«Το θέμα της αγάπης στην ποίηση της Ασημένιας Εποχής (στο παράδειγμα του έργου ενός από τους ποιητές). Το θέμα της αγάπης στην ποίηση της Ασημένιας Εποχής (Δοκίμιο με ελεύθερο θέμα) Μια βραδιά ερωτικών στίχων από ποιητές της Ασημένιας Εποχής

Το θέμα της αγάπης στην ποίηση της Ασημένιας Εποχής (στο παράδειγμα του έργου ενός από τους ποιητές)
Στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα, η ζωή στη Ρωσία άλλαξε ριζικά. Αυτό ισχύει για όλες τις πτυχές της ύπαρξης ενός Ρώσου ατόμου - τόσο οικονομική, πολιτιστική όσο και πολιτική .... Υπάρχει μια απότομη στροφή στη λογοτεχνία, η οποία διακρίνεται από δράμα και πρωτοφανή δυναμισμό. Η ρωσική ποίηση αναπτύσσεται ιδιαίτερα γρήγορα αυτή την εποχή.
Ο Alexander Alexandrovich Blok είναι ένας μεγάλος Ρώσος ποιητής, η εθνική υπερηφάνεια της Ρωσίας. Μια ολόκληρη εποχή στην ανάπτυξη της ρωσικής ποίησης συνδέεται με το όνομά του. Όμως όσο εκσυγχρονισμένη κι αν είναι η ποίηση αυτή την εποχή, ένα από τα θέματα που δεν ξεφεύγουν ποτέ από την οπτική των δημιουργών είναι το θέμα της αγάπης και φυσικά κατέχει μεγάλη θέση στο έργο του Μπλοκ.
Το 1898-1904, ο ποιητής δημιουργεί τον πρώτο κύκλο - «Ποιήματα για την Ωραία Κυρία». Αυτοί οι στίχοι θα αποτελέσουν αργότερα το πρώτο βιβλίο του Μπλοκ. Η Ωραία Κυρία είναι η ενσάρκωση της αιώνιας θηλυκότητας, το αιώνιο ιδανικό της ομορφιάς. Αυτός ο πρώιμος νεανικός στίχος προέκυψε με βάση τις φιλοσοφικές ιδεαλιστικές διδασκαλίες, οι οποίες υποστήριζαν ότι μαζί με τον πραγματικό κόσμο, υπάρχει και ένας ιδανικός, τον οποίο πρέπει να προσπαθήσει κανείς να κατανοήσει. Και ο λυρικός ήρωας είναι όλος εν αναμονή των καλύτερων, άγνωστων πνευματικών και πνευματικών μεταμορφώσεων. Φαίνεται ξεκάθαρα, και δεν το κρύβει ο συγγραφέας, ότι δεν είναι ικανοποιημένος με την πραγματικότητα που τον περιβάλλει. Ο ποιητής θέλει να αποτραβηχτεί στον εαυτό του, να επικεντρωθεί στις προσωπικές του εμπειρίες:
σε προσδοκώ. Τα χρόνια περνούν
Όλα με το πρόσχημα ενός σε προβλέπω.
Όλος ο ορίζοντας φλέγεται - και αφόρητα καθαρός,
Και σιωπηλά περιμένω, λαχταρώντας και αγαπώντας.
Ο Μπλοκ ελπίζει στην έλευση της «αιώνιας θηλυκότητας», που δεν έχει επισκεφτεί ακόμη τη γη.
Όχι μόνο το θέμα, αλλά ακόμη και η κατασκευή και το λεξιλόγιο που χρησιμοποιείται στα ποιήματα ανταποκρίνονται στο μυστήριο και τη φαντασία του εικονιζόμενου. Πολύ συχνά χρησιμοποιούνται λέξεις όπως: κάποιος, κάπου, κάτι κ.λπ. Αν χέρια, τότε "αόρατα", αν όνειρα, τότε - "αδύνατο", βήματα - "ανύπαρκτα". Η εικόνα του ίδιου του συγγραφέα είναι επίσης υπό όρους. Πρόκειται για έναν σεμνό «μοναχό», «υποτακτική σκλάβα», ταπεινό τραγουδιστή της Ωραίας Κυρίας.
Αλλά, παρά μια τέτοια αφαίρεση των "Ποιημάτων για την Όμορφη Κυρία", το πρωτότυπο της Ηρωίδας είναι το πιο πραγματικό, γήινο κορίτσι - η L. D. Mendeleeva, η κόρη του μεγάλου Ρώσου επιστήμονα. Αργότερα έγινε σύζυγος του Μπλοκ.
Η μεταφορική δομή των ποιημάτων είναι πολύ μεταφορική. Οι μεταφορές του Μπλοκ παίζουν ιδιαίτερο ρόλο. Χρησιμοποιούνται από τον ποιητή όχι τόσο για να δείξουν τα εξωτερικά χαρακτηριστικά του εικονιζόμενου, αλλά για να μεταδώσουν όλη τη συναισθηματικότητα που βιώνει, τη διάθεση του ποιητή. Τα ποιήματα είναι πολύ μεταφορικά και γεμάτα με σύμβολα. Αυγή, όνειρο, σημάδι, σούρουπο, σκοτάδι, ακτή, κύκλος γίνονται σταθεροί, περνούν με επιτυχία από το ένα ποίημα στο άλλο χωρίς να χάσουν τη σημασία τους. Τα χρώματα έχουν επίσης μεγάλη σημασία στην ποίηση του Μπλοκ. Έτσι, για παράδειγμα, το μπλε είναι το χρώμα των ρομαντικών ονείρων, το κόκκινο είναι το χρώμα του άγχους. Μερικές φορές, για να τονίσει μια λέξη που έχει καθοριστική σημασία, ο συγγραφέας τη γράφει με κεφαλαίο γράμμα.

Μια ξεχωριστή λέξη που έχει καθοριστική σημασία, ο συγγραφέας τη γράφει με κεφαλαίο.
Μερικές φορές στα ποιήματα η εικόνα μιας πραγματικής γυναίκας υπερισχύει της εικονικότητας και στη συνέχεια προκύπτουν όμορφες εικόνες που δεν είναι σε καμία περίπτωση κατώτερες από όμορφες μεταφορές:
Συναντηθήκαμε στο ηλιοβασίλεμα
Κόβεις τον κόλπο με κουπί.
Μου άρεσε το λευκό σου φόρεμα
Έχοντας ερωτευτεί τη φινέτσα των ονείρων.
Τα θέματα και τα προβλήματα που τίθενται σε αυτόν τον κύκλο ποιημάτων θα ενθουσιάσουν τον Μπλοκ σε όλη του τη ζωή.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1900, άρχισε να βλέπει όλο τον κόσμο γύρω του με πιο αληθινά χρώματα από πριν. Αυτό αποτυπώνεται στον κύκλο ποιημάτων «Σταυροδρόμι» (1902-1904). Ο Μπλοκ βρίσκεται πραγματικά σε ένα σταυροδρόμι - τα προηγούμενα ιδανικά του αλλάζουν, και ως εκ τούτου η Όμορφη Κυρία γίνεται πιο γήινη, αλλά ταυτόχρονα, πιο πραγματική. Μια νέα ματιά για τον λυρικό ήρωα. Νέες παράξενες εικόνες εμφανίζονται επίσης στα ποιήματα: ένας μαύρος άνδρας, ένας κόκκινος νάνος, χλωμά κορίτσια, ένας φτωχός άνδρας που πεθαίνει σε ένα καροτσάκι τσιγγάνων και μια γυναίκα που αυτοκτόνησε. Ο κύκλος τελειώνει με το θάνατο της ηρωίδας που λατρεύει ο ποιητής.
1906-1907 - ένας κύκλος ποιημάτων "Μάσκα χιονιού", αφιερωμένος, όπως το επόμενο - "Faina" (1906-1908) - η ηθοποιός του θεάτρου Komissarzhevskaya N. N. Volokhova. Η γνωριμία μαζί της έκανε ανεξίτηλη εντύπωση στον ποιητή. Το συναίσθημα του να ερωτεύεσαι προκάλεσε ένα νέο κύμα έμπνευσης. Μόνο εδώ είναι και πάλι μια διαφορετική εικόνα της Κυρίας - μια ισχυρή προσωπικότητα, η γυναίκα εδώ είναι σύμβολο της στοιχειώδους αρχής ("Με το άλυτο όνομα του Θεού / Στα κρύα και συμπιεσμένα χείλη", ένας βίαιος άνεμος "σε μπούκλες φιδιών") .
Μίσος, κατάρα και αγάπη:
Για μαρτύριο, για θάνατο - το ξέρω -
Τέλος πάντων, σε αποδέχομαι.
Ο ποιητής είναι έτοιμος να πολεμήσει αυτή τη στοιχειώδη δύναμη, αφού μέσα στον αγώνα εκδηλώνεται η ζωή.
Αλλά μόνο αγάπη για μια γυναίκα - τη σύζυγό του - ο Blok μετέφερε σε όλη του τη ζωή. Ένα από τα πιο αξιόλογα ποιήματά του είναι το «Περί ανδρείας, περί κατορθωμάτων, περί δόξας…». Γράφτηκε το φθινόπωρο του 1908. Η ηρωίδα είναι γλυκιά, ευγενική, αλλά δυστυχισμένη, η δυσαρέσκεια τη βασανίζει αφόρητα:
Θλιμμένα τυλίξατε τον εαυτό σας με έναν μπλε μανδύα, Μια υγρή νύχτα φύγατε από το σπίτι ...
Το ποίημα είναι εντυπωσιακό στην αρμονία του. Μπορεί να τεθεί στο ίδιο επίπεδο με το "Σ' αγάπησα ..." του Πούσκιν.
Αν και το νεανικό όνειρο για έναν ιδανικό κόσμο απέτυχε, ο ποιητής σε όλα του τα έργα δεν ξεφεύγει από την αναζήτηση του υψηλού στην καθημερινότητα.
Ο A. A. Blok θα παραμείνει για πάντα ένας από τους πιο αγαπημένους ποιητές ενός τεράστιου αριθμού ρωσικού λαού.

Η Ασημένια Εποχή συνέβαλε σημαντικά στην ανάπτυξη της λογοτεχνίας του 20ού αιώνα, δίνοντας δημιουργούς που άνοιξαν μια νέα σελίδα στην ποίηση, έσπασαν τις παραδόσεις της ποιητικής δημιουργικότητας και δημιούργησαν εντελώς νέες κατευθύνσεις. Αλλά την ίδια στιγμή, ποιητές όπως ο Blok, η Akhmatova, ο Yesenin έδειξαν για άλλη μια φορά την ομορφιά του κλασικού ρωσικού στίχου.

Από τους παραπάνω ποιητές αγαπώ περισσότερο τον Μπλοκ. Τα ποιήματά του με εκπλήσσουν με το βάθος και τους συμβολισμούς τους. Μου αρέσουν ιδιαίτερα τα ποιήματα του Μπλοκ για την αγάπη. Η αγάπη είναι ένα καθοριστικό θέμα στο έργο του μεγάλου Ρώσου ποιητή. Από τον πρώτο κύκλο «Ποιήματα για την Ωραία Κυρία» μέχρι την «Κάρμεν» ο Μπλοκ κουβαλά ένα περίπλοκο και αντιφατικό συναίσθημα αγάπης. Δεν μπορεί να οριστεί με σαφήνεια, καθώς έχει αλλάξει με την πάροδο του χρόνου.

Ο ποιητής δημιούργησε το πρώτο βιβλίο υπό την ισχυρή επίδραση των φιλοσοφικών ιδεών του Βλαντιμίρ Σολοβίοφ. Σε αυτή τη διδασκαλία, ο ποιητής προσελκύθηκε από ιδέες για το ιδανικό, για την προσπάθεια για αυτό ως ενσάρκωση της Αιώνιας Θηλυκότητας - ομορφιά και αρμονία. Ο Blok δίνει στην ιδανική του εικόνα ένα όνομα - η Όμορφη Κυρία.

Όλος ο κύκλος των «Ποιημάτων για την Ωραία Κυρία» διαποτίζεται από ένα ειλικρινές αίσθημα αγάπης. Ποια είναι όμως η ειδικότητά του; Παρά το γεγονός ότι ο κύκλος βασίζεται σε ένα αυτοβιογραφικό γεγονός (το ειδύλλιο του ποιητή με τη μέλλουσα σύζυγό του, Lyubov Dmitrievna Mendeleeva), πρέπει να σημειωθεί ότι ο λυρικός ήρωας δεν είναι ερωτευμένος με μια πραγματική, αλλά με μια ιδανική γυναίκα, με μια συγκεκριμένη εικόνα:

Απρόσιτο στο Her Terem.

Θα έρθω τρέχοντας το βράδυ,

Με χαρά θα αγκαλιάσω το όνειρο...

Ο ήρωας αγαπά την Ωραία Κυρία όχι όπως ένας άντρας αγαπά μια γυναίκα, αλλά όπως ένας άντρας αγαπά και θαυμάζει κάτι απρόσιτο για αυτόν, όμορφο και σπουδαίο. Αυτή η αγάπη μπορεί να ονομαστεί θεϊκή. Δεν υπάρχει ούτε μια σταγόνα χυδαιότητας και γήινης φύσης. Χαρακτηριστικό έργο αυτού του κύκλου μπορεί να θεωρηθεί το ποίημα «Σε προβλέπω».

Παρατηρούμε μια αλλαγή στο θέμα της αγάπης στον κύκλο Snow Mask αφιερωμένο στην ηθοποιό Natalya Nikolaevna Volokhova. Η Όμορφη Κυρία εδώ μετατρέπεται σε Χιονάτη και, κατά συνέπεια, αλλάζει η αίσθηση του ήρωα για αυτήν. Τώρα αυτό δεν είναι θεοποιητική λατρεία. Βλέπουμε μπροστά μας μια γυναίκα με πιο ξεχωριστά χαρακτηριστικά. Εάν στον πρώτο κύκλο δεν υπήρχε υπαινιγμός προσέγγισης του αντικειμένου του έρωτά του, τότε σε αυτόν τον κύκλο ο ήρωας επικοινωνεί μαζί της όπως με ένα πραγματικό πρόσωπο:

Και πώς, κοιτάζοντας τους ζωντανούς πίδακες

Για να μη δεις τον εαυτό σου σε στέμμα;

Μη θυμάσαι τα φιλιά σου

Αναποδογυρισμένο πρόσωπο;

Η αγάπη στη «μάσκα του χιονιού» έχει χάσει αυτή τη φωτεινή δύναμη, με την οποία γέμισε στα «Ποιήματα για την Όμορφη Κυρία». Αυτό το νέο συναίσθημα μοιάζει με χιονοθύελλα, οδηγεί τον ήρωα σε σκοτεινές αποστάσεις, αλλά δεν δίνει ευτυχία και ικανοποίηση:

Έχω βαρεθεί τα χάδια φιλενάδα

Σε παγωμένο έδαφος.

Στον επόμενο κύκλο της «Κάρμεν» η αγάπη αλλάζει ποιοτικά και φτάνει σε νέο επίπεδο. Αυτό δεν είναι πια αγάπη, αλλά πάθος. Καίγεται σαν τα μαλλιά της Κάρμεν και επικίνδυνη σαν λεπίδα Ισπανού ληστή. Το ποίημα «Είσαι σαν τον απόηχο ενός ξεχασμένου ύμνου…» μπορεί να ονομαστεί ο βασικός κρίκος σε ολόκληρο τον κύκλο, γιατί σε αυτό εκφράζεται η αποθέωση της «αιχμάλωτης» καρδιάς. Όλος ο κύκλος είναι αφιερωμένος στον Lyubov Alexandrovna Delmas, τραγουδιστή της όπερας. Έτσι, στην εικόνα της Κάρμεν ενσαρκώνεται αφενός το στοιχείο του φλεγόμενου τρελού πάθους, αφετέρου το δημιουργικό στοιχείο, δίνοντας ελπίδα για φώτιση. Το όνειρο στο ποίημα είναι μια σαγηνευτική και παθιασμένη ανακάλυψη μέσω της μυθικής λήθης στην «άγρια ​​γοητεία».

Αλλά στα ποιήματα που αναφέρονται παραπάνω, το αγαπημένο μου δεν είναι εκεί. Ονομάζεται «Stranger» και ανήκει στον κύκλο «City». Σε αυτό, η εικόνα της Όμορφης Κυρίας έχει υποστεί σοβαρές αλλαγές, έχει αποκτήσει πραγματικά χαρακτηριστικά.

Η πλοκή αναφέρεται σε ένα βράδυ σε ένα εστιατόριο όπου ένας τακτικός συναντά μια άγνωστη κοπέλα. Με τη βοήθεια του κρασιού, ο λυρικός ήρωας προσπαθεί να συμβιβαστεί με την πραγματικότητα. Ο κόσμος δεν του ταιριάζει, απογοητεύτηκε στα όνειρά του και έχασε το νόημα της ζωής.

Το ποίημα χωρίζεται σε δύο μέρη. Στο πρώτο μέρος σχεδιάζεται μια εικόνα ενός μικροαστικού, χυδαίο τρόπο ζωής. Εμφανίζεται για πρώτη φορά ενώπιον του λυρικού ήρωα. Το κορίτσι είναι μέρος αυτού του κόσμου. Υποθέτουμε ότι η άγνωστη είναι μια κοπέλα εύκολης αρετής («τα ελαστικά της μεταξωτά», «καπέλο με πένθιμα φτερά», «στενό χέρι σε κρίκους»), επιπλέον, είναι πάντα μόνη και νιώθει ήρεμη παρέα με μεθυσμένους οι άνδρες.

Στο δεύτερο μέρος του ποιήματος, ξαφνικά, σε αυτή την ημι-φιλιστική, «φτηνή» εικόνα ενός ξένου, ο ήρωας αρχίζει να διακρίνει τα χαρακτηριστικά της Ωραίας Κυρίας:

Και αλυσοδεμένος από μια παράξενη εγγύτητα,

Κοιτάζω πίσω από το σκοτεινό πέπλο

Και βλέπω τη μαγεμένη ακτή

Και η μαγεμένη απόσταση.

Η Αιώνια Θηλυκή τον κοίταξε κάτω από αυτό το σκοτεινό πέπλο. Ο Block χρησιμοποιεί επίσης μια ενδιαφέρουσα κινηματογραφική τεχνική μοντάζ. Ο αναγνώστης βλέπει πρώτα ντάκες, μετά αμέσως ένα εστιατόριο, μετά ένα τραπέζι όπου κάθεται ένας άγνωστος. Λόγω αυτού, η δράση γίνεται πολύ δυναμική. Αυτό είναι που μου κάνει εντύπωση το ποίημα «Ξένος». Αυτό που μου αρέσει ιδιαίτερα σε αυτόν είναι ότι εδώ εμπεριέχεται, λες, όλη η κοσμοθεωρία του ποιητή - να βλέπεις το εκπληκτικό στο συνηθισμένο και το χυδαίο.

Έτσι, για τον Blok, η εικόνα της Ωραίας Κυρίας δεν είναι μια συγκεκριμένη γυναίκα, αλλά μια ιδανική ουσία, η ενσάρκωση της ομορφιάς και της θεότητας. Τέτοια είναι η αγάπη του - αγνή, μεγαλειώδης και απεριόριστη.

Καθένας από τους μεγάλους Ρώσους ποιητές των αρχών του 20ου αιώνα είχε τη δική του ποιητική εμπειρία. Σχεδόν καθένας από αυτούς ξεκίνησε το δημιουργικό του ντεμπούτο με την ποίηση. Ο καθένας είχε τη δική του φωνή, το δικό του στυλ, αυτό που τον έκανε διαφορετικό από τους άλλους.
Το έργο του I. Annensky είναι ελάχιστα γνωστό στους συγχρόνους μας. Και ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή, μόνο λίγοι κριτικοί και ποιητές εκτιμούσαν το έργο του.
Ένα από τα ποιήματά του - ένα αληθινό αριστούργημα ερωτικών στίχων - έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα, αλλά δεν δόξασε τον συγγραφέα και δεν τον έκανε ευρέως γνωστό:
Ανάμεσα στους κόσμους

Φωτιστικά που τρεμοπαίζουν
One Star επαναλαμβάνω το όνομα...
Όχι επειδή την αγαπώ
Αλλά επειδή μαραζώ με άλλους.
Και αν αμφιβάλλω ότι είναι δύσκολο,
Ψάχνω απάντηση μόνο από αυτήν,
Όχι επειδή είναι φως από Εκείνη,
Μα γιατί μαζί Της δεν χρειάζεται φως.
Χωρίς περιγραφές συναισθημάτων, χωρίς αναστεναγμούς, καμία απόλαυση. Όλα είναι πολύ απλά, ακόμα και καθημερινά, αλλά τόσα πολλά έχουν ειπωθεί. Αυτό είναι που χαρακτηρίζει το έργο του ποιητή: εγκράτεια του τόνου με όλη την εσωτερική συναισθηματικότητα, απουσία δυνατών λέξεων, κυριαρχία οικείων λέξεων, ενίοτε τονισμένη καθομιλουμένη, ακόμη και καθημερινότητα του λόγου.
Για τον I. Annensky αξιοσημείωτη είναι και η συντομία, η συνοπτικότητα της έκφρασης, η ποιητική σκέψη. Ο ποιητής σπάνια έχει ποιήματα που καταλαμβάνουν ολόκληρες σελίδες. Ήξερε να λέει πολλά με λίγα λόγια:
Το ποτάμι δεν βασιλεύει ακόμη
Αλλά ήδη πνίγει τον μπλε πάγο.
Τα σύννεφα δεν λιώνουν ακόμα
Αλλά ο ήλιος θα τελειώσει το κύπελλο χιονιού.
Μέσα από την προσποιημένη πόρτα
Αναστατώνεις την καρδιά με ένα θρόισμα...
Δεν αγαπάς ακόμα, αλλά πίστεψε:
Δεν μπορείς παρά να αγαπάς...
Οι σύγχρονοι του ποιητή, σύντροφοι στην πένα, εντυπωσιάστηκαν από την ειλικρίνεια και την ανθρώπινη αυθεντικότητα των ποιημάτων του Ανένσκι. Έτσι ο Bryusov, χαρακτηρίζοντας την ποίησή του, σημείωσε «τα πρόσωπα δεν είναι μια κοινή έκφραση». Και ο ίδιος ο Annensky είπε για τις αρχές της ποιητικής δημιουργικότητας ότι οι λέξεις όχι μόνο ρέουν, αλλά και λάμπουν.
Ο Gumilyov παρατήρησε επίσης την πρωτοτυπία των ποιημάτων του Annensky, τονίζοντας ότι η ίδια η σκέψη του ποιητή γίνεται συναίσθημα, ζωντανή μέχρι πόνου.
Εκείνες οι ιδιότητες της ποίησης που δεν άφησαν αδιάφορους τους συγχρόνους του - ειλικρίνεια, ηθικό βάθος, έλλειψη στάσης, εξωτερικές επιδράσεις - έκαναν τον Annensky κοντά στην εποχή μας. Τα ποιήματά του εντυπωσιάζουν με την καλλιτεχνική τους τελειότητα και χωρίς αυτά δεν μπορεί κανείς να φανταστεί τη ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα.

(Δεν υπάρχουν ακόμη βαθμολογίες)

Άλλα γραπτά:

  1. Η Ασημένια Εποχή συνέβαλε σημαντικά στην ανάπτυξη της λογοτεχνίας του 20ού αιώνα, δίνοντας δημιουργούς που άνοιξαν μια νέα σελίδα στην ποίηση, έσπασαν τις παραδόσεις της ποιητικής δημιουργικότητας και δημιούργησαν εντελώς νέες κατευθύνσεις. Αλλά την ίδια στιγμή, ποιητές όπως ο Blok, η Akhmatova, ο Yesenin έδειξαν για άλλη μια φορά την ομορφιά Διαβάστε περισσότερα ......
  2. Ο Μπούνιν κέρδισε αναγνώριση και φήμη ως πεζογράφος, αλλά η ποίηση κατείχε πάντα σημαντική θέση στο έργο του. Ξεκίνησε με την ποίηση και έγραφε ποίηση μέχρι το τέλος των ημερών του. Το 1901 κυκλοφόρησε μια ποιητική συλλογή "Φύλλα που πέφτουν", η οποία περιελάμβανε τα καλύτερα ποιήματα από το Διαβάστε περισσότερα ......
  3. Ω Άγιε, πόσο απαλά είναι τα κεριά, Πόσο απολαυστικά είναι τα χαρακτηριστικά Σου! Δεν ακούω κανέναν αναστεναγμό ή ομιλία, αλλά πιστεύω: Αγάπη μου - Εσύ. Α. Μπλοκ Το θέμα της αγάπης κατέχει πάντα μια από τις κύριες θέσεις στο έργο των περισσότερων ποιητών. Πούσκιν, Λέρμοντοφ, Νεκράσοφ, Τιούτσεφ Διαβάστε περισσότερα ......
  4. «Όταν ο θόρυβος της εποχής υποχωρεί, αρχίζουμε να καταλαβαίνουμε: οι γίγαντες είναι πίσω μας», έγραψε ο Μπόρις Πάστερνακ. Πράγματι, μετά από πολλά χρόνια καταλαβαίνουμε καλύτερα την ιδιοφυΐα όσων δημιούργησαν στο παρελθόν, τα ονόματα των οποίων έχουν μείνει στην ιστορία. Σήμερα στρεφόμαστε όλο και περισσότερο στο έργο των ποιητών Διαβάστε περισσότερα ......
  5. Η λογοτεχνική μοίρα του Ρώσου ποιητή Innokenty Annensky είναι ασυνήθιστη. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, τα έργα του ήταν σχεδόν άγνωστα, απολάμβαναν ακόμη λιγότερη φήμη από τα ποιήματα πολλών δευτερευόντων και τριτογενών ποιητών εκείνης της εποχής. Η πρώτη συλλογή ποιημάτων του Innokenty Annensky, που γράφτηκε τη δεκαετία του 80-90 του 19ου αιώνα - Διαβάστε περισσότερα ......
  6. Αναζήτηση σε. Οι ευθέως αστικοί στίχοι του Annensky θα ήταν αφελείς. A. Fedorov Η ψυχή του ποιητή Annensky είναι πολύ τρυφερή και λεπτή για να δημιουργήσει ποιήματα σαν λιθόστρωτο στο πεζοδρόμιο, που κάποτε ήταν η εικόνα του «όπλου του προλεταριάτου». Κι όμως, αν το ιδανικό της ποίησης και της ομορφιάς που σκιαγραφείται από Διαβάστε Περισσότερα ......
  7. 1855, 20 Αυγούστου (O.S.) Ημερομηνία γέννησης του Innokenty Fedorovich Annensky (Ομσκ). 1860 Επιστροφή της οικογένειας Ανένσκι στην Αγία Πετρούπολη μετά το τέλος της υπηρεσίας του πατέρα του στην Κεντρική Διεύθυνση της Δυτικής Σιβηρίας. 1875-1879 Σπουδές στην Ιστορική και Φιλολογική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης. Πτυχίο Υποψηφίου Κλασικής Διαβάστε περισσότερα ......
  8. Τις τελευταίες δεκαετίες του 19ου αιώνα, ο κόσμος της ρωσικής ποίησης γνώρισε μια κρίση είδους. Η περίοδος του Πούσκιν - η Χρυσή Εποχή, φαινόταν να έχει εξαντλήσει όλες τις δημιουργικές δυνατότητες της Ρωσίας, η ρωσική ποίηση έχει χάσει το προηγούμενο ύψος της - ένταση και δύναμη. «Δεν υπάρχουν ποιητές… Δεν υπάρχουν πια λαμπερά τραγούδια, Waking up the world, Διαβάστε περισσότερα ......
Το θέμα της αγάπης στην ποίηση της «Ασημένιας Εποχής» (στο παράδειγμα του έργου του I. Annensky)

Η αργυρή εποχή της ρωσικής ποίησης είναι μια ολόκληρη εποχή - μια μεγάλη εποχή που έδωσε σε ολόκληρο τον κόσμο τέτοιες ιδιοφυΐες όπως ο Σεργκέι Γιεσένιν, ο Αλεξάντερ Μπλοκ, η Άννα Αχμάτοβα, η Μαρίνα Τσβετάεβα, ο Μπόρις Παστερνάκ και ο Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι. Αυτή η σειρά μπορεί να συνεχιστεί ξανά και ξανά, εδώ παραθέτω σκόπιμα ποιήματα ποιητών των οποίων τα ονόματα δεν είναι τόσο ηχητικά και όχι τόσο «γνωστά». Τα ανακάλυψα μόνος μου, συνεπαρμένος από τη χάρη του στυλ και τη φινέτσα των μορφών, γοητευμένος από τη ρομαντική υπεροχή και το βάθος των συναισθημάτων τους.

* * *
Ανάμεσα στους κόσμους, στη ριπή των αστεριών
One Star επαναλαμβάνω το όνομα...
Όχι επειδή την αγαπούσα
Αλλά επειδή μαραζώ με άλλους.

Και αν αμφιβάλλω ότι είναι δύσκολο,
Της ζητάω μόνο μια απάντηση.
Όχι επειδή είναι φως από Εκείνη,
Μα γιατί μαζί Της δεν χρειάζεται φως.
(Ι. Ανένσκι)

Innokenty Annensky - αυτό το ποίημα του ανήκει, το οποίο ανοίγει μια υπέροχη συλλογή ποιημάτων για την αγάπη - Ποίηση της Ασημένιας Εποχής. Σας προσκαλώ να διαβάσετε αυτό το βιβλίο. Εδώ μπορείτε, ανοίγοντας τυχαία, να διαβάσετε οποιοδήποτε ποίημα - οι συγγραφείς τους είναι αναμφίβολα εξαιρετικές προσωπικότητες, συχνά με δραματική μοίρα, που δεν θα μπορούσε παρά να αντικατοπτρίζεται στην ποίησή τους.
Σήμερα νιώθουμε και σκεφτόμαστε διαφορετικά και λέμε τελείως διαφορετικά λόγια. Αλλά ... ας αγγίξουμε αυτές τις γραμμές με την ψυχή μας για να απολαύσουμε το άρωμα εκείνης της εποχής, ας αγγίξουμε το μυστήριο, που το όνομά του είναι ΑΓΑΠΗ!

Θα ανάψει η καρδιά από αγάπη,
Α, μην της σβήσεις τη φωτιά!
Δεν είναι η ζωή σου που ζει,
Πόσο φωτεινή είναι η μέρα από το φως του ήλιου;
Αγάπη ατέλειωτα, ανιδιοτελώς
Με όλη την πληρότητα της πνευματικής δύναμης,
Ακόμα κι αν η αγάπη είναι ανταποδοτική
Κανείς δεν σε ανταπέδωσε.
Αφήστε τους να πουν: όπως όλα στη δημιουργία,
Η αγάπη σου θα πεθάνει μαζί σου,
Μην πιστεύετε σε ψεύτικο δόγμα:
Η σάρκα θα αποσυντεθεί, το αίμα θα κρυώσει,
Σβήστε μέσα σε καθορισμένο χρόνο
Ο κόσμος μας και μαζί του το σκοτάδι των κόσμων,
Αλλά αυτή η φλόγα, που άναψε ο Δημιουργός,
Μείνε στην αιωνιότητα των αιώνων.
(K.R.)

Μεγάλος Δούκας Konstantin Romanov, τα ποιήματά του εμφανίστηκαν στις σελίδες των έντυπων εκδόσεων με τη λιτή υπογραφή "K.R." και αναμφίβολα συνάντησε μια ζωηρή ανταπόκριση από τους σύγχρονους που σεβάστηκαν όχι μόνο το υψηλό στυλ, αλλά και τους ειλικρινείς και λαμπερούς ανθρώπους.

Τρυφερό παρά τρυφερό
το πρόσωπό σου,
Πιο λευκό από το λευκό
Το χερι σου
Από όλο τον κόσμο
Είσαι μακριά
Και όλα δικά σου
Από το αναπόφευκτο.

Από το αναπόφευκτο
τη θλίψη σου
Και τα δάχτυλα
δεν κρυώνει
Και ήσυχος ήχος
Χαρούμενος
ομιλίες,
Και μακριά
Τα μάτια σου
(Ο. Μάντελσταμ)

Osip Mandelstam - τι ασυνήθιστα χρώματα, λέξεις και συγκρίσεις βρίσκει ο ποιητής για να αναδημιουργήσει την εμφάνιση της αγαπημένης του!
Νόμιζα ότι όλοι γράφουν για αγάπη - βάσανα, και τραγικά. Και απροσδόκητα για τον εαυτό μου βρήκα πολλά ποιήματα, ελαφριά και φωτεινά, ακόμα και ειρωνικά.

«Αγαπώ» - είπα να μην αγαπώ -
Ξαφνικά, πέταξε μέσα ο φτερωτός Έρως
Και πιάνοντας το χέρι σου, σαν σύμβουλος,
Με πήραν μετά από σένα.

Σαρωτικός ύπνος από καθαρά μάτια
Αγάπη παρελθόν και ξεχασμένο
Σε ένα φωτεινό λιβάδι, πλυμένο με δροσιά,
Με έβγαλε ξαφνικά.
Υπέροχη πρωινή απάτη:
Βλέπω παράξενα, βλέπω καθαρά,
Σαν κόκκινο που λάμπει απαλά
Κοκκινίζω αόριστα ασταθές στρατόπεδο.

Βλέπω ένα ελαφρώς ανοιχτό στόμα
Βλέπω ντροπαλά μάγουλα,
Και το βλέμμα των ματιών είναι ακόμα νυσταγμένο,
Και ο λαιμός είναι μια λεπτή συστροφή.

Το ρεύμα μου μουρμουρίζει ένα νέο όνειρο,
Πίνω λαίμαργα πίδακες ζωής -
Και πάλι αγαπώ για πρώτη φορά
Για πάντα είμαι ξανά ερωτευμένος!
(M. Kuzmin)

Ήταν ο Μιχαήλ Κουζμίν. Θα ήθελα να παραθέσω εδώ ένα άλλο ποίημα αυτού του συγγραφέα.

Ω, να είσαι εγκαταλελειμμένος - τι ευτυχία!
Τι αμέτρητο φως στο παρελθόν είναι ορατό -
Μετά το καλοκαίρι λοιπόν, η χειμωνιάτικη καταιγίδα:
Όλοι θυμάστε τον ήλιο, παρόλο που δεν είναι πια εκεί.

Ξηρό λουλούδι, μάτσο ερωτικά γράμματα,
Χαμόγελο των ματιών, δύο χαρούμενες συναντήσεις, -
Ας είναι σκοτεινό και κολλώδες στο δρόμο τώρα,
Αλλά περιπλανήθηκες στο μυρμήγκι την άνοιξη.

Α, υπάρχει άλλο ένα μάθημα ηδονίας
Υπάρχει ένας άλλος τρόπος - έρημος και ευρύς.
Ω, το να είσαι εγκαταλελειμμένος είναι τέτοια ευτυχία!
Το να μην αγαπιέσαι είναι η πιο πικρή μοίρα.
(M. Kuzmin)

της είπε απαλά
είμαστε δίπλα στο ποτάμι
περπάτησε μέσα από τα καλάμια:
«Άκου: τα καλάμια θροΐζουν κοντά στην Οκά.
Σαν να γέμισε με ποντίκια Oka.
Και στον ουρανό, μια ακτίνα από ένα σκουλαρίκι έβαλε στο αυτί σου,
ένα αστέρι σαν εσένα, καλό, όχι ένα αστέρι,
και το κορίτσι...
Και εκεί που τελειώνει ο αστερίσκος,
ο μήνας χαμογελάει και τελειώνει σαν
σαν μια γραμμή στον ουρανό
από το Averchenko...
Γυρίζεις όμορφα
Λυπάμαι για την Ιταλία…»
Εκείνη: «Α, γιατί πιέζεις
και τον αγκώνα και τη μέση.
Με ενοχλείς
περάστε από τα καλάμια…»
(Β. Μαγιακόφσκι)

Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι - ναι, φυσικά, αυτός είναι, ποιητής-tribune, λυρικός ποιητής (ωστόσο, ως στιχουργός, το ανοίγουμε ήδη έξω από το σχολικό πρόγραμμα).
Και τώρα θέλω να σας παρουσιάσω την ποίηση της Nadezhda Teffi. Δυστυχώς, δεν μπορώ να πω τίποτα γι 'αυτήν (ανακάλυψα αυτό το όνομα για τον εαυτό μου για πρώτη φορά στις σελίδες αυτής της συλλογής). Θαύμασα άθελά μου τι λαμπερό, όμορφο πρόσωπο! Και τι άλλο με εντυπωσίασε κυριολεκτικά: πόσα μπορείς να πεις για τα συναισθήματά σου, για την αγάπη, χωρίς καν να τα αγγίξεις με λόγια!

Ξημερώνει... Φλογερός αιθέρας! ..
Είναι ένα διαμπερές ύφασμα μεταξύ ζωής και ονείρων! ..
Και, κρύβοντας τον ήλιο, όλος ο κόσμος έχει παγώσει
Χρυσό κατακόκκινο, καυτά κύματα!

Ας μη βιαστεί την ημέρα της άφιξής του!
Στην κρυμμένη φωτιά - το μυστικό της τελειότητας ...
Χωρίς στοργή και χωρίς λόγια, τίποτα δεν χρειάζεται
Για μένα, για την ευτυχία μας!
(Ν. Τάφι)


Το μπλε φεγγάρι με κάλεσε σε ραντεβού.
Του ορκίστηκα, υποσχέθηκα να έρθω.
Δεν μπορώ να περάσω αυτή τη νύχτα μαζί σου!

Όχι, φύγε! Μη φιλάς! Μην βασανίζεσαι με μακροχρόνιο χάδι!
Κοιτάξτε - μια ασημένια ακτίνα χτυπά μέσα από το παράθυρο.
Μόνο το χλωμό πρόσωπο του φεγγαριού θα μας κοιτάζει -
Θα γίνεις μισητός και εξωγήινος την ίδια στιγμή!

Θα τρέξω στο παράθυρο... Θα ανοίξω το παράθυρο...
Θα απλώσω τα χέρια μου, όλος ο εαυτός μου σε αυτόν ...
Και μια χλωμή ομίχλη φεγγαριού θα με σκεπάσει.
Θα τυλίξει ένα ασημένιο δαχτυλίδι γύρω από το στρατόπεδό μου ...

Θα γλιστρήσει στους ώμους, θα χαϊδέψει τις μπούκλες,
Τρέμουν οι βλεφαρίδες μου μ' ένα φιλί...
Θα ανοίξει την ψυχή, σαν νυχτολούλουδο,
Αδύνατα όνειρα και απόλαυση και λαχτάρα.

Θα αναζητήσω την ευτυχία στους ανήσυχους, άρρωστους
Διπλή αίσθηση ομορφιάς και αμαρτίας,
Να πεθάνεις χωρίς τέλος... Να παγώσεις μέχρι τέλους,
Τρέμουλο από τις ακτίνες του φεγγαριού, σαν ένα φιλί για να πιεις…

Φύγε λοιπόν! Μη με βασανίζεις με μάταιες παρακλήσεις!
Δεν μπορώ να περάσω τη νύχτα μαζί σου!
(Ν. Τάφι)

Μπορεί κανείς να υποστηρίξει ποιος είναι πιο επιδέξιος στην αγάπη - ένας άντρας ή μια γυναίκα - μπορεί κανείς να υποστηρίξει ποιος ποιητικός τρόπος είναι πιο κομψός και βαθύτερος, ποιος η ειλικρινής αγάπη. Δεν μπορούμε να βρούμε μια οριστική απάντηση. Μπορείτε να συγκρίνετε. Και μπορείτε να απολαύσετε την ικανότητα και να συμπάσχετε με τα υψηλά συναισθήματα των πιο ενδιαφέροντων ανθρώπων.

Αυτό το βράδυ ήταν θαμπό-κίτρινο, -
Για μένα ήταν φλογερό.
Απόψε, όπως θέλεις,
Μπήκαμε στο θέατρο Ένωση.
Θυμάμαι χέρια αδύναμα από την ευτυχία,
Οι φλέβες είναι κλαδιά μπλε.
Για να μην αγγίξω το χέρι μου,
Φοράς τα γάντια σου.
Αχ, ήρθες τόσο κοντά ξανά,
Και πάλι έσβησε το μονοπάτι!
Μου έγινε ξεκάθαρο: όπως και να μου το πεις,
Δεν μπορεί να βρεθεί η σωστή λέξη.
Είπα: «Στο σκοτάδι, καφέ
Και κάποιος άλλος είναι τα μάτια σου..."
Το βαλς συνέχισε, και οι απόψεις της Ελβετίας:
Στα βουνά ένας τουρίστας και μια κατσίκα.
Χαμογέλασε - δεν απάντησες ...
Ο άνθρωπος έχει δίκιο σε όλα!
Και αθόρυβα για να μην το προσέξεις
Σου χάιδεψα το μανίκι.
(Σ. Παρτόκ)

Η Sophia Partok είναι στενή φίλη της Marina Tsvetaeva, της οποίας τα ποιήματα θα παρουσίαζα ευχαρίστως ευρύτερα, αν ... - αν όχι για τη δραματική αγωνία και τον εσωτερικό τους χαμό ... Αν και κάθε ποίημα είναι κυριολεκτικά συναρπαστικό. Αλλά ... ας θυμηθούμε (ή μπορούμε να τραγουδήσουμε στον εαυτό μας!) ένα ποίημα που είναι γνωστό και αγαπητό από καιρό σε όλους:

Θέλω στον καθρέφτη, πού είναι το κατακάθι
Και ένα μουντό όνειρο
Ρωτάω - πού πας
Και πού είναι το καταφύγιο.

Βλέπω: το κατάρτι του πλοίου,
Και είσαι στο κατάστρωμα...
Είσαι στον καπνό του τρένου ... Χωράφια
Το βράδυ παράπονο...

Βραδινά χωράφια στη δροσιά
Από πάνω τους κοράκια...
- Σε ευλογώ για όλα
Τέσσερις πλευρές!
(Μ. Τσβετάεβα)

Θα επιτρέψω στον εαυτό μου να διαβάσει ένα ακόμη από τα ποιήματα που δεν συμφωνούν με τον ελαφρύ τόνο αυτού του άρθρου χωρίς «ευτυχισμένο τέλος» (το οποίο εσκεμμένα απέφυγα εδώ), γιατί δεν μπορώ παρά να θυμηθώ το όνομα της Άννας Αχμάτοβα. Σκέφτηκα ξανά και ξανά τα δραματικά συναισθήματα των ποιητών της Αργυρής Εποχής - ίσως αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι ήταν ισότιμες προσωπικότητες, όπου κανείς δεν ήθελε να ενδώσει σε άλλον; Ίσως ένας από τους δύο να μην μπορούσε να ανταποκριθεί τόσο ειλικρινά σε ένα βαθύ συναίσθημα; Αλλά ... είναι άχρηστο και μάταιο να ψάχνουμε απαντήσεις σε αιώνια ερωτήματα: γιατί η αγάπη είναι ανεκπλήρωτη; γιατί οι φλεγόμενες καρδιές... διαλύονται;

Θέλετε να μάθετε πώς ήταν όλα; -
Τρεις στην τραπεζαρία χτύπησαν,
Και αποχαιρετώντας κρατώντας το κιγκλίδωμα,
Έμοιαζε να λέει με δυσκολία:
«Αυτό είναι όλο... Α, όχι, ξέχασα,
Σε αγαπώ, σε αγάπησα
Ήδη τότε!» -
"Ναί".
(Α. Αχμάτοβα)

Και θα ήθελα να ολοκληρώσω γυρίζοντας ξανά στα ποιήματα του Innokenty Annensky. "Ανοιξιάτικο ειδύλλιο"

Το ποτάμι δεν βασιλεύει ακόμη
Αλλά ήδη πνίγει τον μπλε πάγο.
Τα σύννεφα δεν λιώνουν ακόμα
Αλλά ο ήλιος θα τελειώσει το κύπελλο χιονιού.

Μέσα από την προσποιημένη πόρτα
Αναστατώνεις την καρδιά με ένα θρόισμα...
Δεν αγαπάς ακόμα, αλλά πίστεψε:
Δεν μπορείς παρά να αγαπάς...
(Ι. Ανένσκι)

Η ποίηση της Αργυρής Εποχής - το φως της εμπνέει πίστη στον θρίαμβο της ομορφιάς, της καλοσύνης και του μεγαλείου του ανθρώπινου πνεύματος. Νομίζω ότι όλοι θα συμφωνήσουν μαζί μου ότι οι εξομολογητικές γραμμές των ερωτικών στίχων των ποιητών της Ασημένιας Εποχής μπορούν να μας εμπνεύσουν ότι να ζούμε απλά και σοφά, να αγαπάμε ελαφρά και καθαρά, «να κοιτάμε τον ουρανό και να προσευχόμαστε στον Θεό ” - υπάρχει ευτυχία όχι μόνο όχι παροδική, αλλά και για όλους, μέσα στους οποίους αναπνέει το Πνεύμα, προσιτή. Και αρκετά εφικτό.
Αυτό που εύχομαι ειλικρινά για όλους μας!

V. Gordeeva
_________________________________
*) «Αναπνέω ζωή, αγαπώντας» (V. Bryusov, ένα στεφάνι από σονέτα «The Fatal Row»)

Οι τάφοι, οι μούμιες και τα οστά σιωπούν, - Η ζωή δίνεται μόνο στη λέξη ...

Το θέμα της αγάπης στην ποίηση της Αργυρής Εποχής. Οι στίχοι της «ασημένιας» εποχής είναι ποικίλοι και μουσικοί. Το ίδιο το επίθετο «ασημί» ακούγεται σαν καμπάνα. Η Ασημένια Εποχή είναι ένας ολόκληρος αστερισμός ποιητών. Ποιητές-μουσικοί. Τα ποιήματα της Ασημένιας Εποχής είναι η μουσική των λέξεων. Σε αυτούς τους στίχους δεν υπήρχε ούτε ένας περιττός ήχος, ούτε ένα περιττό κόμμα, αταίριαστο να βάλει τελεία. Όλα είναι μελετημένα, ξεκάθαρα και ... μουσικά.

Στις αρχές του ΧΧ αιώνα. υπήρξαν πολλά λογοτεχνικά κινήματα. Αυτός είναι ο συμβολισμός, και ο ακμεϊσμός, και ο φουτουρισμός, ακόμα και ο εγω-φουτουρισμός του Igor Severyanin. Όλες αυτές οι κατευθύνσεις είναι πολύ διαφορετικές, έχουν διαφορετικά ιδανικά, επιδιώκουν διαφορετικούς στόχους, αλλά συγκλίνουν σε ένα πράγμα: είναι απαραίτητο να δουλέψουμε στον ρυθμό, με μια λέξη, να φέρουμε την αναπαραγωγή των ήχων στην τελειότητα.

Στο δοκίμιό μου, θα ήθελα να σταθώ στο έργο ενός από τους συμβολιστές - K. Balmont. Ο συμβολισμός διακήρυξε όχι μόνο τη λατρεία της μορφής του στίχου, αλλά και τη λατρεία των συμβόλων: η αφαίρεση και η συγκεκριμένη πρέπει να συγχωνεύονται εύκολα και φυσικά σε ένα ποιητικό σύμβολο, καθώς «ένα καλοκαιρινό πρωινό, τα ποτάμια του νερού συγχωνεύονται αρμονικά από το φως του ήλιου». Αυτό συμβαίνει στα ποιήματα του K. Balmont, παρόμοια με το θρόισμα των φύλλων. Για παράδειγμα, το μυστηριώδες, αινιγματικό ποίημά του «Καλάμια»: «Κάποιες φορές τα μεσάνυχτα στην έρημο του βάλτου / Μόλις ακούγονται, σιωπηλά ουρλιάζοντας καλάμια». Κάθε λέξη αυτού του ποιήματος χρησιμοποιεί έναν ήχο συριγμού. Εξαιτίας αυτού, ολόκληρο το ποίημα μοιάζει να θροΐζει, θροΐζει.

Τι ψιθυρίζουν; Για ποιο πράγμα συζητούν?

Γιατί ανάβουν τα φώτα ανάμεσά μας;

Αναβοσβήνουν, αναβοσβήνουν - και πάλι έχουν φύγει.

Και πάλι το περιπλανώμενο φως θα ξημερώσει...

Η συνομιλία των καλαμιών, που αναβοσβήνουν, τα φώτα που τρεμοπαίζουν, το τέλμα, η υγρασία, η μυρωδιά της λάσπης - όλα δημιουργούν μια αίσθηση μυστηρίου, γρίφο. Έτσι γεννιέται η μυστηριώδης, απόκοσμη-ελκυστική μουσική του ποιήματος.

Ένα άλλο ποίημα του Balmont, πολύ όμορφο και συμβολικό, είναι «Ονειρευόμουν να πιάσω τις σκιές που φεύγουν…» Η συνεχής επανάληψη των λέξεων σε κάθε δύο γραμμές δημιουργεί, σαν να λέγαμε, έναν ιριδίζοντα, μουρμουρητό ρυθμό:

Ονειρευόμουν να πιάνω τις σκιές που φεύγουν,

Οι σκιές της ημέρας που ξεθωριάζουν,

Ανέβηκα στον πύργο και τα σκαλιά έτρεμαν,

Και τα βήματα έτρεμαν κάτω από τα πόδια μου.

Στην επανάληψη «και τα βήματα έτρεμαν, και τα βήματα έτρεμαν», «όσο πιο καθαρά τραβήχτηκαν, τόσο πιο καθαρά τραβήχτηκαν», «αντηχούσαν γύρω μου, αντηχούσαν γύρω μου» κ.λπ., οι ήχοι «ρ» και Χρησιμοποιούνται τα "l", λόγω των οποίων το ποίημα αποκτάται σαν ένα μουρμουρητό ρεύμα. Πρόκειται για τη γλώσσα. Τώρα για το περιεχόμενο. Το ποίημα είναι γεμάτο με βαθύ νόημα. Ένα άτομο περνάει τη ζωή όλο και πιο ψηλά, όλο και πιο κοντά στον στόχο του. Αφήνει πίσω του τα χρόνια που έζησε - «τις αναχωρούσες σκιές της σβησμένης μέρας», την αποκοιμισμένη γη, αλλά ο στόχος του είναι ακόμα μακριά: «Για μένα, το φως της ημέρας έλαμψε, / Το φλογερό αστέρι κάηκε στο βάθος» .

Αλλά πιστεύει ότι θα πετύχει το αγαπημένο του όνειρο. Έμαθε «πώς να πιάνει τις σκιές που φεύγουν ... μιας θαμπής μέρας», δηλαδή πώς να μην ζει μάταια τον χρόνο που του είχε διατεθεί σε αυτόν τον κόσμο, και πήγαινε πιο ψηλά, πιο κοντά, όλο και πιο κοντά στο όνειρό του.

Θα ήθελα να πω για ένα ακόμη ποίημα του Balmont. Αυτή είναι μια όμορφη αφιέρωση στην αγάπη μιας Κιρκάσιας γυναίκας: «Θα ήθελα να σε συγκρίνω με μια τρυφερή ιτιά που κλαίει, / που κλίνει τα κλαδιά στην υγρασία, σαν να ακούει το κουδούνισμα των συμφώνων ... / Θα ήθελα να συγκρίνω εσύ μ' εκείνο το ινδουιστικό μπαγιάντερε, / Που τώρα, τώρα θα κλάψεις, μετρώντας τα συναισθήματα του αστεριού. / Θα ήθελα να σε συγκρίνω ... / Μα το παιχνίδι των συγκρίσεων είναι σκοτεινό, / Γιατί είναι πολύ προφανές: είσαι ασύγκριτος ανάμεσα στις γυναίκες.

Σε αυτές τις γραμμές βλέπουμε μια όμορφη εικόνα γυναίκας, την οποία εξιδανικεύει ο συγγραφέας. Λέει ότι δεν μπορεί να βρει σύγκριση αντάξια της αγαπημένης του. Ο ποιητής βεβαιώνει το ασύγκριτο του εκλεκτού του, το οποίο του είναι προφανές. Η αγάπη γι 'αυτόν είναι τόσο τεράστιο, που καταναλώνει τα πάντα που ο ποιητής δεν προσπαθεί καν να συγκρίνει την αγαπημένη του με τα όμορφα φαινόμενα της φύσης, επειδή το παιχνίδι των συγκρίσεων είναι σκοτεινό γι 'αυτόν όταν πρόκειται για ένα τεράστιο φωτεινό συναίσθημα.