλυμμένο (f4.4) επειδή το βάθος πεδίου είναι μεγαλύτερο, αλλά επειδή η απόσταση από το πράσινο είναι ακόμη μεγαλύτερη, τότε είναι ακόμα θολή. Παρεμπιπτόντως, αυτές οι εικόνες είναι ένα σαφές παράδειγμα που αντικρούει την κοινή γνώμη, η οποία προωθείται επιμελώς σε πολλά φόρουμ - είναι αδύνατο να θολώσει το φόντο με ένα συμπαγές. Προσοχή στους γνώστες που γράφουν πολλά, αλλά δεν δίνουν παραδείγματα στην πράξη, δηλ. με τις φωτογραφίες σου. Και οι δύο φωτογραφίες τραβήχτηκαν με ένα συμπαγές (Nikon Coolpix 5400), ένα παλιό (2003) και ούτε καν το πιο ακριβό στην κατηγορία του. Επιπλέον, η βολή Νο 2 δεν πυροβολήθηκε στο μέγιστο ανοιχτό διάφραγμα, δηλ. Το θάμπωμα είναι θεωρητικά δυνατό ακόμη περισσότερο.

Η ακόλουθη φωτογραφία για τον ιστότοπο μου δόθηκε ευγενικά από τον φίλο μου Sergey Andreev. Δεν θέλω να σοκάρω κανέναν - αυτή η φωτογραφία δεν τραβήχτηκε ούτε με ένα συμπαγές, αλλά ... με ένα κινητό τηλέφωνο!

3.

Όπως μπορείτε να δείτε, ένα κινητό τηλέφωνο μπορεί επίσης να αποκτήσει μικρό βάθος πεδίου. Αλλά είναι πολύ δύσκολο να ελέγξεις το βάθος πεδίου και να το κάνεις προβλέψιμο: μια τέτοια κάμερα δεν έχει ρύθμιση διαφράγματος. Παρόλα αυτά, το γεγονός παραμένει - ακόμα και η κάμερα κινητό τηλέφωνομπορείτε να θολώσετε το φόντο!

Αυτά τα κλασικά παραδείγματαΩστόσο, η χρήση του βάθους πεδίου δεν πρέπει να εκλαμβάνεται με τέτοιο τρόπο ώστε η συμπαγής να μην είναι σε καμία περίπτωση κατώτερη από μια DSLR. Τοποθετημένος σε έναν καθρέφτη, ένας γρήγορος prime φακός θα κάνει το bokeh (θάμπωμα φόντου) πολύ πιο βαθύ (αν χρειάζεται!) και με περισσότερα όμορφο μοτίβο. Θα πρέπει να θυμόμαστε ότι τα οπτικά με μεγάλη εστίαση «πλένουν» καλύτερα το φόντο. Αλλά ακόμα και με φακό φάλαινας, μια κάμερα SLR έχει περισσότερες επιλογές τόσο από αυτή την άποψη όσο και από την άποψη του ευκολότερου ελέγχου του βάθους πεδίου. Ακολουθούν τυπικές εικόνες με αποεστιασμένο φόντο:

Ένα μικρό κόλπο για όσους έχουν ένα συμπαγές. Κατάλληλο, φυσικά, για κάμερα SLR. Εάν θέλετε να τραβήξετε ένα πορτρέτο με αποεστιασμένο φόντο, τότε τραβήξτε έτσι ώστε το φόντο να είναι όσο το δυνατόν πιο μακριά από το πρόσωπο του πορτρέτου :), και το ίδιο το πρόσωπο να καταλαμβάνει όσο το δυνατόν περισσότερο πλέονκαρέ - τότε το φόντο θα θολώσει περισσότερο. Σε αυτή την περίπτωση, το διάφραγμα θα πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πιο ανοιχτό και είναι καλύτερο να βάλετε τον φακό στην τηλεθέση (γιατί η ευκρίνεια είναι μεγαλύτερη σε ευρεία γωνία). Εάν το βάθος πεδίου του συμπαγούς σας είναι πολύ μεγάλο για ένα διαμέρισμα (το αντικείμενο δεν χωράει στο πλαίσιο!), Τότε, φυσικά, θα πρέπει να αγοράσετε ένα πιο ευρύχωρο διαμέρισμα, αλλά προσωπικά προτιμώ να φωτογραφίζω στο δρόμο , ή χρησιμοποιήστε SLR :)
Για παράδειγμα, όπως αυτό:

Τι δίνει το μικρό βάθος πεδίου και το bokeh; Η δυνατότητα να επισημάνετε το κύριο θέμα και να κάνετε την εικόνα πιο ογκώδη. Σε αυτήν την περίπτωση, το χέρι που πληκτρολογεί αυτές τις γραμμές στο πληκτρολόγιο επισημαίνεται :)

Αυτό που καθορίζει το βάθος του έντονα απεικονιζόμενου χώρου.

Με το ίδιο μέγεθος των πινάκων (και άλλα πράγματα είναι ίσα), το βάθος πεδίου εξαρτάται από τις ακόλουθες αρχές:

◆ εάν ο αριθμός f είναι μεγαλύτερος (το f8 είναι μεγαλύτερο από το f2, δηλαδή το διάφραγμα είναι μικρότερο), τότε το βάθος πεδίου είναι μεγαλύτερο.
◆ εάν η απόσταση από το θέμα είναι μεγαλύτερη, τότε το βάθος πεδίου είναι μεγαλύτερο.
◆ εάν η εστιακή απόσταση του φακού είναι μεγαλύτερη, τότε το βάθος πεδίου είναι μικρότερο.

με άλλα λόγια:

Το βάθος πεδίου εξαρτάται από το διάφραγμα και την απόσταση από το θέμα. Όσο μεγαλύτερη είναι η οπή του διαφράγματος και όσο πιο κοντά είναι ο φακός στο αντικείμενο, τόσο μικρότερο είναι το βάθος πεδίου. Και δεν έχει σημασία αν πλησίασες με τα πόδια σου ή έκανες μεγέθυνση στο αντικείμενο.

Εάν η απόσταση από το αντικείμενο (και η εστιακή απόσταση) παραμένουν αμετάβλητα, τότε μόνο το διάφραγμα μπορεί να αλλάξει το βάθος πεδίου.

Πρέπει να γίνει κατανοητό ότι το βάθος πεδίου εξαρτάται πολύ από το μέγεθος της μήτρας, αλλά δεδομένου ότι υποτίθεται ότι ο φωτογράφος τραβάει με μία μόνο κάμερα κάθε φορά (και δεν πυροβολεί σαν καουμπόη από 2 βαρέλια διαφορετικού μεγέθους στο μια φορά!), Μετά παραλείπουμε :) Ας πούμε ένα πράγμα: σε μια μεγάλη μήτρα είναι ευκολότερο να αποκτήσετε μικρότερο βάθος πεδίου.
Ποιο είναι το αποτέλεσμα? Όσο μικρότερο είναι το βάθος πεδίου, τόσο περισσότερο το φόντο θα είναι θολό. Εάν το βάθος πεδίου είναι μεγάλο (όπως με τα συμπαγή) ή το φόντο δεν βρίσκεται πολύ πίσω από το θέμα (δηλαδή πέφτει στο βάθος πεδίου), τότε το θάμπωμα φόντου δεν θα λειτουργήσει - όλα θα είναι ευκρινή, τόσο το αντικείμενο όσο και το Ιστορικό. Και τώρα όλα είναι ίδια, αλλά σε μια πιο προσιτή γλώσσα:

Εάν θέλετε να θολώσετε πολύ το φόντο πίσω από το πορτρέτο, τότε πλησιάστε (ή μεγέθυνση) έτσι ώστε το πρόσωπο να καταλαμβάνει το μεγαλύτερο μέρος του καρέ (ακόμα καλύτερα να χρησιμοποιήσετε έναν μακρύ φακό), ενώ ανοίγετε το διάφραγμα όσο το δυνατόν περισσότερο . Αν δεν θέλετε, καλύψτε το διάφραγμα έτσι ώστε το φόντο να μην είναι πολύ θολό :)

Στο δίκτυο μπορείτε να βρείτε πολλές διαμάχες σχετικά με το θέμα "εξαρτάται το βάθος πεδίου από την εστιακή απόσταση". Κάποιοι πιστεύουν ότι εξαρτάται, άλλοι φυσικά δεν το πιστεύουν :) Γενικά, η δημοκρατία και η ελευθερία του λόγου είναι πολύ περίεργο πράγμα: ακόμη και ένα συνηθισμένο φύλλο χαρτιού θα λέγεται μαύρο από κάποιους, αν η πλειοψηφία πιστεύει ότι είναι λευκό. Και γιατί? Μα γιατί ελευθερία και μπορείς να κάνεις ό,τι θέλεις! :) Παρεμπιπτόντως, ο βαθμός ηλιθιότητας της κοινωνίας αξιολογείται από την αδυναμία προσδιορισμού των ορίων του βάθους πεδίου του επιτρεπόμενου και αυτή η αμηχανία πηγάζει από μια παρεξήγηση ότι οι απεριόριστες ελευθερίες είναι τόσο κακές σαν να είχαν σφίξει εντελώς (σαν διάφραγμα)! Παρεμπιπτόντως, τα θεμέλια της φωτογραφίας (και όχι της δημοκρατίας) βασίζονται στη φύση του φωτός, στον σχεδιασμό του φακού και στην κοινή λογική του φωτογράφου :)

Δεδομένου ότι μου έκαναν συχνά τις ερωτήσεις "γιατί ένας άλλος ιστότοπος λέει για το IPIG όχι έτσι, αλλά το αντίστροφο", ο συγγραφέας αυτών των γραμμών κουράστηκε να απαντά - "είσαι ελεύθερος να επιλέξεις οποιονδήποτε πόρο" - και έγραψε ένα σύντομο άρθρο για η ΑΠΟΨΗ:

Αν δεν σας ενδιαφέρει, μη διστάσετε να το παραλείψετε. Η φωτογραφία για αρχάριους δεν προβλέπει την εμπλοκή των τελευταίων σε θεωρητικές διαμάχες. Όπως και όλοι οι άλλοι. Ο συγγραφέας εξέφρασε μόνο τη γνώμη του για το «πρόβλημα» - υποχωρώντας στις επιθυμίες της φωτογραφικής κοινότητας. Ελπίζω τα βασικά της φωτογραφίας να μην υποφέρουν από αυτό :)

Πρέπει να προειδοποιήσω τους αρχάριους: μην κάνετε κάποιου είδους αυτοσκοπό από ένα μικρό βάθος πεδίου. Πρώτον, το θάμπωμα του φόντου δεν είναι πάντα κατάλληλο. Και δεύτερον, ένα μεγάλο βάθος πεδίου απαιτείται όχι λιγότερο συχνά, και στη μακρο φωτογραφία είναι απλά απαραίτητο. Τις περισσότερες φορές, απαιτείται ευκρίνεια "σε όλο το πεδίο" κατά τη λήψη τοπίων, επομένως θα πρέπει να σταθούμε σε αυτό το θέμα με περισσότερες λεπτομέρειες. Εκείνοι. Δεν σταματάμε, συνεχίζουμε να διαβάζουμε :)

Πώς να τραβήξετε ένα τοπίο

Για τα τοπία, το διάφραγμα, κατά κανόνα, καλύπτεται - έτσι ώστε όλα να είναι ευκρινή, "από τον αφαλό μέχρι το άπειρο", όπως συμβαίνει συχνά με τις συμπαγείς κάμερες - στα τοπία εκεί δεν μπορείτε να καλύψετε καθόλου το διάφραγμα :). Μια DSLR είναι πιο δύσκολη στη χρήση (ό,τι λένε στη διαφήμιση!) - ένας γρήγορος φακός μπορεί να θολώσει στην αρχή του πανοράματος όταν εστιάζει σε μακρινά αντικείμενα. Το να θολώνετε το κοντινό (ή το μακρινό) μέρος της εικόνας στο τοπίο δεν είναι καθόλου απαραίτητο. Πιο συγκεκριμένα, δεν είναι πάντα απαραίτητο. Γι' αυτό σας συμβουλεύω να καλύψετε το διάφραγμα ακόμα και σε ένα συμπαγές - για να αναπτύξετε μια συνήθεια που ονομάζεται "σωστή φωτογραφία".

Έτσι μοιάζουν τα τυπικά τοπία :)

Όπως στις παρακάτω εικόνες.
Τοπίο #1: διάφραγμα έως f8, EGF 24 mm. Τοπίο #2: διάφραγμα έως f8, EGF 36 mm.

Η εστιακή απόσταση για τοπία συνήθως επιλέγεται μικρότερη από την τυπική, αυτό παρέχει ευρεία γωνία - "περισσότερος χώρος θα χωρέσει στο πλαίσιο". Χαρακτηριστικό παράδειγμαενός τέτοιου σχεδίου είναι η φωτογραφία Νο. 1, όπου χρησιμοποιήθηκε η ευρύτερη (για αυτόν τον φακό) γωνία. Φυσικά, το τοπίο μπορεί να τραβηχτεί με μεγαλύτερη εστίαση: όλα εξαρτώνται από το τι θέλετε να τραβήξετε, από τη γωνία, από την ικανότητα να πλησιάσετε πιο κοντά. Για παράδειγμα, δεν είχα τέτοια ευκαιρία -να "καδράρω με τα πόδια", φωτογραφίζοντας το Νο 2 - απλά θα πνιγόμουν με την κάμερα, και θα ήθελα να πάρω έναν μεγαλύτερο αλεξιπτωτιστή, γιατί είναι μια σημαντική "λεπτομέρεια" του τοπίου... :)

Το σεμινάριο φωτογραφίας δεν ισχυρίζεται ότι είναι περισσότερο αναλυτική παρουσίασητα βασικά της φωτογραφίας τοπίων, οπότε διατέθηκε μια ξεχωριστή σελίδα φωτογραφιών για το τελευταίο. Γενικά, θεωρώ ότι το τοπίο είναι το πιο εύκολο μέρος για να ξεκινήσει ένας αρχάριος. Αυτή η σελίδα εξετάζει όχι μόνο την ανάλυση τυπικών λαθών, αλλά και τη φωτογραφία τοπίων με τυπικό φακό. Όλα αυτά βρίσκονται στο κύριο μενού του ιστότοπου, αλλά είναι πιο εύκολο να κάνετε κλικ εδώ:

Δεδομένου ότι ο αισθητήρας είναι η καρδιά και ο επεξεργαστής είναι ο εγκέφαλος, ο φακός είναι η ψυχή της κάμερας. Και ο φωτογράφος απλώς πατάει το κουμπί :) Εάν το σκέφτεστε σοβαρά, τότε είναι καλύτερα να περιμένετε λίγο όσο αγοράζετε μια φωτογραφική μηχανή SLR και ταυτόχρονα να αφαιρέσετε αυτό το εγχειρίδιο από τους σελιδοδείκτες σας :) Το τοπίο (όπως όλα τα άλλα!) Εσείς μπορείς απλά να βλέπεις με τα μάτια σου "κατά τη διάρκεια του αγώνα" και να μην ασχολείσαι με κάμερες, φακούς, φωτοθέτες και άλλες βλακείες φωτογραφιών :) Και όταν μάθεις να κοιτάς τον κόσμο γύρω σου από διαφορετικές οπτικές γωνίες, αναζητώντας την πιο συμφέρουσα στο μυαλό σου , θα καταλάβεις εύκολα αν χρειάζεσαι κάμερα, ή όχι τόσο! Στην πραγματικότητα, αυτή η προσέγγιση δεν ισχύει μόνο για το τοπίο και όχι μόνο για τη φωτογραφία ...

Οι φακοί με εστιακή απόσταση 50 mm (τυπικό σε EGF) και άνω είναι οι πλέον κατάλληλοι για τη λήψη πορτρέτων, π.χ. τηλεφακούς. Για να διαχωρίσετε το άτομο από το φόντο και να κάνετε το φόντο θολό, πρέπει να χρησιμοποιήσετε τον "τηλεφακό". Εάν θέλετε ένα άτομο να επιδεικνύεται σε ένα όμορφο φόντο και να φαίνεται αυτό το φόντο, τότε δεν χρειάζεται να τραβήξετε καθόλου τηλεφακό :) Σε αυτήν την περίπτωση, μπορείτε να τραβήξετε με έναν τυπικό φακό ή απλά να μειώσετε την εστίαση μήκος (αν έχετε ζουμ) και μπορείτε επίσης να κρατήσετε πατημένο, αν είναι δυνατόν, το διάφραγμα. Τα βασικά της φωτογραφίας προϋποθέτουν ότι ο φωτογράφος εξακολουθεί να τραβάει και όχι η φωτογραφική του μηχανή! Δεν θα κουραστώ να το επαναλαμβάνω :)

Ο φακός Pentax 16-45 / f4 που εξετάσαμε νωρίτερα είναι πιο κατάλληλος για λήψη τοπίων (όχι επειδή το Pentax, αλλά επειδή είναι φαρδύτερος από το κανονικό!), Αλλά μπορούν επίσης να τραβηχτούν πορτρέτα με αυτόν. Δίνω σκόπιμα παραδείγματα που λαμβάνονται με αυτόν τον συγκεκριμένο φακό, καθώς μοιάζει με τον τυπικό φακό που συνοδεύει την κάμερα (συνήθως ονομάζεται "φάλαινα") - αυτό χρησιμοποιούν αρχικά οι αρχάριοι. Δεν πρέπει να νομίζεις ότι σου προσφέρουν - "πρώτα μάθε να παίζεις κιθάρα χωρίς χορδές και μόνο τότε θα αγοράσεις ένα πραγματικό φτερό..." - Μου έκαναν συχνά τις ερωτήσεις "είναι δυνατόν να τραβήξεις καλά πορτρέτα με μια φάλαινα», «τι μπορεί να κάνει μια φάλαινα σε μακροεντολή» και άλλα παρόμοια, οπότε θεώρησα απαραίτητο να χρησιμοποιήσω έναν φακό πιο κοντά στη φάλαινα. Γιατί όχι στην πραγματικότητα μια φάλαινα; Ναι, γιατί απλά δεν το έχω :)

Δεδομένου ότι η αναλογία διαφράγματος του φακού 16-45 / 4 είναι σχετικά χαμηλή (f4), για να τραβήξετε ένα πορτρέτο, πρέπει να ανοίξετε το διάφραγμα όσο το δυνατόν περισσότερο. Και, φυσικά, ρυθμίστε τον φακό στη μέγιστη θέση τηλεφακού - σε εστιακή απόσταση 45 mm, η οποία είναι ήδη αρκετά κατάλληλη για πορτρέτο - θα υπάρχει λιγότερη γεωμετρική παραμόρφωση. Η αισθητή παραμόρφωση μπορεί να είναι αποδεκτή για ένα τοπίο, αλλά για ένα πορτρέτο θα είναι ένα σαφές ελάττωμα. Όταν φωτογραφίζετε, η εστίαση πρέπει να είναι στα μάτια (ή στο μάτι που βρίσκεται πιο κοντά σας), αφού τα μάτια είναι το πιο εκφραστικό μέρος του πορτρέτου, όχι χωρίς λόγο ονομάζονται ο καθρέφτης της ψυχής. Αν το βάθος πεδίου είναι πολύ μικρό, τότε ακόμα κι αν τα αυτιά είναι «θολά» μαζί με τη μύτη, αλλά τα μάτια βρίσκονται πάντα στη ζώνη της ευκρίνειας. Αυτό είναι το τεχνικό κομμάτι.

Αλλά το δημιουργικό κομμάτι είναι λίγο πιο περίπλοκο. Ως εκ τούτου, έχω εντοπίσει αρκετούς γνωστούς κανόνες για την κατασκευή μιας σύνθεσης, τους οποίους ακόμη και οι δάσκαλοι σπάνια επιτρέπουν στους εαυτούς τους να παραβιαστούν. Ο αρχάριος θα πρέπει να τηρεί αυτούς τους κανόνες αντί να τους αρνείται· το αντίθετο δεν αποδεικνύει την κυριαρχία. Την κατασκευή της σύνθεσης θα την αποδώσουμε όχι μόνο στο πορτραίτο, αλλά και σε οποιοδήποτε κύριο θέμα λήψης.

Ένα εξωγήινο χέρι στο κάδρο δίπλα στο πρόσωπο του πρωταγωνιστή μετατρέπει αμέσως μια καλή φωτογραφία σε χάλια.
Τίποτα επιπλέον! Μόνο σημαντικά αντικείμενα πρέπει να αφήνονται στο πλαίσιο. Αυτά είναι τα βασικά στοιχεία της φωτογραφίας, όχι μόνο η φωτογραφία πορτρέτου.
Είναι καλύτερα να πυροβολείτε τα παιδιά από το ύψος του ύψους τους, ή ακόμα πιο κάτω!
Οι άνθρωποι δεν πρέπει να κόβονται τυχαία, ακόμα κι αν είστε χειρουργός. Είναι κακό να κόβετε τα πόδια με ένα πλαίσιο και όταν τραβάτε σε προφίλ, κόβετε το πρόσωπο (αφήνοντας το πίσω μέρος του κεφαλιού). Αυτό είναι απαίσιο! Επίσης, δεν πρέπει να κόψετε την ανθρώπινη φιγούρα στη μέση από τη γραμμή του ορίζοντα (ή τον φράχτη).
Το πρόσωπο που απεικονίζεται πρέπει να είναι κατανέμεται(βάθος πεδίου, φωτισμός, μέγεθος και ευνοϊκή θέση στο κάδρο, το παιχνίδι του chiaroscuro, κάθε άλλο παρά τονισμένο). Αυτό, μάλιστα, ισχύει για κάθε θέμα λήψης.
Το φόντο δεν πρέπει να είναι πολύχρωμο και να αποσπά την προσοχή του θεατή με ακατανόητα αντικείμενα. Πετάξτε όλα τα περιττά από το φόντο, θολώστε τα, καταστρέψτε τα, φτιάξτε τα μόνοι σας - απλώς αφήστε όλη την προσοχή σας στο πορτρέτο.
Το κύριο θέμα δεν πρέπει πάντα να τοποθετείται ακριβώς στη μέση του κάδρου.

Ένας αρχάριος θα χρειαστεί τον «κανόνα των τρίτων», που χρησιμοποιείται συχνά στη φωτογραφία (διαιρώντας ένα πλαίσιο σε τρία ίσα μέρη). πράσινο σημειώνονται σημασιολογικά σημεία, «προσελκύοντας το μάτι». Ας πιστέψουμε τη γεωμετρία της αρμονίας! Αλλά... χωρίς αδικαιολόγητο φανατισμό.)

Επιπλέον, το πορτρέτο θα πρέπει, ει δυνατόν, να εκφράζει την ουσία ενός ατόμου και τα πιο εκφραστικά χαρακτηριστικά του που αποκαλύπτουν τον χαρακτήρα του. Αν αυτό δεν πετύχει, τότε μπορούμε να πούμε ότι το πορτρέτο απέτυχε, αλλά μπορεί να γίνει με άλλο τρόπο - αλλά μια κανονική φωτογραφία βγήκε ως ενθύμιο! Ας δούμε ένα τυπικό πορτρέτο ενός συνηθισμένου Ρώσου macho :)

Ρώσος φαλλοκρατικός.
διάφραγμα ανοιχτό στο f4, εστιακή απόσταση (EGF) 67 mm.

0.

Για να έχετε ένα τόσο θολό φόντο, δεν χρειάζεται μόνο να ανοίξετε το διάφραγμα όσο το δυνατόν περισσότερο, αλλά και να τραβήξετε με πολύ κοντινή απόσταση, έτσι ώστε το πρόσωπο να καταλαμβάνει το μεγαλύτερο μέρος του καρέ. Και το φόντο εδώ, φυσικά, δεν έγινε ευκρινές, για να μην φανεί ότι το φόντο δεν είναι αιχμηρό (αυτό είναι ηλίθιο!), αλλά ακριβώς το αντίθετο, για να τονίσουμε το κύριο θέμα :)

Και αυτό το αντικείμενο, πρέπει να σημειωθεί, είναι πολύ αυστηρό στην όψη... Τι τύπος! Ένα είδος αληθινού Ρώσου macho, ήρωας και αγαπημένος των γυναικών, η φρίκη των εχθρών :) Ωστόσο, ο όρος macho δεν έχει καμία σχέση με αυτή τη "σεξουαλικά ηρωική" εικόνα που δημιουργήθηκε από ηλίθιες τηλεοπτικές εκπομπές της Λατινικής Αμερικής, όχι λιγότερο ηλίθια αμερικανική δράση ταινίες, και επιμελώς υπερβολικές από την (όχι λιγότερο χάλια) της εγχώριας τηλεόρασης. Γυναίκες, μην ξεγελιέστε! Στην πραγματικότητα, ο φαλλοκρατικός είναι ένας αγενής και σκληρός άνδρας που παίρνει τις γυναίκες με το ζόρι (διαβάστε βιασμούς) και λύνει τυχόν προβλήματα με τις γροθιές και τις μπότες του, γενικά, ένα είδος μεθυσμένου χωριάτικου από τον οποίο η σκληρή δουλειά (ή η αδράνεια;) Αλίμονο, δεν έφτιαξα άντρα… Ζητώ συγγνώμη, αυτός ο τύπος χαρακτήρα είναι εντελώς ανεφάρμοστος σε αυτόν τον Ρώσο τύπο, και δεν μοιάζει καθόλου έτσι, απλώς μια φωτογραφία, ως τέτοια, μπορεί να εκφράσει πολλά - αν θες :) Δηλ. τονίζουν εκφραστικά και τονίζουν ορισμένα άπιαστα χαρακτηριστικά του προσώπου. Μπορείτε να μαντέψετε τώρα τι σημαίνει να τραβάτε σωστά ένα πορτρέτο;

Τώρα λίγο για τη φωτογράφηση παιδιών. Λένε ότι τα παιδιά είναι τα λουλούδια της ζωής. Μερικοί υποστηρίζουν ότι τα λουλούδια της ζωής είναι χίπις :) Όλα αυτά είναι θεμελιωδώς λάθος, γιατί τα λουλούδια πρέπει ακόμα να μεγαλώνουν και οι πανκ πρέπει να μεγαλώνουν ... Και ακόμα κι αν τα παιδιά δεν μεγαλώνουν στον κήπο μας, πρέπει να σε θέση να τα φωτογραφίσει. Μαντέψτε ποια φράση θα ακολουθήσει τώρα; Ναι, ναι, πώς να φωτογραφίζετε σωστά τα παιδιά :)

Και στις δύο λήψεις, το διάφραγμα είναι ανοιχτό σε f4, EGF 67 mm.

1. 2.

Τα παιδιά φωτογραφίζονται πολύ εύκολα - είναι αυθόρμητα, φυσικά, τα χαμόγελά τους δεν είναι αναγκαστικά. Είναι πολύ δύσκολο να φωτογραφίζεις παιδιά - περιστρέφονται σαν κορυφές όλη την ώρα, ξαφνικά γυρίζουν την πλάτη τους στον φακό και, επιπλέον, ξεφεύγουν συνεχώς από το κάδρο ... Φανταστείτε - δεν θέλουν καν να ποζάρουν! Και αν αυτό συμβαίνει σε ένα δωμάτιο με κακό φωτισμό (και αυτό συμβαίνει σχεδόν πάντα!), Τότε μετά από μερικές θολές λήψεις, μπορεί να έχετε ήδη ένα αναγκαστικό χαμόγελο! Κάντε οτιδήποτε, βγάλτε ένα παιχνίδι για τα παιδιά, κάντε μια γκριμάτσα, πείτε ένα αστείο, πιάστε τη διάθεσή τους, αλλά απλώς μην πιέζετε το παιδί να κοιτάξει σοβαρά απευθείας στον φακό για αρκετά λεπτά, υποσχόμενος ότι «ένα πουλί θα πετάξει έξω τώρα." Για να είμαι ειλικρινής, δεν θα πετάξει έξω, προσπάθησα 17 φορές στη σειρά - είναι άχρηστο :) Είναι καλύτερα να τραβήξετε μια φωτογραφία όταν το παιδί είναι παθιασμένο με τις δικές του υποθέσεις, κατακλύζεται από συναισθήματα και δεν σας δίνει σημασία ή να βγάλω φωτογραφίες...

Ποιος είπε ότι δεν μπορείτε να τραβήξετε πορτρέτα με ευρυγώνιο φακό; Σε μεγάλη εστίαση, μπορούν να αφαιρεθούν με οποιονδήποτε φακό, όχι μόνο με έναν γρήγορο φακό πορτρέτου. Ανεξάρτητα από το τι φωτογραφίζετε, θα πρέπει πάντα να μπορείτε να χρησιμοποιείτε τον φωτισμό, ακόμα κι αν έχετε μόνο ένα ενσωματωμένο φλας. Πιστεύεται ότι πρέπει να αποφεύγεται η λήψη με φλας στο μέτωπο, ότι για ένα πορτρέτο πρέπει να χρησιμοποιείται απαλό, διάχυτο φως, να χρησιμοποιείται φως ημέρας ή ένα εξωτερικό φλας στραμμένο στην οροφή, ή ανακλαστήρες φωτός... Όλα αυτά είναι αλήθεια, και ακόμα καλύτερα να έχετε το δικό σας φωτογραφείο με μοντέλα μόδας. Θυμηθείτε, αυτός ο ιστότοπος είναι για αρχάριους. Ακόμη και σε έντονο ηλιακό φως, ενεργοποιήστε το φλας για να φωτίσετε βαθιές σκιές στο πρόσωπο, ειδικά τον οπίσθιο φωτισμό. Και, το πιο σημαντικό, αναζητήστε ενδιαφέρουσες γωνίες λήψης. Αλλά αν το επιτρέπει ο φωτισμός, τότε το φλας πρέπει να απενεργοποιηθεί, γιατί σκοτώνει πραγματικά το φυσικό φως και δίνει μια επίπεδη εικόνα.

Το φλας που είναι ενσωματωμένο στην κάμερα είναι, φυσικά, αδύναμο, αλλά πρέπει να μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε.

Όταν βλέπετε πολλά φλας που αναβοσβήνουν στις εξέδρες ενός τεράστιου σταδίου, δεν πρέπει να υποθέσετε ότι έχει λάβει χώρα μια τεράστια πνευματική ανάπτυξη του πληθυσμού στη χώρα και αντί για πωλητές και μικροπωλητές διαφημιστικών σκουπιδιών, εμφανίστηκαν πολλοί φωτογράφοι: )

Θα πρέπει να γνωρίζετε ότι το φλας που είναι ενσωματωμένο στην κάμερα συνήθως δεν χτυπά περισσότερο από 3-5 μέτρα. Επομένως, εκπλήσσει πραγματικά: τι πρόκειται να αναδείξει ο κόσμος από την απόσταση των κερκίδων; Για να μην απογοητευτείτε από την ανθρωπότητα και για να βρείτε την ηρεμία, έχετε πάντα την τάση να σκέφτεστε την απλή λησμονιά των «φωτογράφων» να απενεργοποιήσουν την αυτόματη ενεργοποίηση φλας. Μην υποκύψετε στη σκλήρυνση - αυτό οδηγεί σε πρόωρη εκφόρτιση της μπαταρίας :)

Πώς να χρησιμοποιήσετε το φλας; Είναι δυνατό στο μηχάνημα, αλλά στις προηγμένες κάμερες είναι δυνατή η ρύθμιση της ισχύος παλμού (- +). Για να μην υπερεκτεθεί το πρόσωπο, μειώστε την ισχύ σε κοντινές αποστάσεις και, αντίθετα, αυξήστε την εάν το αντικείμενο βρίσκεται αρκετά μέτρα μακριά. Η χρήση αυτής της λειτουργίας είναι ιδιαίτερα χρήσιμη όταν φωτογραφίζετε ενάντια στο επερχόμενο φως. Δυστυχώς, στα πιάτα σαπουνιού, το φλας δεν είναι ρυθμιζόμενο, μπορεί να χρησιμοποιηθεί μόνο σε αυτόματη λειτουργία ή να απενεργοποιηθεί.

Η λήψη Νο. 3 τραβήχτηκε σε ένα δωμάτιο με χαμηλό φωτισμό και εδώ είναι απλά απαραίτητο να ενεργοποιήσετε το φλας - τα παιδιά κινούνται συνεχώς, επομένως η πιθανότητα θαμπώματος είναι πολύ υψηλή. Φυσικά, άνοιξα το διάφραγμα στο f4 για να πάρω το ελάχιστο βάθος πεδίου, εμπιστεύτηκα όλα τα άλλα στον αυτοματισμό και πυροβόλησα με ISO - 100. Στην πραγματικότητα, πυροβολώ πάντα στο ελάχιστο ISO, και μόνο μερικές φορές σε υψηλότερο :)

Και στις δύο εικόνες, EGF = 67 mm. Αλλά διαφορετικά ISO, διαφράγματα και
διαφορετικές λειτουργίες φλας...

Η λήψη #4 είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτη όσον αφορά τη χρήση φλας. Έπρεπε να τραβήξω φωτογραφίες αργά το βράδυ, χωρίς τρίποδο, ακόμη και στο διάφραγμα, σφιγμένο μέχρι το 8 - και όλα αυτά λόγω της ιδιορρυθμίας μου να αποτυπώσω όχι μόνο το κορίτσι, αλλά και το φόντο του νυχτερινού τοπίου στο κάδρο , και ήθελα αυτό το φόντο να μην είναι τελείως θολό, κάτι που θα ήταν αναπόφευκτο με το διάφραγμα ορθάνοιχτο και το φόντο τόσο αφαιρεμένο. Είναι άσκοπο να χρησιμοποιήσετε ένα φλας για αυτόν τον σκοπό απευθείας - το πρόσωπο, φυσικά, θα φωτιστεί, αλλά το τοπίο δεν θα είναι ορατό - το φλας δεν θα το φτάσει.

Επομένως, η λήψη πραγματοποιήθηκε με τη λειτουργία αργού συγχρονισμού στην πίσω κουρτίνα. Αυτή είναι μια τέτοια λειτουργία φλας: η κάμερα εκθέτει το φόντο για μεγάλο χρονικό διάστημα με χαμηλή ταχύτητα κλείστρου και μόνο στο τέλος φωτίζει γρήγορα το φόντο με ένα φλας (σε αυτήν την περίπτωση, το πρόσωπο). Αλλά τελικά, η ταχύτητα κλείστρου ήταν 8 δευτερόλεπτα! Έπρεπε να ανεβάσω το ISO στα 400 και να πάρω πολύ μικρότερη ταχύτητα κλείστρου - "μόνο" 2 δευτερόλεπτα. Η λίπανση ήταν ακόμα αναπόφευκτη. Τι να κάνω? Ο ευκολότερος τρόπος ήταν να μην είσαι παράξενος, να ανοίξεις τελείως το διάφραγμα, να ρυθμίσεις το φλας σε αυτόματο και να τραβήξεις κανονική φωτογραφία σε ISO - 100 και ταχύτητα κλείστρου 1/60 s. Σκεφτείτε, το φόντο δεν είναι ορατό, δεν είμαστε το φόντο, αλλά τραβάμε ένα νυχτερινό πορτρέτο. Παρεμπιπτόντως, προσέξτε, η εστίαση εκεί δεν ήταν στο μάτι, αλλά στο μουστάκι :) - στο κέντρο του κάδρου - ένα τυπικό λάθος των αρχαρίων που πήραν μια DSLR στα χέρια τους για πρώτη φορά. Θα επιστρέψουμε στη σωστή εστίαση αργότερα...

Αλλά ήμουν πεισματάρα... και ήθελα οπωσδήποτε ένα νυχτερινό πορτρέτο με μόνο νυχτερινά φώτα, αλλά 2 δευτερόλεπτα. τα αποσπάσματα ήταν εμπόδιο και δεν ήθελα να ανεβάσω ακόμα περισσότερο το ISO. Συμβούλεψα το μοντέλο να ακουμπά τον αγκώνα της σε μια πέτρα, στερεώνοντας έτσι σταθερά το πηγούνι της και να μην κινείται, και η κάμερα δεν ήταν λιγότερο σταθερά στερεωμένη στα χέρια της, ακουμπώντας τους αγκώνες της σε μια άλλη πέτρα - αποδείχθηκε κάτι σαν τρίποδο .. Σε γενικές γραμμές, η κοπέλα κατάφερε να τα κάνει όλα σωστά: να κρατηθεί για 2 δευτερόλεπτα χωρίς να αναβοσβήνει, να χαμογελάσει και να δείχνει αρκετά φυσική ταυτόχρονα. Ο ίδιος ο χρόνος έκθεσης δαπανήθηκε για την έκθεση του φόντου (και, εν μέρει, του προσκηνίου) και το φλας στο τέλος της έκθεσης καθόρισε σαφώς το μοντέλο μας λίγο πριν κλείσει το κλείστρο.
Δεν υποθέτω να κρίνω αν βγήκε ένα καλό πορτρέτο, αλλά η κοπέλα ήταν σίγουρα καλή ... Σε κάθε περίπτωση, κατάφερα να κάνω ακριβώς αυτό που είχα σκοπό, και όχι αυτό που θα μπορούσε να βγει :) Και δεν πρέπει να κοιτάξετε για ασάφειες στα λόγια μου - ακόμα κι αν λέει "πώς να πυροβολείς κορίτσια!" :)

— Χα! Έτσι, κάθε ανόητος θα μπορεί να βγάλει φωτογραφίες! Δώσε μου μια ακριβή επαγγελματική φωτογραφική μηχανή με ένα σετ κορυφαίων φακών, θα σου δώσω περισσότερα από αυτό! - αναφώνησε ένας άλλος νεοφερμένος και ... θα έχει δίκιο. Θα έχει όμως δίκιο όχι γιατί κάνει κλικ, αλλά γιατί, ίσως, δεν έχει δει κακές φωτογραφίες που δεν έχουν τραβηχτεί σε καμία περίπτωση με σαπουνάδα με πλαστικό φακό. Και εδώ είναι ένα παράδειγμα, απολαύστε:

Λοιπόν η φωτογραφία νούμερο 5. Τι μπορεί να ειπωθεί; Μπορείτε να μιλήσετε για μεγάλο χρονικό διάστημα για την επιλογή ενός φακού για τη φωτογραφική μηχανή σας. Για να πούμε ότι αυτή η εικόνα είναι καλά εκτεθειμένη, εστιασμένη, δεν υπάρχει κίνηση, η ισορροπία λευκού δεν κατακλύζεται, δεν υπάρχουν ούτε θόρυβοι. Όλα καλά ναι; Τα πόδια είναι κομμένα, ένας σωλήνας αποχέτευσης προεξέχει από το κεφάλι και το φόντο ... δεν υπάρχουν αρκετές λέξεις στα ρωσικά για να εκφράσουν τον παραλογισμό του φόντου και την αθλιότητα της πλοκής. Ναι, αυτό είναι γενικά πέρα ​​από το καλό και το κακό :) Καμία ακριβότερη κάμερα δεν μπορεί να σε σώσει από τέτοια λάθη - δεν μπορείς να δεις τον κόσμο έτσι - ένα κορίτσι σε μια πέτρινη γούρνα με μια αποχέτευση στο κεφάλι - δεν μπορείς να πυροβολήσεις σαν αυτό! Είμαι αφόρητα πληγωμένος και ντρέπομαι οδυνηρά για αυτήν την εικόνα (και, φυσικά, για όλα τα χρόνια που έζησα :) Αν και ... αφού παρακολουθήσαμε την τηλεόρασή μας το βράδυ, μια τέτοια φωτογραφία μπορεί να φαίνεται σαν αριστούργημα ....
Αλλά το νούμερο 6 είναι ένα εντελώς κανονικό ολόσωμο πορτρέτο. Όχι φυσικά ο Cartier-Bresson, αλλά τουλάχιστον ένα αξιοπρεπές ερασιτεχνικό σουτ ως αναμνηστικό. Δεν είναι κρίμα να δώσεις, μόνο η ημερομηνία δεν αρκεί. Λοιπόν, αυτή είναι η γνώμη μου φυσικά :)

Η φωτογραφία στα αριστερά φαίνεται ήδη πιο ευχάριστη από ένα στιγμιότυπο για ανάμνηση. Εάν δεν έχετε ακόμη μπαγιάτισε στον εντελώς τρελό κόσμο μας και αν δεν έχετε χάσει ακόμα το μυαλό σας σε μια κοινωνία που ονομάζεται κοσμική, τότε Ορθόδοξη, μετά εγκληματική, μετά καταναλωτική -και μάλιστα δημοκρατική- τότε υπάρχει πιθανότητα ότι αυτή η ανεπιτήδευτη φωτογραφία μιας γιαγιάς με την εγγονή δεν θα σας αφήσει αδιάφορους. Τα πρόσωπά τους λάμπουν, από την εικόνα αναπνέει ζεστασιά και γαλήνη. Για να γίνει αυτό, δεν είναι απαραίτητο να χρησιμοποιήσετε μια κάμερα με τη λειτουργία αναγνώρισης προσώπου και χαμόγελου :) Εάν ο φωτογράφος δεν μπορεί να αναγνωρίσει πρόσωπα, τότε πρέπει να σταματήσει να πίνει και αν αυτό δεν βοηθήσει, σταματήστε να τραβάτε μια φωτογραφία ! Γενικά, δεν είναι δύσκολο να το αφαιρέσετε. Ειδικά όταν οι εικονιζόμενοι δεν δίνουν σημασία στον φωτογράφο και δεν υποψιάζονται ότι κινηματογραφούνται. Αν κάθονταν μπροστά στην κάμερα και αναγκάζονταν να κοιτάξουν τον φακό, τότε όλη η αμεσότητα θα εξαφανιζόταν εν ριπή οφθαλμού, είναι καλό να υπάρχουν ακόμα αναγκαστικά χαμόγελα. Και ξέρετε, για αυτήν τη φωτογραφία, δεν θέλω να υποδείξω καθόλου την ταχύτητα κλείστρου και το διάφραγμα, και αν ο θόρυβος είναι πολύ αισθητός. Και ακόμη περισσότερο, δεν υπάρχει καμία επιθυμία να συζητήσουμε τον τύπο της μήτρας του κατασκευαστή ή την προώθηση της μάρκας :)

Η φωτογραφία στα δεξιά τραβήχτηκε με μια συμπαγή κάμερα. Δεν πρόκειται καν για πορτρέτο, ούτε για σκηνοθεσία, αλλά για καθαρά ρεπορτάζ λήψη που τραβήχτηκε από ένα μικρό συμπαγές με περιστρεφόμενη οθόνη. Κοιτάς προς τα κάτω την οθόνη γυρισμένη οριζόντια και σουτάρεις προς τα εμπρός και ελαφρώς προς τα πάνω κάτω από το τραπέζι! Αυτό είναι απλώς ένα ύπουλο φλας, αλλά στην πραγματικότητα δεν μπορούσα να σβήσω τη ρουφηξιά σε ένα δωμάτιο με κακή φωτισμό! Το πιο σημαντικό είναι ότι η φωτογραφία έχει ήδη τραβηχτεί! Σκέφτεσαι ξανά τον Ρώσο macho; όχι, αλλά ο τύπος αποδείχθηκε επίσης πολύ πολύχρωμος :)

Έχουμε ήδη δει πώς να τραβάτε πορτρέτα με ευρυγώνιο ζουμ. Και θα ήταν ανέντιμο να μην δώσουμε ένα παράδειγμα κατασκευασμένο από έναν κλασικό φακό της σειράς Pentax: αυτός είναι ένας γρήγορος φακός 50 / 1,4. Φυσικά, παρόμοια μοντέλα μπορούν να βρεθούν από άλλους κατασκευαστές (τόσο ακριβό f1.4 όσο και πιο προσιτό f1.7). και γενικά, οι επιδιορθώσεις συνεχίζουν να υπάρχουν με επιτυχία λόγω της καλύτερης αναλογίας τιμής/ποιότητας και της καλύτερης αναλογίας τιμής/διαφράγματος. Αυτό εκφράζεται ως εξής:

Με το ίδιο διάφραγμα, η οπτική παραμόρφωση ενός σταθερού φακού είναι μικρότερη και με την ίδια ποιότητα και αναλογία διαφράγματος, το ζουμ θα είναι μια τάξη μεγέθους πιο ακριβό. Και ακόμη και σε ένα όνειρο, το ζουμ δεν θα είναι σε θέση να ανταγωνιστεί με διορθώσεις σε λόγο διαφράγματος μεγαλύτερο από f2 / 8.

Οι μόνες εξαιρέσεις είναι οι φακοί ορισμένων κορυφαίων συμπαγών και η εξαίρεση, όπως γνωρίζετε, επιβεβαιώνει μόνο τον κανόνα - τέτοιες κάμερες είναι πολύ ακριβές. Και ακόμη και σε αυτά, δεν υπάρχουν σχεδόν σταθεροί φακοί: οι συμπαγείς κάμερες τοποθετούνται για αρχάριους και ο κατασκευαστής δεν θέλει να εξηγήσει σε έναν αρχάριο γιατί χρειάζεται μια επιδιόρθωση όταν υπάρχει γρήγορο ζουμ. Θα προσπαθήσω: ένας φακός ζουμ έχει μεγαλύτερη παραμόρφωση, αλλά είναι πιο εύκολο και φθηνότερο να τον φτιάξεις για μικρό αισθητήρα παρά για μεγάλο :)

Η εμφάνιση γρήγορου ζουμ (και το 2,8 είναι ένα πολύ ακριβό ζουμ, συχνά πιο ακριβό από την ίδια την κάμερα!) δεν έβαλε τέλος στα πενήντα δολάρια και άλλους φακούς με σταθερή εστιακή απόσταση στις DSLR. Παρεμπιπτόντως, ένα τέτοιο "πενήντα καπίκι" σε μια κάμερα με συντελεστή περικοπής 1,5 μετατρέπεται με σιγουριά σε μίνι τηλεφακό με EGF = 75 mm. Σε γενικές γραμμές, αυτό είναι ένα αρκετά καλό πορτρέτο. Στα μεγάλα διαφράγματα που μπορεί να επιτρέψει αυτός ο φακός, οι φωτογραφίες απαλής εστίασης φαίνονται πολύ καλές.

Αλλά εδώ είναι το παράδοξο. Εάν τα πορτρέτα συνιστάται να τραβήξετε σε ανοιχτό διάφραγμα, τότε για έναν γρήγορο φωτογράφο πορτρέτων, μπορεί να συμβουλευτεί το ακριβώς αντίθετο: σφίξτε το διάφραγμα κατά δύο τμήματα!

Πρώτον, όταν είναι κλειστό, ελαχιστοποιούνται ορισμένες οπτικές παραμορφώσεις που είναι χαρακτηριστικές των ανοιχτών οπών. Δεύτερον, με την τρύπα f1.4 ορθάνοιχτη, το βάθος πεδίου γίνεται τόσο ρηχό που το μεγαλύτερο μέρος του ρύγχους του προσώπου δεν θα είναι καθόλου εστίαση, ειδικά αν τραβήξετε ένα κοντινό πορτρέτο.

Για παράδειγμα, το ρύγχος στα αριστερά φωτογραφήθηκε στο διάφραγμα 1.4 με εστίαση στο δεξί μάτι (χμμ, η γάτα νομίζει ότι είναι το αριστερό της!). Και τώρα το δεύτερο μάτι είναι ήδη εκτός εστίασης. Κατ 'αρχήν, αυτό είναι φυσιολογικό (ακόμη και με κοντινό πλάνο), αλλά εάν το επιτρέπει η ταχύτητα κλείστρου, το διάφραγμα μπορεί να καλυφθεί ελαφρώς εδώ. Παρεμπιπτόντως, από την πλευρά μου, η γνώμη κάποιου ζώου για τη θέση των ματιών μου είναι βαθιά ξένη ... έτσι μια γάτα έχει κάτι άλλο και θα εμφανιστεί το δικό της όραμα για τον κόσμο :)

Κάθε ερασιτέχνης φωτογράφος έχει εκατοντάδες φωτογραφίες κατοικίδιων (και, ίσως, περισσότερες από μία), οπότε δεν περιμένω να εκπλήξω κανέναν: σκεφτείτε, μια γάτα. Αλλά κοιτάξτε το ίδιο, τι μηδενική προσοχή δίνεται στο στέμμα της φύσης - ο άνθρωπος :) Ναι, ναι. Αυτός που βγάζει τη φωτογραφία. Το μοντέλο δεν γύρισε καν το κεφάλι!

Αυτό το θηρίο δεν δίνει δεκάρα για την κατανόηση κάποιου για τον κόσμο - έχει τη δική του και, επιπλέον, είναι εντελώς αυτάρκης ... όχι, δεν με βλάπτει! Σκεφτείτε μοντέλο μόδας με ουρά...

Επιστρέφοντας στον φακό, θα πω ότι είναι βολικό να κάνετε λήψη με γρήγορη οπτική χωρίς φλας ακόμα και σε δωμάτιο με χαμηλό φωτισμό. Εδώ, ο φωτισμός επέτρεψε τη διακοπή του διαφράγματος στο f2.

- Πως και έτσι!? - ρωτάει ο ερασιτέχνης φωτογράφος, - επιλέγεις φακό λόγω του διαφράγματος του και μετά μειώνεις αυτό ακριβώς το διάφραγμα καλύπτοντας το διάφραγμα! Αυτό είναι μια ανοησία…

Και αυτό δεν είναι ένα ερώτημα, εξηγείται πολύ απλά. Στην πραγματικότητα, αγοράζετε έναν φακό καθόλου λόγω του ισχυρού διαφράγματος, όπως πιστεύουν πολλοί, αλλά για να κάνετε τις φωτογραφίες σας να φαίνονται όπως έπρεπε! Και όσο περισσότερες ευκαιρίες για αυτό, τόσο μεγαλύτερο είναι το διάφραγμα του φακού ...

Στη φωτογραφία στα αριστερά, το διάφραγμα συσφίχθηκε ελαφρώς σε f1,7 στο ISO 400. Αυτός ο παλιός φακός "φιλμ" σε μεγάλα διαφράγματα (ακόμη και με σύσφιξη στο f1.7 είναι επίσης αρκετά ανοιχτός) κάνει την εικόνα απαλή, κάτι που μπορεί να είναι πλεονεκτικό για πορτραίτα. Θα πρέπει να σημειωθεί εδώ ότι η επιθυμία να γίνει οποιαδήποτε φωτογραφία αιχμηρή "το συντομότερο δυνατό", "σε σπυράκια στο δέρμα", ακόμη και "σε πόνο στα μάτια" είναι χαρακτηριστικό πολλών ερασιτεχνών. Μια φωτογραφία με «απαλό πορτρέτο» τους φαίνεται και σαπουνάδα και θολή, και αντάξια όλων των άλλων φωτογραφικών (και όχι και τόσο) λέξεων. Παρεμπιπτόντως, είναι λάθος. Αυτό που είναι καλό για ένα τοπίο (και ακόμη και τότε όχι πάντα!), Για ένα πορτρέτο είναι απλώς θάνατος. Συγκρίνετε αυτήν τη φωτογραφία με αυτά τα αιχμηρά πρόσωπα που τραβήχτηκαν με το παραπάνω Pentax 16-45/f4. Εάν προτιμάτε τέτοια ευκρινή πορτρέτα, τότε ίσως η DSLR αγοράστηκε πολύ νωρίς και θα πρέπει να φωτογραφίζετε με ένα πιάτο σαπουνιού για λίγο;

Ένας prime φακός είναι καλός για όλους, αλλά δεν πρέπει να θεωρηθεί ότι δεν έχει ελαττώματα. Όλοι έχουν ελαττώματα :)

Το κύριο μειονέκτημα ενός φακού σταθερής εστιακής απόστασης είναι η παντελής έλλειψη ζουμ! Ναι, ναι, τα καταλάβατε όλα σωστά - θα πρέπει να τρέχετε εμπρός και πίσω με τα πόδια, τα πόδια σας, για να μεταφέρετε αυτό που θέλετε να βάλετε στην εικόνα στο πλαίσιο του κάδρου :)

Φρικτός! Και αυτό είναι αντί να μείνετε ακίνητοι γυρίζοντας άνετα τον κυματοειδές δακτύλιο ζουμ στον φακό DSLR ή να πατήσετε το κουμπί ζουμ στη συμπαγή :) Στην πραγματικότητα, το κύριο μειονέκτημα της επιδιόρθωσης δεν είναι αυτό, ούτε καν η αδυναμία λήψης κοντά στο θέμα ή, αντίθετα, απομακρυνθείτε. Αυτό το πρόβλημα λύνεται "εύκολα" με ένα σετ βαριών φακών με διαφορετικές εστιακές αποστάσεις και μια ελαφριά τσάντα για αυτούς :) Ή ακόμα και ένα μοντέρνο φωτογραφικό σακίδιο :) Αλλά τι να κάνετε όταν πρέπει να πλαισιώσετε αμέσως μια φευγαλέα στιγμή; Εδώ το ζουμ είναι πέρα ​​από κάθε ανταγωνισμό.

Πιθανότατα, θα συνεχίσω το θέμα "πώς να τραβάτε τοπία και πορτρέτα", ίσως ξεχωρίσω ένα πορτρέτο σε ξεχωριστή σελίδα όπως, για παράδειγμα, "τοπία" και "μακρο φωτογραφία". Καταλαβαίνω απόλυτα ότι τα θέματα δεν αποκαλύπτονται εντελώς (και ακόμη και ένα τρίτο!), αλλά τουλάχιστον έχετε δει τι και πώς μπορεί να τραβηχτεί με φθηνούς φακούς χωρίς τη χρήση ειδικού φωτισμού στούντιο. Σε όλα τα παραδείγματα, μόνο το φλας που είναι ενσωματωμένο στην κάμερα χρησιμοποιήθηκε (ή δεν χρησιμοποιήθηκε!)

Τι είναι η μέτρηση έκθεσης

Δεν έχει κάθε ψηφιακή φωτογραφική μηχανή χειροκίνητη ταχύτητα κλείστρου και ρυθμίσεις διαφράγματος, αλλά πιστέψτε με, όλοι έχουν αυτόματες :) Για να προσδιορίσετε τον φωτισμό ενός αντικειμένου στο κάδρο, η κάμερα διαθέτει ένα σύστημα μέτρησης έκθεσης που πρώτα αξιολογεί το βαθμό αυτού του φωτισμού και στη συνέχεια ρυθμίζει την ίδια την επιθυμητή ταχύτητα κλείστρου και το διάφραγμα. Απαιτείται σωστή μέτρηση για να αποκτήσετε μια εικόνα που εμφανίζει το θέμα όπως το βλέπουμε στην πραγματικότητα. Αυτό γίνεται αυτόματα από το σύστημα μέτρησης που είναι ενσωματωμένο στην κάμερα - το μετρητή έκθεσης, το οποίο συνήθως κάνει καλά τη δουλειά αυτής της εργασίας.

Ένας φωτογράφος μου είπε ότι τώρα δεν έχει ενδιαφέρον να φωτογραφίζεις, η κάμερα στις περισσότερες περιπτώσεις κάνει εξαιρετική δουλειά με όλες τις ρυθμίσεις ακόμα και σε πλήρη αυτόματη λειτουργία, και ένα άτομο πρέπει μόνο να πατήσει ανόητα τη σκανδάλη. Λένε ότι το πνεύμα της δημιουργικότητας που υπήρχε στην ταινία φεύγει κ.λπ. και τα λοιπά. Τι εμποδίζει όμως τον φωτογράφο να μεταβεί στη χειροκίνητη λειτουργία και να τραβήξει όπως θέλει; Δεδομένου ότι ο ιστότοπός μου έχει σχεδιαστεί για αρχάριους, όχι για γκουρού, θέλω να δώσω αμέσως συμβουλές - δοκιμάστε να κάνετε λήψη με χειροκίνητες ρυθμίσεις! Και αν δεν λειτουργήσει, τότε κατά τη λήψη στο μηχάνημα, μην τεμπελιάζετε να συγκρίνετε τις νοητικές ταχύτητες κλείστρου και τα διαφράγματα με αυτά που δείχνει η μέτρηση της κάμερας. Αυτό είναι χρήσιμο! Αναπτύσσει το πνεύμα του δημιουργικού πειράματος και διδάσκει υπέροχα. Παρεμπιπτόντως, το αυτόματο μηχάνημα απέχει πολύ από το να είναι άχρηστο, γιατί μερικές φορές χρειάζεται να τραβήξετε μια φωτογραφία πολύ γρήγορα - συμβαίνει ότι δεν υπάρχει χρόνος να ασχοληθείτε με τις ρυθμίσεις - το πουλί μπορεί να πετάξει μακριά!

Συμβούλεψα έναν φίλο μου φωτογράφο που λαχταρά φιλμ να πετάξει μια ψηφιακή φωτογραφική μηχανή και να αγοράσει μια μηχανική φωτογραφική μηχανή φιλμ για να ξεχάσει για πάντα τη «δημιουργική κρίση του ψηφιακού». Για κάποιο λόγο, με κοίταξε πολύ δύσπιστα ... είναι κατανοητό: η κρίση δεν είναι στην ψηφιακή ή την ταινία, αλλά μόνο στο μυαλό του! Και αυτό ισχύει πολύ όχι μόνο για τη φωτογραφία, αλλά καθώς η φιλοσοφία ή η πολιτική (όπως, για παράδειγμα, με τον κ. Medveputkin, όπου δεν υπάρχει χώρος για εγχώριο φωτογραφικό εξοπλισμό, καθώς και άλλα ρωσικά προϊόντα) δεν είναι το θέμα αυτού. άρθρο, ας επιστρέψουμε στη μέτρηση και ας περιγράψουμε συνοπτικά τους τύπους της.

Η μέτρηση είναι απαραίτητη για τον σωστό προσδιορισμό του ζεύγους έκθεσης - ταχύτητα κλείστρου και διάφραγμα, καθώς και για τον έλεγχό τους στο σκόπευτρο ή στην οθόνη.

Ο έλεγχος της ταχύτητας κλείστρου είναι απαραίτητος για την αποφυγή θαμπώματος και το διάφραγμα είναι απαραίτητο για την κατανόηση της εκτίμησης βάθους πεδίου. Αυτά είναι τα βασικά της φωτογραφίας!

Στις προηγμένες κάμερες, υπάρχουν 3 κύριοι τύποι αυτόματων ρυθμίσεων μέτρησης: matrix, κεντροβαρής και spot. Ας ξεκινήσουμε με το μικρότερο :)

1. Σημειακή μέτρηση.Σας επιτρέπει να μετράτε την έκθεση μόνο σε μια μικρή περιοχή στο κάδρο, χονδρικά σε ένα μεγάλο σημείο ή σε έναν μικρό κύκλο :) Αυτό είναι περίπου το 3% της περιοχής μήτρας. Συνήθως αυτό είναι το κέντρο του πλαισίου, αλλά ορισμένες κάμερες σας επιτρέπουν να ρυθμίσετε αυτό το σημείο σε άλλα σημεία. Η σημειακή μέτρηση χρησιμοποιείται όταν υπάρχουν μεγάλες διαφορές στο δυναμικό εύρος φωτεινότητας. συνήθως τότε πρέπει να επιλέξετε το μικρότερο από τα κακά: ασήμαντες λεπτομέρειες θα πάνε σε υπερέκθεση / υποέκθεση, αλλά η σωστή μέτρηση θα γίνει σύμφωνα με το σημαντικό μέρος του αντικειμένου που πυροβολείται.
2. Κεντροβαρή μέτρηση.Όπως υποδηλώνει το όνομα, η μέτρηση γίνεται στο κέντρο - κατά μήκος του "σημείου" στο κεντρικό τμήμα του πλαισίου (περίπου 12%), και δίνει πολύ λιγότερη προσοχή στην "περιφέρεια", αλλά πληρώνει :) Διαφέρει από το σημείο ένα (εκτός από τα παραπάνω) μόνο από το μέγεθος της μετρούμενης περιοχής - είναι πολύ περισσότερο. Η κεντρική μέτρηση χρησιμοποιείται πιο συχνά, για παράδειγμα, είναι πιο βολικό γι 'αυτούς να φωτογραφίζουν πορτρέτα.
3. Μέτρηση matrix.Σε αυτή την περίπτωση, η μέτρηση πραγματοποιείται σε ολόκληρη την περιοχή της μήτρας, χωρισμένη σε πολλές ζώνες. Στη συνέχεια, τα αποτελέσματα των μετρήσεων συγκρίνονται με τη βάση δεδομένων για συνδυασμούς ταχυτήτων κλείστρου και διαφραγμάτων καλύτερο αποτέλεσμα. Η μέτρηση Matrix είναι κατάλληλη για τις περισσότερες σκηνές, είναι αυτός που βρίσκεται στις προεπιλεγμένες ρυθμίσεις - ακόμα και σε σαπουνοδοχεία, όπου δεν υπάρχει καμία επιλογή ρυθμίσεων.

Σε απλές καταστάσεις - όπου δεν υπάρχει μεγάλη διαφορά στη φωτεινότητα - και οι τρεις τύποι μπορούν να δώσουν περίπου το ίδιο αποτέλεσμα, αλλά σε περίπλοκες καταστάσεις, οι εκτιμήσεις μπορεί να είναι πολύ διαφορετικές. Επομένως, εκτός από τη μέτρηση matrix, υπάρχει ένα σημείο και ένα κεντρικό. Επιπλέον, η μέτρηση έκθεσης μπορεί να γίνει χρησιμοποιώντας εξειδικευμένα εξωτερικά gadget ... ουχ, συσκευές όπως φωτόμετρο ή μετρητή φλας :)

Τι πρέπει να γνωρίζετε για την εστίαση

Αν τραβάτε με σαπουνάδα, τότε δεν χρειάζεται να ξέρετε τίποτα για την εστίαση! Όποιος δεν συμφωνεί, διαβάστε παρακάτω :) Πράγματι, το ίδιο το μηχάνημα θα εστιάσει τέλεια το κουτί σαπουνιού στο άπειρο - όλα θα είναι αιχμηρά: όπως λένε, από τον αφαλό - μέχρι τον ίδιο τον ορίζοντα. Αυτό είναι και καλό και κακό ταυτόχρονα. Καλό - γιατί όλα θα είναι εστιασμένα, άσχημα - γιατί δεν θα μπορείτε να επισημάνετε το κύριο θέμα, ενώ θα θολώσετε τις δευτερεύουσες λεπτομέρειες του φόντου. Όπως γνωρίζουμε, το τελευταίο είναι ιδιαίτερα εύκολο για μια κάμερα SLR. Μην πιστεύετε όμως τυφλά όσους ισχυρίζονται ότι ακόμη και οι νοικοκυρές μπορούν εύκολα να τραβήξουν φωτογραφίες με μια DSLR στο μηχάνημα. Ακολουθούν μερικές λήψεις με κάμερα SLR, τις οποίες άφησα έναν άπειρο να τραβήξει. Συνειδητοποιώντας ότι κρατούσε την κάμερα για πρώτη φορά, την έβαλα σε αυτόματη. Αφού έκανε κλικ μερικές φορές, ο άντρας κοίταξε τις φωτογραφίες και είπε: «Γιατί χρειαζόμαστε μια τόσο μεγάλη κάμερα, ένα μικρό κουτί σαπουνιού βγάζει ακόμα πιο καθαρές φωτογραφίες».
Ας κάνουμε μεγέθυνση και ας δούμε τι δεν του άρεσε:

1. 2.

Δεν θα βρούμε λάθος στην κακή σύνθεση του κάδρου αυτών των πλάνων και, ακόμη περισσότερο, στην καλλιτεχνική τους αξία. Θα υποθέσουμε ότι αυτή είναι μια συνηθισμένη φωτογραφία για μνήμη, και εδώ δεν μιλάμε για δημιουργικά επιτεύγματα, αλλά για κάτι εντελώς διαφορετικό - για την τεχνική ποιότητα. Η ουσία: λάθος βάθος πεδίου. Στη φωτογραφία Νο. 1, το γρασίδι στο πρώτο πλάνο δεν είναι απολύτως το θέμα και παρεμβαίνει μόνο στην αντίληψη της εικόνας. Όταν φωτογραφίζετε ανθρώπους αρκετά κοντά, εξακολουθεί να θεωρείται ότι οι άνθρωποι είναι το κύριο θέμα, πράγμα που σημαίνει ότι πρέπει να είναι καλά εστιασμένοι. Αλλά αυτό δεν είναι εκεί, εστιάζοντας στο παρασκήνιο! Αυτός είναι ο λόγος που ακόμη και ένας μη απαιτητικός αρχάριος παρατήρησε ότι «το κουτί του σαπουνιού πυροβολεί πιο καθαρά». Είναι πραγματικά χειρότερη η SLR; Ας το καταλάβουμε.

Από προεπιλογή, η αυτόματη εστίαση λειτουργεί στο κέντρο του πλαισίου, επομένως υπάρχει έλλειψη εστίασης στην εικόνα #1. Αλλά στην πραγματικότητα, δεν φταίει η κάμερα, αλλά λάθος του ελεύθερου σκοπευτή του φωτογράφου, ο οποίος έστρεψε την κάμερα στο κέντρο - πέρα ​​από τα δύο άτομα. Οπότε ακόμα και μεθυσμένοι αστυνομικοί, ντυμένοι τώρα με αστυνομικές στολές, μην πυροβολούν :) Με την ευκαιρία, για τους βετεράνους του Μεγάλου Πατριωτική λέξηαστυνομικός και αστυνομικός ισοδυναμεί με τη λέξη προδότης...

Τι έχουμε στη φωτογραφία; Το φόντο - το νερό και η απέναντι όχθη απεικονίζονται έντονα, και οι παίκτες στο μεσαίο έδαφος είναι εκτός εστίασης, ακόμα πιο εκτός εστίασης είναι το γρασίδι, το οποίο είναι σε πρώτο πλάνο. Στη φωτογραφία #2, η κάμερα εστίασε, αντίθετα, στο γρασίδι και όλα τα άλλα ήταν εκτός εστίασης. Οι εικόνες έχουν μια ομοιότητα - οι κύριοι χαρακτήρες δεν μπήκαν στο επίκεντρο! Αυτές οι πραγματικές (και όχι σκηνοθετημένες) φωτογραφίες είναι ο καλύτερος τρόπος για να δείξεις ότι η μηχανή της κάμερας δεν καταλαβαίνει πού πρέπει να στοχεύει! Ειδικά αν ο φωτογράφος δεν σκέφτεται να εστιάζει, αλλά απλά πατάει τα κουμπιά :) Σε αυτή την περίπτωση, η κάμερα SLR είναι πραγματικά κατώτερη από το κουτί σαπουνιού, το οποίο δίνει μια ευκρινή λήψη από το προσκήνιο στον ορίζοντα (και ακόμη πιο μακριά!).
Επιστρέφοντας στο θέμα της επιλογής κάμερας, σημειώνω τα εξής:

Εάν δεν θέλετε να σπουδάσετε φωτογραφία, να ασχοληθείτε με τις ρυθμίσεις, να σκεφτείτε, να διαβάσετε οδηγίες και βαρετούς ιστότοπους - αγοράστε το φθηνότερο compact με ένα κουμπί και χωρίς χειροκίνητο έλεγχο.

Παρεμπιπτόντως, οι άνθρωποι που δεν θέλουν να σπουδάσουν τίποτα είναι ευπρόσδεκτοι και ζητούμενοι από το κράτος σε απίστευτα μεγάλες ποσότητες. Αγόρασα μια DSLR, αλλά δεν ταίριαζε - είναι ανοησία, θα αγοράσω μια συμπαγή. Ένα μαύρο πιάτο σαπουνιού δεν ταιριάζει με την εικόνα σας - αγοράζουμε ροζ και μετά πράσινο. Βαρεθήκατε τα έπιπλα και μια παλιά φωτογραφική μηχανή - πετάξτε τα πάντα και αγοράστε ξανά! Αυτό είναι σωστό. Γλιτώνοντας τα χρήματά σου, είσαι κακός πολίτης, γιατί δεν συμβάλλεις στην οικοδόμηση μιας κοινωνίας με ανεπτυγμένο χαμόγελο της κούπας του καπιταλισμού.

Αγόρασα ένα αυτοκίνητο - Δεν μου άρεσε το μποτιλιάρισμα, η ακριβή βενζίνη και η έλλειψη χώρων στάθμευσης - αγόρασα μια μοτοσικλέτα, την έκλεψαν - αγόρασα μια άλλη και όταν αποδείχθηκε ότι ήταν δύσκολο να τη μεταφέρω στο 2ος όροφος, αγόρασα ένα ποδήλατο :) Δεν πειράζει, χτίζουμε μια καταναλωτική κοινωνία και καταναλωτές, έτσι δεν είναι; :) Ξέρεις πόσο ωραίο είναι να καταναλώνεις χωρίς να σκέφτεσαι τους λόγους για το τι συμβαίνει! :) Όχι, καλά, τουλάχιστον λίγο... καλά, εξομολογήσου στον εαυτό σου... Λοιπόν, εντάξει, διάβασε. :)

Αλλά ακόμα - τι να κάνετε εάν τα κύρια αντικείμενα βρίσκονται στις άκρες; Εάν έχετε μια περισσότερο ή λιγότερο σοβαρή συσκευή και υπάρχουν μη αυτόματες ρυθμίσεις, τότε μπορείτε να ορίσετε τη θέση εστίασης - τελικά, το μηχάνημα δεν ξέρει τι ακριβώς θέλετε να τραβήξετε και τι ακριβώς πρέπει να είναι εστιασμένο: το αντικείμενο είναι ενεργοποιημένο το δεξί, στη μέση ή στα αριστερά... Χαρακτηριστικό το λάθος σε αυτή την περίπτωση είναι η στόχευση της κάμερας στο κέντρο. Για παράδειγμα, όπως στην εικόνα #1.

1. 2.

Το έχουμε ήδη δει αυτό. Στο πλάνο #1, η κάμερα εστιάζεται στο κέντρο (δηλαδή στο παρασκήνιο) και το φλιτζάνι και το δοχείο του καφέ βρίσκονται αριστερά και δεξιά του κέντρου, γι' αυτό ήταν εκτός εστίασης, δηλ. εκτός εστίασης. Αλλά στην εικόνα Νο. 2, η εστίαση είναι στο κύπελλο και πήραμε αυτό που θέλαμε. Τα θέματα των γυρισμάτων επισημαίνονται, και το φόντο, που είναι ασήμαντο σε αυτή την περίπτωση, είναι θολό...

Πως να το κάνεις? Εάν δεν είναι δυνατό να ρυθμίσετε τη θέση εστίασης, τότε μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τη λειτουργία "κλείδωμα - εστίαση", η οποία είναι διαθέσιμη σε πολλές κάμερες. Στην πρώτη περίπτωση, στοχεύσαμε την κάμερα στο κέντρο και πατώντας το κουμπί του κλείστρου βγάζαμε αμέσως φωτογραφία, κάτι που ήταν λάθος. Στη δεύτερη περίπτωση, δείξαμε την κάμερα στο κύπελλο και πατήσαμε το κουμπί του κλείστρου, αλλά όχι εντελώς, αλλά μόνο μέχρι τη μέση. Ταυτόχρονα, η κάμερα εστίασε (όπως μπορείτε να μαντέψετε στο κύπελλο). Στη συνέχεια, χωρίς να απελευθερώσουμε το κουμπί (είναι σημαντικό να μην το πατήσετε μέχρι κάτω!), βάλαμε την κάμερα στο κέντρο, ώστε όχι μόνο το φλιτζάνι, αλλά και ο καφές να χωρέσει στο πλαίσιο, και μόνο τώρα πατήσαμε το κουμπί σε όλη τη διαδρομή. Η κάμερα θυμόταν την απόσταση εστίασης από το κύπελλο όλο αυτό το διάστημα. Η εικόνα είναι έτοιμη. Οι εικόνες με τη "σωστή" εστίαση θα φαίνονται πιο ογκώδεις και καλλιτεχνικά εκφραστικές.

Παρεμπιπτόντως, το κύριο αντικείμενο της λήψης - σε αυτήν την περίπτωση, ένα κύπελλο - έχει σπάσει από καιρό, αλλά η εικόνα του συνεχίζει να εξυπηρετεί τους αρχάριους να κατανοήσουν τα βασικά της φωτογραφίας. Τώρα απορροφώ κιλά καφέ, αλίμονο, με ένα άλλο φλιτζάνι, που δεν έχει κερδίσει ακόμη το ρόλο του μοντέλου :)

Πώς όμως να φωτογραφίζετε με μια κάμερα SLR κοντά και μακριά ταυτόχρονα με εστίαση; Σωστά, σφίγγουμε το διάφραγμα!

Όσο πιο κοντά μας είναι το προσκήνιο, τόσο λιγότερο χάνουμε την καρδιά μας, αλλά αν τα θέλουμε όλα απότομα, τότε σφίγγουμε περισσότερο :)

Στις προηγμένες κάμερες, υπάρχουν και άλλες ρυθμίσεις, για παράδειγμα, η επισήμανση της περιοχής εστίασης με ένα ειδικό πλαίσιο ή η εστίαση σε ένα αντικείμενο περιστρέφοντας τον δακτύλιο στον φακό (χειροκίνητη εστίαση). Ωστόσο, δεν έχουν όλοι τέτοιες ρυθμίσεις, αλλά κυρίως σε κάμερες SLR, και σε ορισμένα ιδιαίτερα προηγμένα ψηφιακά compact.

Στη φωτογραφία υπάρχει μια τέτοια αγνότητα τεχνικό σημείο, πως ακρίβεια αυτόματης εστίασης. Ή, αν θέλετε, μια αστοχία αυτόματης εστίασης :) Του λείπει, εγκάρδια, ακόμη και σε ακριβές κάμερες, επειδή δεν γνωρίζει ανθρώπινους στόχους και επιθυμίες - δηλαδή, σε τι να επικεντρωθεί. Ειδικά σε θέματα όπως, για παράδειγμα, στα αριστερά (είναι καλύτερο να μεγεθύνετε την εικόνα). Τα λεπτά κλαδιά αποτελούν μερικές φορές σοβαρό εμπόδιο για ένα θαμπό πολυβόλο, ακόμα κι αν ο φωτογράφος προσπαθήσει να τα βάλει με ακρίβεια στο στόχαστρο του σκοπεύματος. Αλλά η εστίαση γίνεται είτε στο παρασκήνιο, είτε σε κλαδιά, η κάμερα βουίζει, ο φακός κινείται εμπρός και πίσω, προσπαθώντας να στοχεύσει σε έναν άγνωστο στόχο. Σε πιο πολιτισμένες εκδόσεις, τίποτα δεν θα βουίζει, η εστίαση απλά θα χάσει το φόντο, αλλά για ποιους είναι πιο εύκολο. Αλλά είναι πιο εύκολο να απενεργοποιήσετε αμέσως την αυτόματη εστίαση, καθώς μπορείτε να στοχεύσετε χειροκίνητα πολύ πιο γρήγορα και με μεγαλύτερη ακρίβεια περιστρέφοντας το δαχτυλίδι στο φακό με τον «παλιομοδίτικο τρόπο» και ελέγχοντας το βάθος πεδίου με το μάτι στο σκόπευτρο.

Παρεμπιπτόντως, στις συμπαγείς κάμερες δεν υπάρχει σχεδόν κανένα τέτοιο πρόβλημα, επειδή το βάθος πεδίου είναι πολύ μεγάλο για μια συμπαγή. Και σε απόσταση 1 - 2 μέτρων, τα πάντα γύρω του θα είναι αιχμηρά και μια αστοχία (αν υπήρχε) δεν θα είναι αισθητή στο μάτι. Είναι σαφές ότι αυτό δεν είναι τόσο πλεονέκτημα όσο μειονέκτημα: σε αυτήν την πλοκή, τα κλαδιά παίζουν πρωταγωνιστικό ρόλο, είναι σημαντικό να τα επισημάνετε - διαφορετικά θα συγχωνευθούν εντελώς με το πολύχρωμο φόντο. Και γενικά, τα βασικά της φωτογραφίας λένε ότι η ανάδειξη του κύριου θέματος της λήψης δεν είναι μόνο αρκετά φυσικό και όχι άσχημο, αλλά ακόμη και αρκετά απαραίτητο.

Ας σταθούμε λεπτομερέστερα σε ένα τέτοιο πρόβλημα όπως ταχύτητα αυτόματης εστίασης. Η αυτόματη εστίαση σε ορισμένους τύπους λήψης ρεπορτάζ δείχνει ξεκάθαρα τι μπορεί και τι δεν μπορεί να κάνει το compact. Οι σελίδες αυτού του ιστότοπου έχουν ήδη αναφέρει την ταχύτητα αυτόματης εστίασης, αλλά χωρίς παραδείγματα, κάτι που δεν είναι καλό, οπότε ορίστε μερικά. Λοιπόν, αυτό που "όχι πολύ" μπορεί να συμπυκνώσει:

Ταχύτητα κλείστρου 1/1500

1. 2.

Και τι είναι τόσο αδύνατο; Με μια μικρή ταχύτητα κλείστρου, αυτό δεν είναι καθόλου πρόβλημα. Ωστόσο, το θέμα βρίσκεται στο παροδικό της στιγμής (εικόνα Νο. 1). Την επόμενη στιγμή, το σκάφος απογείωσης θα πέσει στο νερό και στο πλαίσιο μπορεί να είναι ήδη αναποδογυρισμένο (εικόνα Νο. 2), ή ακόμη και να «πετάξει» από το πλαίσιο. Γιατί το ψηφιακό συμπαγές σε μια τέτοια εποχή απλά δεν θα έχει χρόνο να εστιάσει. Δηλαδή με μικρή ταχύτητα κλείστρου θα βγει το πλαίσιο, ίσως και ποιοτικό, αλλά ... θα είναι τελείως διαφορετικό κάδρο! Δεν είναι δύσκολο να το αφαιρέσετε με μια DSLR, ειδικά αν έχετε κάποιες δεξιότητες. Αυτό γίνεται κατά τη λήψη "με καλωδίωση" (η κάμερα μετακινείται ταυτόχρονα με την κίνηση, κρατώντας συνεχώς το αντικείμενο στο σκόπευτρο) και το κουμπί πατιέται την κατάλληλη στιγμή (στην περίπτωσή μας, κατά την απογείωση του σκούτερ). Και εδώ η DSLR θα δείχνει την ταχύτητα λήψης, αλλά η συμπαγής όχι. Το compact έχει αργή αυτόματη εστίαση, καθυστέρηση κλείστρου και άλλα ενοχλητικά αργά πράγματα.

Η βραδύτητα των συμπαγών τα καθιστά ακατάλληλα για τέτοιου είδους αναφορές. Επιπλέον, είναι πολύ δύσκολο να τραβήξεις με σαπουνάδα με καλωδίωση μέσα από την οθόνη, και όχι μέσα από το σκόπευτρο, που απλά δεν έχει... Τι να κάνεις, τέτοια είναι η σχεδιαστική δυνατότητα. Μπορείτε, φυσικά, να ρυθμίσετε τη συνεχή λήψη εάν το επιτρέπει η κάμερα (και αν όχι;), και εδώ μπορεί να είστε τυχεροί (ή όχι τυχεροί ...). Μπορείτε να ορίσετε χειροκίνητα όλες τις ρυθμίσεις εκ των προτέρων (εάν τις έχετε, φυσικά) και να εστιάσετε εκ των προτέρων στο σημείο λήψης που θέλετε (αν γνωρίζετε ακριβώς πού θα είναι αυτό το σημείο). Με αυτό πετυχαίνουμε ότι το συμπαγές σκέφτεται λιγότερο, αλλά δυστυχώς, οι ίδιες οι προετοιμασίες χρειάζονται χρόνο - το πλαίσιο μπορεί να χαθεί! Και επομένως, όλα αυτά τα κόλπα δεν δίνουν καμία εγγύηση για το επιθυμητό αποτέλεσμα. Είναι αλήθεια ότι ανέφερα νωρίτερα ότι ένα πιάτο σαπουνιού που αρπάζεται από την τσέπη του πουκαμίσου μπορεί μερικές φορές να ξεπεράσει μια μεγάλη SLR στη λήψη ρεπορτάζ. Δεν υπάρχει καμία αντίφαση εδώ, απλώς αυτή η φράση αναφέρεται σε αρχάριους, όχι σε ρεπόρτερ που κρατούν πάντα έτοιμη την κάμερα - ειδικά αν νιώθουν ότι ήρθε η στιγμή...

Και τι είδους λήψη ρεπορτάζ μπορεί να γίνει με ένα συμπαγές; Ή τουλάχιστον αυτό:

ισορροπία του λευκού χρώματος

Η ισορροπία λευκού (WB) αναφέρεται μερικές φορές ως η θερμοκρασία χρώματος του φωτός περιβάλλοντος. Για παράδειγμα, λένε: "η εικόνα γίνεται κίτρινη", "το μπλοκάρισμα του χρώματος σε μπλε", "το χρώμα είναι πολύ κρύο", κ.λπ., για τα οποία μπορείτε να διαβάσετε στο λεξικό φωτογραφιών μου. Αλλά είναι πιο εύκολο και πιο εύκολο να δείξετε φωτογραφίες για να κατανοήσετε τη διαφορά. Στη δεύτερη εικόνα, η ισορροπία λευκού είναι βελτιωμένη - κατά τη γνώμη μου, φυσικά. Σε αυτή την περίπτωση, το look βασίστηκε στη φυσική απόδοση του χρώματος, δηλ. αυτός που ήταν την ώρα της φωτογραφίας.

Ισορροπία κρύου και ζεστού λευκού.

Η ισορροπία λευκού μπορεί να ρυθμιστεί τόσο στην κάμερα πριν από τη λήψη, όσο και να διορθωθεί μετά από ένα πρόγραμμα επεξεργασίας γραφικών. Είναι δυνατό, αλλά όχι απαραίτητο! Μια απλή κοσμική αλήθεια λέει ότι μαθαίνουν από τα λάθη. Μια πιο σοφή φιλοσοφία επιβεβαιώνει μια πιο σωστή ιδέα: πρέπει να μαθαίνει κανείς από τα λάθη των άλλων, για να μην διορθώνει τα δικά του αργότερα. Απόλυτα αληθινό από κάθε άποψη, όχι μόνο στη φωτογραφία!

Αλλά σας λέω: τα λάθη πρέπει να προβλεφθούν για να αποφευχθούν καθόλου :)

Πράγματι, είναι καλύτερο να ρυθμίσετε την ισορροπία λευκού πριν από τη λήψη παρά να τη διορθώσετε αργότερα σε editors, κατά κανόνα, με κάποια απώλεια ποιότητας. Η λήψη σε αρχείο RAW (ακατέργαστη μορφή), φυσικά, διευκολύνει την επεξεργασία του WB, αλλά αυτό δεν είναι πάντα πανάκεια.

Δυστυχώς, οποιαδήποτε μέθοδος έχει τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά της, το RAW δεν αποτελεί εξαίρεση. Και αν η προκαταρκτική ρύθμιση του WB μειώνει την αποτελεσματικότητα της φωτογράφησης, τότε η "ακατέργαστη μορφή" μειώνει την αποτελεσματικότητα της προεκτύπωσης και επιπλέον τη χωρητικότητα της κάρτας μνήμης :)

Επομένως, εσείς οι ίδιοι πρέπει να προβλέψετε τις δικές σας προτιμήσεις για το χρώμα στη φωτογραφία!

Επιπλέον, το RAW είναι πολύ περιορισμένο (και ακόμη και εντελώς άχρηστο) στην περίπτωση απόκτησης λεπτομερειών από καθαρά χτυπημένα στιγμιότυπα και το ελαφρύτερο τέντωμα της σκιάς οδηγεί σε αυξημένο θόρυβο. Αυτό, φυσικά, δεν σημαίνει ότι δεν πρέπει να χρησιμοποιείται η ακατέργαστη μορφή. Αλλά θα βοηθήσει πολύ μόνο με την υψηλότερη δυνατή ποιότητα σκοποβολής, για την οποία σας συμβουλεύω να προσπαθήσετε. Είναι καλύτερα να ρυθμίσετε τη σωστή έκθεση και ισορροπία λευκού αμέσως - ακόμα και όταν φωτογραφίζετε σε RAW.

Τυπικές ρυθμίσεις WB κάμερας

Υπάρχουν επίσης ρυθμίσεις BB στην κλίμακα θερμοκρασίας. Εδώ είναι καλή ιδέα να μάθετε ξανά τις οδηγίες για την κάμερα, ενώ πειραματίζεστε στις ρυθμίσεις της. Από προεπιλογή, η κάμερα τραβάει "στο μηχάνημα", αλλά ο αυτοματισμός, όπως γνωρίζουμε, δεν ανταποκρίνεται πάντα στην πρόθεση του φωτογράφου.

Πείραμα! Γνωρίζετε τη διαφορά μεταξύ της πίστης στον Θεό και της αλήθειας; Η αλήθεια μπορεί να ελεγχθεί με επιστημονικό πείραμα, αλλά η ύπαρξη του Θεού δεν μπορεί ποτέ να ελεγχθεί. Πειραματιστείτε και θα ανταμειφθείτε :)

Ανάλυση φωτογραφιών

Αλλά μόλις παρέκκλισα από αυτόν τον κανόνα, εδώ είναι ένα παράδειγμα διαλόγου:

Δεν θέλεις να κάνεις κριτική, αλλά τουλάχιστον πες κάτι...

— Στέλνοντας τις φωτογραφίες, ο ίδιος έπρεπε να πεις τουλάχιστον κάτι για αυτές. Τι περιμένεις από την αξιολόγηση, είσαι ο ίδιος ικανοποιημένος με το τοπίο ή είναι κάτι ενοχλητικό σε αυτή τη φωτογραφία; Τι γύρισες, τι ήθελες να εκφράσεις και να μεταφέρεις στον θεατή; Ποιες ήταν τελικά οι συνθήκες λήψης, τι ταχύτητα κλείστρου, διάφραγμα, ISO, εστιακή απόσταση.

Λοιπόν, εντάξει, αποφάσισα να πω στον εαυτό μου γιατί βασανίζω το κορίτσι. Μια φωτογραφία είναι σαν μια φωτογραφία, δεν θα δείτε τίποτα ιδιαίτερο εκεί. Δεν υπάρχει τίποτα να σχολιάσω εδώ. Ένα συνηθισμένο ποτάμι, μια συνηθισμένη όχθη, ένα συνηθισμένο τοπίο. Ωστόσο, τι ήθελε να απεικονίσει ο συγγραφέας, ποια οπτικά μέσα χρησιμοποίησε; Αρχικά, κοίταξα τα μεταδεδομένα της εικόνας και μπορείτε να δείτε αυτά τα εργαλεία (ή μάλλον εργαλεία) στα δεξιά της φωτογραφίας.

Ανάλυση φωτογραφιών

Κάμερα: Fujifilm FinePix S7000
Αισθητήρας: 1/1,7 CCD
Φακός: 35-210mm f/2,8-3,1

Επιλογές στιγμιότυπου:
Εστιακή απόσταση: 7,8 mm (35 mm EGF)
Διάφραγμα: f4.5
Ταχύτητα κλείστρου: 1/1000 s.
ISO: 200

Μέτρηση έκθεσης: μήτρα
Φωτισμός: φως ημέρας
Flash: απενεργοποιημένο

Τώρα έκανα μεγέθυνση και εξέτασα προσεκτικά την εικόνα. Σας συμβουλεύω επίσης να το αυξήσετε σε κάθε περίπτωση.
Όσον αφορά την καθαρά τεχνική ποιότητα, τα παράπονα είναι τα εξής. Η φωτογραφία είναι κανονικά εκτεθειμένη, αλλά η εστίαση είναι στο προσκήνιο (γρασίδι), επομένως όλα τα άλλα είναι εκτός εστίασης. Συνήθως για τοπία κάνουν μεγάλο βάθος πεδίου (για αυτό καλύπτουν το διάφραγμα). Αυτό δεν γίνεται εδώ (αν και η ταχύτητα κλείστρου 1/1000 δευτ. επέτρεψε να συσφίξω το διάφραγμα πολύ περισσότερο από το f4.5 - αν διάβασα σωστά τα μεταδεδομένα του αρχείου εικόνας). Αλλά η ευαισθησία στο φως δεν μπορεί να μειωθεί εδώ: όπως με διόρθωσε σωστά ο κάτοχος της κάμερας, το ISO-200 σε αυτήν τη φωτογραφική μηχανή είναι ελάχιστο.

Περαιτέρω. Αυτό το τοπίο έχει 3 σχέδια: κοντά (γρασίδι), μεσαίο (νερό με ανταύγειες δέντρων) και μακριά (πάρκο). Και για κάποιο λόγο, μόνο το γρασίδι μπροστά είναι στο επίκεντρο. Γενικά, έτσι φωτογραφίζεται ένα τοπίο όταν σε πρώτο πλάνο υπάρχει κάποιο κύριο θέμα. Εδώ θα μπορούσε να είναι ένας ψαράς, ή μια αγκυροβολημένη βάρκα με την πλώρη του τραβηγμένη στην ξηρά. Τότε η εστίαση στο προσκήνιο δικαιολογήθηκε. Επειδή όμως το κύριο θέμα εξακολουθεί να λείπει (που είναι ήδη ένα μειονέκτημα), σε αυτή τη φωτογραφία, όχι μόνο το γρασίδι πρέπει να τραβήξει την προσοχή του θεατή. Αλλά η ευκρίνεια μόλις φτάνει στη μέση του ποταμού, χωρίς να φτάνει στο πάρκο στην απέναντι όχθη.

Στην εικόνα (στην αριστερή πλευρά του πάρκου) φαίνεται κάποιο είδος κτιρίου. Είτε μια στάση λεωφορείου, είτε ένα βαμμένο σπίτι, είτε ένας αχυρώνας - δεν μπορείτε να διακρίνετε. Αυτή είναι η πρόθεση του συγγραφέα ή ένα αντικείμενο που έπεσε κατά λάθος στο κάδρο; Τι και γιατί προβάλλεται στον θεατή, ποιες σκέψεις ή συναισθήματα πρέπει να έχει όταν παρακολουθεί; Δεν είναι σαφές ... Μετά από περαιτέρω αλληλογραφία, αποδείχθηκε ότι αυτή είναι ... μια πισίνα για θαλάσσιους ίππους :)

Ωστόσο, τέτοια απροσδόκητη στροφήθα μπορούσε να λειτουργήσει ως εξαιρετική πλοκή για άλλη μια σεζόν, και, φυσικά, με τους χαρακτήρες στο κάδρο!

Και ποια είναι τα δημιουργικά επιτεύγματα της φωτογραφίας;

Αυτή η φωτογραφία μπορεί να είναι μια ντοκιμαντέρ απεικόνιση της περιοχής και να έχει αναμφισβήτητη προσωπική αξία για τον συγγραφέα της φωτογραφίας.

Όλα τα παραπάνω προέρχονται από προσωπική εμπειρία, κατανόηση και γούστο. Εάν η κριτική δεν εμπίπτει στο πεδίο της γενικά αποδεκτής γνώμης, σας ζητώ συγγνώμη... Είναι εύκολο να καθίσετε στον καναπέ και να κάνετε ζουμ στην οθόνη για να αναζητήσετε ελαττώματα, και εκεί, δίπλα στο ποτάμι, ο καθένας μπορεί να μπερδευτεί. Εκφράζω την ευγνωμοσύνη μου στη συγγραφέα της φωτογραφίας - Tatyana Parfyonova από τη Μόσχα - για την εικόνα που παρέχεται για εκπαιδευτικούς σκοπούς.

Μη μου στέλνετε δεκάδες άκρως καλλιτεχνικές φωτογραφίες από τα άλμπουμ σας. Είναι καλύτερα να πάρετε ένα από αυτά και να κοιτάξετε προσεκτικά, σαν από το πλάι. Αυτή είναι η φωτογραφία σας, η ιδέα και η φωτογραφία σας. Πώς ήταν οι συνθήκες φωτισμού και λήψης; Τι θα θέλατε να απεικονίσετε; Τι συνέβη? και υπήρχε τρόπος βελτίωσης; Μπορείτε να μάθετε τέλεια να κάνετε την παραπάνω ανάλυση των εικόνων μόνοι σας.

Η ανάλυση και το δημιουργικό όραμα του κόσμου είναι τα θεμέλια της φωτογραφίας. Εάν αυτό συμβεί πριν πατήσετε το κουμπί κλείστρου (και όχι μετά) - αυτά είναι τα θεμέλια μιας ενδιαφέρουσας φωτογραφίας!

Τι είναι μια ενδιαφέρουσα φωτογραφία; Κανείς δεν μπορεί να σας πει την ακριβή διατύπωση. Ένα ενδιαφέρον πλαίσιο είναι ένα ενδιαφέρον πλαίσιο.

Υπάρχει επίσης η έννοια ενός ενδιαφέροντος βιβλίου, μιας ενδιαφέρουσας ταινίας, ενός ενδιαφέροντος παιχνιδιού, μιας ενδιαφέρουσας γνωριμίας. Επιπλέον, από τα 100 άτομα, ένας συγκεκριμένος αριθμός θα πει σίγουρα ότι αυτή η ταινία (φωτογραφία, βιβλίο) είναι ενδιαφέρουσα, άλλοι θα υποστηρίξουν το αντίθετο και οι υπόλοιποι - ότι μπορείτε να την παρακολουθήσετε μία φορά, αλλά όχι περισσότερο.

Υπάρχουν επίσης φωτογραφίες που είναι ενδιαφέρουσες και κατανοητές μόνο σε έναν στενό κύκλο ανθρώπων. Για παράδειγμα, μια φωτογραφία φίλων που μπορεί να ενδιαφέρει μόνο αυτούς και κανέναν άλλον. Υπάρχουν φωτογραφίες που απλώς αντιγράφουν τη γύρω πραγματικότητα. Αυτό το πρόβλημα μπορεί να ισοπεδωθεί από την ομορφιά του εικονιζόμενου μέρους. Επιπλέον, υπάρχουν φωτογραφίες που είναι ενδιαφέρουσες και κατανοητές μόνο σε έναν στενό κύκλο γνώστες. Δεν υπάρχουν σαφή και ακριβή κριτήρια «ενδιαφέροντος». Μπορείτε να θυμάστε μερικές φωτογραφίες για το υπόλοιπο της ζωής σας και να ξεχάσετε πολλές άλλες αμέσως μετά από 2 δευτερόλεπτα. προβολή.

Κι όμως υπάρχουν πράγματα που σε κάνουν να σκεφτείς, ή να σου προκαλούν συναισθήματα. Εδώ η πλειοψηφία θα διακρίνει ξεκάθαρα αν τον ενδιαφέρει ή όχι. Ναι, ναι, καλά με κατάλαβες, δεν μιλάω για γυμνό :) Αλλά μου είναι πιο εύκολο να δείξω δυο φωτογραφίες παρά να περιγράψω την ουσία των φαινομένων. Ας δούμε 2 παραδείγματα. Οι παρακάτω φωτογραφίες δείχνουν σχεδόν το ίδιο πράγμα: Ο Χάλκινος Καβαλάρης είναι ένα μνημείο του Πέτρου Α στην Αγία Πετρούπολη. Υπενθυμίζεται για όσους πιστεύουν ότι αυτός είναι ένας ιππέας στην επίθεση. Με ειλικρινή σεβασμό στον εθνικό πολιτισμό :)

Φωτογραφία The Bronze Horseman.

1. 2.

Η τεχνική ποιότητα αυτών των εικόνων είναι περίπου η ίδια. Είναι καλά εκτεθειμένα, αρκετά αιχμηρά κ.λπ. Αλλά μια από αυτές τις φωτογραφίες φαίνεται πιο ενδιαφέρουσα, έτσι δεν είναι; Το ένα απεικονίζει απλώς ένα μνημείο και το άλλο δείχνει τη σύνδεση των καιρών. Παρατήρησες ότι δεν ανέφερα καν ποιο :)

Παρακάτω βλέπουμε δύο ακόμη φωτογραφίες, που δείχνουν σχεδόν το ίδιο πράγμα, ακόμα και την ίδια γωνία. Αλλά σε ένα από αυτά βλέπουμε κάποιο αμυδρό γυάλινο ειδώλιο σε πολύχρωμο, αλλά εντελώς ακατανόητο φόντο, και αναρωτιόμαστε: τι απεικονίζεται;

Δύο φωτογραφίες.

3. 4.

Κίτρινος αρουραίος ελέφαντας; Φωτογραφία θέματος; Ένα δείγμα των προϊόντων του εργοστασίου γυαλιού "Gus-Khrustalny"; Ατυχής αυτοπροσωπογραφία του συγγραφέα; Το τι απεικονίζεται και τι ήθελαν να μεταδώσουν στον θεατή ως προς το νόημα ή το είδος είναι εντελώς ακατανόητο.

Αλλά σε μια άλλη φωτογραφία, ο θεατής, ο οποίος, φυσικά, δεν στερείται κάποιας ποσότητας φαντασίας, μπορεί εύκολα να δει την είσοδο του καλλιτέχνη στη σκηνή στις ακτίνες φωτός - μπροστά στο κοινό, παγωμένο στο μισοσκόταδο στην αίθουσα, περιμένοντας την παράστασή του! Και εδώ περιττεύει να πούμε για τι είδους φωτογραφία μιλάμε, αφού είναι προφανές.

Ακολουθούν μερικές ακόμη φωτογραφίες από τη σειρά Find 2 Differences. Δεν έχουν καμία σχέση με το θέμα "πώς να βγάλεις φωτογραφίες σωστά την πρώτη φορά", αφού μιλάμε για ρετούς, με τη βοήθεια του οποίου εξαλείφονται πιθανά ελαττώματα στην εικόνα (τυχαίες κουκκίδες, κηλίδες, σπυράκια στο δέρμα, φακίδες , κ.λπ.), και σε αυτή την περίπτωση μπορείτε να το δείτε μόνοι σας & nbsp :-)

Λιοντάρια και περιστέρια.

5. 6.

Διαβάστε περισσότερα για το ρετούς στο λεξικό φωτογραφιών μου. Σε προηγμένους επεξεργαστές γραφικών (Photoshop, Gimp, κ.λπ.), τέτοιου είδους ρετούς (διορθώνοντας μια περιοχή σε μια ψηφιακή εικόνα γεμίζοντας την με υφές από άλλες περιοχές) γίνεται πιο βολικά με το εργαλείο "stamp", αφού ενεργοποιηθεί η περιοχή κλωνοποίησης με το Πλήκτρο "Alt" στο Photoshop (ή "Ctrl" στο Gimp) - εκτός εάν καθορίζονται άλλα κλειδιά). Όποιος δεν θέλει να κυριαρχήσει στον επεξεργαστή, μπορεί να τρίψει τους λεκέδες με ένα βρεγμένο πανί με σαπούνι και μετά να καλέσει τα περιστέρια και να τραβήξει φωτογραφίες & nbsp :-)

Ωστόσο, δεν είμαι σίγουρος ότι ένα σετ από σκούπες, κουβάδες, κουρέλια και σαπούνι θα είναι το καλύτερο αξεσουάρ για τη φωτογραφική μηχανή σας. Φανταστείτε ένα τέτοιο σύνολο σε ένα φωτογραφείο!

Ποια φωτογραφία περιστεριών είναι πιο ενδιαφέρουσα - η πρωτότυπη ή το ρετούς - δεν θα προτείνω. Στην τελική, δεν διαφωνούν για τα γούστα & nbsp :-) Λοιπόν, πώς μπορείτε, δεν κοροϊδεύω, η κοινωνία εδώ και καιρό σπρώχνει τη μόδα μιας εναλλακτικής άποψης της τέχνης & nbsp :-)

Το διάφραγμα εδώ ορίστηκε στο f9,5 έτσι ώστε τα λιοντάρια να μην θολώνουν καθόλου με το φόντο. Ξεχάστε το και το ρετούς. Δείτε λιοντάρια και περιστέρια, αναζητήστε αρμονία στον κόσμο γύρω σας.

Και το τελευταίο ζευγάρι. Εδώ βλέπουμε φωτογραφίες που συνήθως βγάζουν οι φωτογράφοι για ημερολόγια με θέα σε πόλεις, αξιομνημόνευτα μέρη ή αρχιτεκτονικά σύνολα. Και όπου συνήθως στους αρχάριους αρέσει να ποζάρουν, ώστε αργότερα να μπορούν να γράψουν περήφανα "Η Fedya ήταν εδώ", το οποίο δεν συνιστάται ιδιαίτερα, για να μην χαλάσει εντελώς και αμετάκλητα την εικόνα :)

Παλάτι Γκάτσινα.

7. 8.

Η ικανότητα ενός φωτογράφου (ή μιας φωτογραφικής μηχανής;!) να ρυθμίσει την επιθυμητή ταχύτητα κλείστρου και το διάφραγμα είναι εντελώς ανεπαρκής για να κάνει ένα όμορφο τοπίο να φαίνεται πιο πλεονεκτικό. Ένα διαφορετικό πλεονέκτημα και μια απροσδόκητη γωνία μπορούν να μετατρέψουν το παλάτι δίπλα στη λίμνη σε μια πραγματική καρτ ποστάλ τέχνης! Παρατηρήσατε ότι ούτε εδώ γράφει ποια φωτογραφία φαίνεται πιο ενδιαφέρουσα; :)
Επειδή λαμβάνω πολλά email, αλλά κανείς δεν έχει κάνει ακόμα αυτή την ερώτηση, ας θεωρήσουμε ότι το σχολικό βιβλίο φωτογραφίας εκπληρώνει τον σεμνό ρόλο του.

Μια άμεση συνέχεια αυτού του σεμιναρίου είναι η σελίδα

Για όσους έχουν μάθει τα βασικά της φωτογραφίας και έχουν κατακτήσει αυτό το μικρό σεμινάριο, σας συμβουλεύω να επισκεφτείτε τις υπόλοιπες σελίδες του ιστότοπου (μενού παρακάτω) και αν έχετε προχωρήσει τέλεια και τα υλικά μου φαίνονται πρωτόγονα (ή απλά δεν ήταν αρκετό) - εδώ είναι χρήσιμοι σύνδεσμοι για άλλους -

Αν έχετε επιθυμία, βελτιωθείτε.

Ναι, καλή τύχη με τις φωτογραφίες σας!